Investir dans les NFT musicaux | L’imbécile hétéroclite

L’industrie de la musique a peut-être finalement commencé à prendre les NFT au sérieux en 2021. Une poignée d’artistes ont lancé des projets NFT qui ont beaucoup attiré l’attention des fans et ont engrangé des millions de dollars. L’espace NFT et crypto est encore très jeune, notamment sur le plan musical. Mais la possibilité d’une interaction plus directe entre les artistes et les fans et de nouvelles façons de monétiser le travail sans avoir recours aux éditeurs de musique traditionnels en fait un développement technologique prometteur.

Voici ce que vous devez savoir sur l’investissement et la participation à l’espace NFT musical.

Investir dans les NFT musicaux

Les NFT ont fait irruption sur la scène il y a quelques années lorsque certains arts numériques ont commencé à se vendre pour des millions de dollars. Toujours à la recherche d’un moyen de gagner de l’argent rapidement, les investisseurs spéculatifs ont commencé à s’intéresser à ce créneau dans le monde de la technologie de la crypto-monnaie et de la blockchain.

Que sont les NFT musicaux

NFT signifie « jeton non fongible », un type de certificat numérique encodé dans un réseau de chaînes de blocs – généralement Ethereum (CRYPTO : ETH) — qui garantit la propriété d’un bien unique. Ce concept économique de fongibilité est important car de nombreuses œuvres dans l’industrie de la musique et de l’art qui utilisent des NFT ne sont pas réellement des NFT au sens le plus strict du terme.

Quelque chose est non fongible s’il est vraiment unique et ne peut pas être remplacé par une autre chose comme lui. Par exemple, le original l’enregistrement d’un morceau de musique n’est pas fongible, mais les copies de celui-ci vendues (comme un téléchargement numérique ou un album physique) sont fongibles car une copie pourrait être remplacée par une autre identique.

Comment fonctionnent les NFT musicaux

Un TVN musical est un certificat de propriété d’une œuvre musicale unique qui peut être vendue à un tiers. Le propriétaire a le droit exclusif de déterminer comment la composition est utilisée.

Le terme « NFT » s’applique à toutes sortes de jetons fongibles (ce qui signifie que plusieurs copies existent et appartiennent à diverses parties) sécurisées sur une blockchain qui accorde au propriétaire le droit à la musique, aux pochettes d’album ou aux vidéos créées pour accompagner la musique, ou tout autre accès exclusif au contenu.

Outre des définitions strictes de ce qui fait un jeton non fongible ou fongible, les NFT musicaux aident les compositeurs, les groupes et les artistes musicaux à se connecter et à interagir avec leurs auditeurs de nouvelles manières.

Comment les NFT pourraient changer l’industrie de la musique

Les fans de musique sont un public très engagé. Vendre de la musique et des œuvres d’art via la blockchain est un moyen pour un artiste de nouer une relation directe avec une base de fans sans avoir besoin d’un label ou d’un service de streaming musical. Si c’est bien fait, cela peut équivaloir à un plus gros profit pour le créateur puisqu’il y a une main de moins dans le pot à biscuits. Cependant, la frappe de NFT de musique n’est pas gratuite car les frais de gaz Ethereum (le coût de calcul et d’enregistrement d’une transaction sur la blockchain) et les frais de marché NFT pour l’inscription et la vente de travaux peuvent toujours s’additionner.

Les NFT peuvent-ils remplacer les maisons de disques et les géants du streaming ? Probablement pas de sitôt. Il y a quelque chose à dire sur la large distribution qui peut être obtenue en s’associant à un acteur plus traditionnel de l’industrie. Néanmoins, le paiement aux artistes par les intermédiaires de l’industrie musicale est toujours controversé, et l’ère numérique n’a pas été différente, de nombreux musiciens dénonçant les faibles paiements des services de streaming.

Avec certains artistes de haut niveau qui ont commencé à financer des salaires importants en utilisant les NFT au cours de la dernière année, les bases pourraient être jetées pour une autre transformation de l’industrie de la musique à l’avenir.

Trois meilleurs NFT musicaux

Un certain nombre d’artistes ont expérimenté le concept NFT au cours de la dernière année et ont généré un buzz parmi les fans. En voici trois :

Rois de Léon

Le projet NFT du groupe de rock Kings of Leon NFT vous-même aidé à mettre en lumière les possibilités pour les musiciens et le monde de la cryptographie. Le groupe a vendu des copies numériques en édition limitée de son dernier album Quand tu te vois en tant que NFT, qui est venu avec de l’art numérique et un disque vinyle de collection. Diverses autres œuvres d’art basées sur le thème de l’album ont également été vendues, certaines avec des avantages spéciaux tels que des billets au premier rang pour les spectacles de Kings of Leon à vie. L’album NFT a rapporté environ 2,5 millions de dollars de ventes.

Grimes

La goutte NFT 2021 du musicien et artiste visuel Grimes, intitulée Guerre Nymphes, n’était pas seulement une musique NFT, mais une collection d’art et de vidéo créés numériquement mis en musique. Une seule pièce unique appelée La mort de l’ancien vendu aux enchères pour près de 389 000 $ sur le marché NFT Nifty Gateway. Le projet NFT de Grimes a attiré quelque 7 millions de dollars.

3LAU

DJ Justin Blau, mieux connu sous le nom de scène 3LAU, est entré dans l’histoire de la musique en sortant le premier album basé sur la blockchain Ultra-violet début 2021 et gagner 11,6 millions de dollars – malgré un petit nombre de fans et la vente aux enchères de seulement 33 disques vinyles liés à la NFT. Le succès de 3LAU prouve le bien-fondé de la compréhension du concept d’offre et de demande, ce qui nous amène à notre dernier sujet.

Comment investir dans les NFT musicaux

Peut-être que vous faites de la musique et envisagez d’entrer dans la mêlée NFT. Ou peut-être êtes-vous un collectionneur, un investisseur ou un spéculateur essayant de décider si l’achat de NFT musicaux est la bonne décision. Quoi qu’il en soit, c’est un mouvement nouveau et excitant, mais rien ne garantit que vous gagnerez de l’argent.

N’oubliez pas que si vous envisagez de frapper des NFT, vous pourrez peut-être forger une relation plus directe avec les fans en utilisant la technologie blockchain, mais ce n’est pas gratuit. Les frais pour lancer un projet « en chaîne » peuvent vraiment s’additionner. Il en va de même pour l’achat d’une musique NFT. Le produit de votre revente (si vous décidez de vendre un NFT plus tard) sera réduit des frais du marché, des frais de gaz du réseau Ethereum et des redevances que l’artiste retient lorsque des transactions secondaires ont lieu.

Lorsque vous décidez quels NFT musicaux pourraient présenter la meilleure valeur de collection (et comment démarrer votre propre projet NFT musical), gardez à l’esprit que les œuvres d’art historiques ne sont pas seulement précieuses en raison de la créativité impliquée ou de la qualité globale de la pièce . Il y a aussi de la valeur dans le fait qu’ils sont uniques. Dans le cas de la musique à l’ère moderne, la rareté a aussi de la valeur (comme un disque vinyle vintage avec très peu d’exemplaires).

Certains projets de musique NFT produisent de grandes quantités de jetons numériques représentant la propriété d’une copie numérique de la musique et de l’art qui l’accompagne (qui deviennent des jetons fongibles puisqu’une copie pourrait être remplacée par une autre identique). Étudiez les ventes réussies de NFT ci-dessus et notez comment l’offre de ces jetons – et pas seulement la demande des fans – a une corrélation directe avec la valeur ultime du projet. L’essentiel est que, si vous effectuez un achat de musique (ou lancez un NFT musical) pour la valeur des objets de collection possibles, l’offre et la demande sont une considération importante.

L’industrie de la musique semble être une nouvelle frontière pour l’industrie de la cryptographie à perturber alors que les artistes commencent à expérimenter les NFT et à interagir avec leur base de fans dans un nouveau format – et ainsi revigorer une certaine personnalité dans ce qui est devenu une relation musicien-fan impersonnelle dans l’ère du streaming. L’achat de NFT de musique n’est pas pour tous les investisseurs, alors allez-y doucement. Et les artistes devraient peser les mérites de se plonger dans leur propre projet par rapport aux moyens plus traditionnels de diffusion de la musique. Cependant, pour ceux qui souhaitent faire un peu de pionnier, les NFT pourraient être à l’avant-garde d’une autre évolution de l’énorme industrie musicale mondiale.