Tony Hale sur le fait de jouer un PDG maléfique

Basé sur la série de livres pour enfants du même nom, l’adaptation cinématographique en direct de Clifford le grand chien rouge est maintenant disponible pour posséder numériquement.

« Lorsque la collégienne Emily Elizabeth rencontre un sauveteur d’animaux magique qui lui offre un petit chiot rouge, elle n’avait jamais prévu de se réveiller pour trouver un chien géant de dix pieds dans son petit appartement de New York », lit-on dans le synopsis. « Pendant que sa mère célibataire est en voyage d’affaires, Emily et son oncle amusant mais impulsif Casey se lancent dans une aventure qui vous gardera sur le bord de votre siège pendant que nos héros prennent une bouchée de la Grosse Pomme. Basé sur le personnage bien-aimé du livre Scholastic, Clifford apprendra au monde comment aimer grand !

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Le rédacteur en chef de ComingSoon, Tyler Treese, s’est entretenu avec Clifford le grand chien rouge star Tony Hale à propos de jouer un méchant, son apparition sur Les Sopranos, et beaucoup plus.

Tyler Treese : J’ai pensé que votre personnage était très intéressant en tant que méchant parce que son entreprise est comme essayer de résoudre la faim et de créer une nourriture durable, mais ses priorités sont aussi clairement le profit. Comment le voyez-vous finalement ? Parce que dans la vraie vie, beaucoup de gens diraient que le bien potentiel l’emporte sur le mal de cet adorable, adorable et géant chien rouge.

Tony Hale: [Laughs] Oui, il n’a pas de bonne motivation, mais je pense à votre point de vue en le jouant, je devais en quelque sorte trouver quelque chose pour me connecter à lui, ou vous jouez juste en quelque sorte une idée d’un méchant, vous savez? Et je me suis connecté au fait qu’il a construit cette entreprise. Il le voit s’effondrer. Tout vient de l’anxiété et j’ai eu de l’anxiété. Alors je me suis en quelque sorte connecté avec ça, comme, oh mon Dieu, tout est sur le point de s’effondrer. Alors j’ai en quelque sorte opté pour cet angle, mais oui, il s’en fichait. Comme réparer la faim, c’était dans un but lucratif et il était le pire, mais très amusant à jouer.

Un PDG de la technologie est un méchant très moderne. Ce n’est pas vraiment comme si tu tournais ta moustache. Qu’est-ce que vous avez trouvé le plus intéressant dans ce rôle ? Nous voyons beaucoup de ces vrais PDG de la technologie être un méchant, alors y a-t-il eu des inspirations réelles ?

Je ne connais pas les inspirations de la vie réelle, mais je le sais de manière assez intéressante, et je viens d’y penser maintenant parce que j’ai dit avec le message de ce film, ce que j’aime, c’est que c’est l’amour qui a rendu Clifford grand . J’ai l’impression que, sur les réseaux sociaux, nous détruisons tout le monde. Tout le monde s’effondre et nous pensons : « Oh, si nous leur crions dessus, eh bien, ça va apporter du changement », et c’est comme si ça n’apporterait pas de changement. Cela ne va rien faire. Vous devez donner aux gens de l’espace et de l’amour, comprendre et écouter. Mon personnage est comme la technologie. Mon personnage est comme ce chef de cette entreprise technologique. Ce n’est pas que toutes les technologies sont mauvaises parce qu’elles ont été utilisées pour de bon, mais cela fait beaucoup de bruit, vous savez ? Il n’y a pas beaucoup de voix d’amour et de compréhension, honnêtement.

John Cleese est dans ce film et évidemment une légende de la comédie. Je sais que vous n’interagissez pas vraiment directement avec lui dans le film, mais l’avez-vous rencontré sur le plateau ou dans la presse ?

Ouais, je l’ai fait. C’était vraiment difficile de ne pas fanboy parce que j’ai grandi sur Monty Python et même s’il y avait une large comédie, ils ont eu une telle subtilité dans leurs performances à plusieurs reprises. Donc je me souviens que nous allions à la camionnette pour la scène et ma scène était tournée ailleurs que la sienne, mais j’étais juste sur la banquette arrière en train de le regarder et je suis sûr qu’il était comme, « Très bien mec, s’installer. » Mais j’étais juste comme, c’est John Cleese. C’est John Cleese. Je veux dire, j’essayais juste de ne pas me ridiculiser complètement.

Ouais. Je parie que vous ne voulez pas simplement afficher un tas de croquis en permanence. Ça devait être tentant quand même.

Totalement. Ouais. Je suis sûr. Vous vous diriez simplement : « D’accord, parlons d’autre chose. Parce que j’en parle depuis environ 50-60 ans.

Alors, quelle est ta relation avec Clifford ? Avez-vous lu les livres quand vous étiez enfant et était-ce quelque chose que vous avez pu partager avec votre fille ?

Ouais, Clifford commencé, je pense que c’était en 1968 peut-être et je suis né en 1970, donc Cliffordest là depuis que je suis là. Alors oui, Clifford était toujours là avec ma fille et le film a évidemment ce genre de message que je crois, dont je vous parlais, mais dans les livres, il y avait toujours quelque chose de vraiment cool à propos de ce chien roux massif qui se promenait avec tous ces enfants et personne n’a pensé que c’était bizarre. Personne ne s’est dit : « Regardez ce monstre. » Parlez d’acceptation. C’était juste comme « Ouais, c’est Clifford », et je pense que ce message est vraiment imprégné dans les livres depuis des décennies, vous savez ?

Il est intéressant de voir Clifford dans ce cadre d’action réelle car cela vous fait penser à simplement prendre soin d’un chien aussi énorme. Comme on le voit, il y a une scène où il fait pipi dedans, mais mon Seigneur, comment gardez-vous ce chien ? Comme si ça m’avait époustouflé. Cela vous fait penser à cela d’une toute autre manière.

Une toute autre manière. De plus, j’ai une telle admiration pour les effets spéciaux. Je veux dire, c’est comment faire pour faire courir un chien dans les rues de New York sur des ponts et tout ce genre de choses et faire en sorte que cela ait l’air réel ? Cela n’entre même pas dans mon cadre. Je ne comprends même pas du tout ça. Et vous savez, tous ces trucs amusants dans le parc et le bal et juste la portée de lui à New York, qui est tellement bondé. Je veux dire que c’est tout un exploit, un exploit énorme.

Il y a beaucoup de grands jeunes acteurs dans ce film et j’ai regardé The Mysterious Benedict Society, il y a aussi des enfants très talentueux. Est-ce gratifiant de travailler avec de si jeunes talents ?

Je suis tellement impressionné. Parce que je pense toujours, mon Dieu, que je n’étais définitivement pas si mature à cet âge. Comme Darby qui joue le rôle principal dans Clifford juste vraiment enraciné et gentil et talentueux, évidemment. J’étais juste comme, je pense que tout ce qui m’intéressait était comme l’aire de restauration du centre commercial à cet âge. je n’avais pas ce genre de [drive], j’étais juste un peu odieux. Je ne sais pas. J’ai vraiment beaucoup de respect pour elle et pour les enfants avec qui je travaille Société Bénédicte Mystérieuse. C’est vraiment incroyable.

Dans Benedict Society, vous jouez deux personnages, vous avez dit dans Hocus Pocus 2 que vous jouez deux personnages. Quelle est votre approche pour jongler avec plusieurs rôles ?

C’est marrant. La Mystérieuse Société Bénédicte était difficile, mais encore une fois, c’était ce genre de chose où jouer à des frères jumeaux, la tentation est d’aller comme un bon frère, un frère méchant, plutôt que les deux brisés. Les deux se sont mal compris, les deux ont des trucs qui découlent tous de, et vous deviez juste en quelque sorte, je devais creuser un peu plus profondément ou encore, je jouerais une sorte d’idée superficielle d’eux. Même chose avec tout ce que vous faites.

Pendant la pandémie, il semble que tout le monde revoyait Les Sopranos et que vous ayez fait une apparition dans la saison 3, non pas en tant que gangster, même si je pense que vous pourriez y parvenir, mais en tant qu’infirmier. Quel a été votre plus gros point à retenir de cette expérience ?

Mec, j’ai été tellement vérifié pendant ça. J’étais tellement comme, tout d’abord, comment suis-je arrivé ici ? Parce que je faisais principalement des publicités, et c’était donc mon premier type de concert à la télévision. Je me souviens, j’étais cette infirmière oncologue qui faisait de la chimio, et quand elle était nerveuse, mes mains tremblaient. C’est généralement là que mes nerfs vont se manifester. Je me souviens avoir tenu ce tube et je me suis dit : « Oh super. Je suis, je suis une infirmière oncologue qui fait de la chimio et mes mains vont trembler violemment devant la caméra », et Oncle Junior va dire : « Regarde ce gars, regarde qui me fait de la chimio. Alors j’étais juste pétrifié, pétrifié.

Vous avez fait tellement de doublage au cours de votre carrière, de Thomas the Tank Engine à Toy Story. Votre approche a-t-elle changé au fil du temps ? Y a-t-il eu des leçons que vous avez apprises en faisant cela?

C’est une bonne question. Je pense avoir fait tellement de choses avec reconnaissance, je suis vraiment reconnaissant pour cela. Plus je le fais, plus je suis libre et c’est parce que j’avais l’habitude d’avoir beaucoup d’anxiété parce qu’étant un acteur comique physique, où il y a tant de choses dans le non verbal, je pensais, mon Dieu, comment faire transférez-vous cela dans un microphone ? Ensuite, vous apprenez un peu à faire la performance comme vous le feriez devant une caméra devant un microphone, puis vous vous fiez simplement à ce que cela se transférera via le microphone. Donc, je pense que je me suis juste un peu libéré et j’ai expérimenté sans me juger moi-même et je pense que cela prend du temps.

Je t’ai vu dans tellement de projets ces deux dernières années. Vous préférez rester occupé, je suppose. Comment déterminer les projets à entreprendre ? Avez-vous déjà dit non à quoi que ce soit ?

C’est un défi de dire non. C’est un défi. Je veux dire, il y a eu d’autres choses qu’on m’a gentiment proposées et que j’ai transmises pour diverses raisons, mais quand vous aimez vraiment quelque chose et que vous y croyez, c’est difficile. C’est vraiment difficile de dire non. Et il y a eu des moments où j’ai vraiment aimé quelque chose que j’ai dû dire non juste parce que j’ai une famille, mais aussi après avoir vécu en tant qu’acteur à New York où vous êtes désespéré pour des concerts, c’est difficile à laisser qui vont. Nous sommes des indépendants. Les artistes sont des indépendants. Il est donc très difficile de dire non.

Il y a beaucoup de bonne comédie physique ici. Y avait-il une scène que vous préfériez tourner à Clifford ?

Scène préférée ? Mec, je dois être honnête. Je dirais que la plupart d’entre eux étaient mes préférés en repensant simplement parce que c’était pré-COVID [laughs]. Tu es juste comme si je tenais tellement pour acquis. Je voyais les visages des gens. Vous n’entendriez pas « Coupez ! » et puis tout le monde met un masque. Je veux dire, quand je faisais Société Bénédicte Mystérieuse pendant cinq mois, je n’ai vu le visage de personne. Nous ne verrions jamais le visage de personne et j’ai vraiment pris cela pour acquis. Mais je dirais que le préféré est que j’ai passé un très bon moment à travailler avec Jessica Keenan Wynn et Alex Moffat dans le laboratoire. Alex est manifestement de SNL. Nous venons de passer un très bon moment. Chaque fois que vous pouvez travailler avec d’autres acteurs de bandes dessinées et proposer des trucs idiots, c’est juste une sorte de récréation. C’était vraiment amusant.