Films avec le meilleur retour sur investissement – Date limite

Le tournoi Most Valuable Blockbuster de Deadline a pris une pause pendant la pandémie alors que les cinémas ont fermé pendant la majorité de 2020-2021 et que les titres théâtraux jour et date sur grand écran et sur les plateformes de streaming respectives des studios sont devenus plus répandus. En revenant de ce bord, les studios sont largement revenus à leurs modèles de sortie en salles et aux fonds en aval qu’ils peuvent apporter. Sans parler de leur pouvoir de lancer des adresses IP dans le monde entier avec de grandes campagnes de marketing mondiales. Lorsqu’il s’agit d’évaluer les performances financières des meilleurs films, il ne s’agit pas de savoir ce qu’un film rapporte au box-office. La véritable histoire est racontée lorsque les budgets de production, les P&A, les participations de talents et d’autres coûts entrent en collision avec les recettes au box-office et les revenus accessoires de la VOD au DVD et à la télévision. Pour se rapprocher de cette fin mystérieuse de l’équation, Deadline répète notre tournoi Most Valuable Blockbuster pour 2022, en utilisant des données recueillies par des sources chevronnées et fiables.

Alors que nous approchons de la fin du tournoi de profit de films de Deadline (et Dieu sait que vous pouvez deviner ce qui pourrait être le n ° 1 et le n ° 2), nous braquons les projecteurs sur ces films à petit budget qui ont généré de grandes marges vertes en 2022.

L’année dernière, alors que les principaux studios de cinéma ont commencé à réaliser à la sortie de la pandémie que le jour et la date en salles n’étaient pas le meilleur moyen de gagner de l’argent, une chose était claire: les films d’horreur valaient chaque once de sang à le box-office. Cependant, on ne peut toujours pas en dire autant des comédies et des comédies romantiques, qui se sont largement contentées des débuts en streaming à domicile.

LE FILM

M3GAN
Universel/Monstre atomique/Blumhouse
Bénéfice total : 78,8 M$

Bien que M3GAN ouvert au cours du premier week-end de cette année – historiquement une rampe de lancement dynamique pour les films d’horreur – le film PG-13 fait partie du tour d’horizon de 2022 sur un point technique lors de son lancement au Mexique, en Belgique et en France fin décembre. Le patron d’Atomic Monster, James Wan, qui s’est forgé une réputation de films de poupées meurtrières (concernant : Annabelle), cherchait à créer un Chucky pour une nouvelle génération de filles. La photo a été tournée à bas prix à Auckland, en Nouvelle-Zélande, pour 12 millions de dollars de réduction sur un remboursement de 40% de la taxe nationale, après que Covid ait poussé la production hors de son emplacement d’origine à Montréal. Cependant, toute la vanité d’une poupée high-tech qui se donne beaucoup de mal pour protéger sa fille propriétaire était une manne du ciel pour le service marketing d’Universal, qui a suscité un intérêt massif pour le film sur TikTok grâce à la danse effrayante de M3GAN. De plus, il y avait une troupe de danseurs M3GAN qui a repris la télévision de fin de soirée, la première mondiale de la photo et des monuments nationaux comme l’Empire State Building. Dans un marché post-Noël qui avait déjà vu Avatar : la voie de l’eau une fois de trop, M3GAN séduit, et elle l’a fait avec un bénéfice net de 78,8 millions de dollars.

LE SCORE DE LA BOÎTE

LE FILM

Où les Crawdads chantent
Photos Sony/3000
Bénéfice net : 74,7 M$

Lorsque d’autres studios zigzaguent, Sony zags et c’était particulièrement vrai pour cette fonctionnalité à prix modique (coût de production de 24 millions de dollars) du roman de Delia Owens qui s’est vendu à 12 millions. 3000 Pictures, Sony et Reese Witherspoon’s Hello Sunshine ont vu un film dans l’histoire d’une jeune femme du Deep South, qui devient suspecte après qu’un homme avec qui elle a eu une relation amoureuse ait été retrouvé assassiné. Dans un été où il n’y avait pas grand-chose pour les cinéphiles revenant au cinéma après la pandémie, Où les Crawdads chantent correspond à la facture, surmontant les mauvaises critiques (34% sur Rotten Tomatoes) et conquérant son public cible avec un A- CinemaScore. Après une ouverture nationale de 17,2 millions de dollars, le film a fait son chemin jusqu’à 90 millions de dollars + aux États-Unis, 140 millions de dollars + dans le monde. De superbes offres télévisées dans le monde entier pour Sony et un accord de sortie Netflix portent les revenus mondiaux de la télévision / streaming à 95 millions de dollars. Hello Sunshine a une participation dans les participations. Sony a dynamité les cinéphiles avant la pré-pandémie avec le prix de Greta Gerwig salué Petite femme qui a rapporté 56 millions de dollars.

LE SCORE DE LA BOÎTE

LE FILM

Le téléphone noir
Universel/Blumhouse
Bénéfice net : 67,8 M$

D’excellentes critiques (83 % de produits frais certifiés sur les tomates pourries) et de très bonnes sorties (près de 90 % sur le PostTrak de Comscore/Screen Engine) sont toujours synonymes d’un excellent box-office lorsqu’il s’agit d’une version de Blumhouse. Suivant Docteur étrange et son départ de cette suite, le retour de Scott Derrickson à ses origines d’horreur avec le producteur Jason Blum et le leader Ethan Hawke dans ce conte d’horreur classé R de 1978 sur un gars masqué et effrayant du quartier qui attrape et emprisonne des enfants dans son sous-sol (jusqu’à leur mort). Un jeune garçon devient la défaite de « The Grabber ». Le film a débuté à la mi-juin, à la suite de Top Gun : Maverick et le même week-end que le biopic plus ancien de Baz Luhrmann Elvis. Le public a répondu à l’appel Téléphone noir avec une ouverture au box-office national de 23,6 millions de dollars et un facteur d’écart de 3,8x à plus de 90 millions de dollars aux États-Unis au cours d’un été rempli de plusieurs mâts de tente retardés de la pandémie. Les revenus mondiaux de la télévision et du streaming de 100 millions de dollars incluent ce que Peacock paie à Universal en interne pour le film, ainsi qu’une fenêtre Pay One partagée sur Amazon Prime. Comme c’est la norme avec les titres Blumhouse, ils sont bas pour que tout le monde récolte des bénéfices à la fin, avec des participations ici pour les acteurs et Derrickson à 35 millions de dollars.

LE SCORE DE LA BOÎTE

LE FILM

Crier
Paramount/Spyglass
Bénéfice net : 56,7 M$

Spyglass a absorbé la bibliothèque Dimension et, ce faisant, a revigoré sa franchise vedette d’horreur Crier. En 2011, le quatrième film de la franchise conçue par Kevin Williamson est tombé à plat avec un box-office national de 38 millions de dollars et moins de 100 millions de dollars bruts mondiaux. Paramount, qui est allé 50-50 avec Spyglass sur le nouveau CrierLe coût de production de 24 millions de dollars a bouleversé le cinquième film, avec Prêt ou pas les cinéastes Tyler Gillett et Matt Bettinelli-Olpin, un nouveau casting attirant un public diversifié, y compris les stars montantes Melissa Barrera et Jenna Ortega (ce film fait ses débuts avant qu’elle n’explose sur Netflix Mercredi série) et les membres principaux de la distribution Courteney Cox, Neve Campbell et David Arquette. Ces cinéphiles qui se rendent au cinéma après-Spider-Man : Pas de retour à la maison et à un moment où il y avait des craintes d’Omicron, ils ont aimé ce qu’ils ont vu, offrant un démarrage MLK de 33,8 millions de dollars sur quatre jours pour Crier et redynamiser les nouveaux et anciens publics pour la prochaine génération de la franchise. Paramount et Spyglass ont rapidement mis Cri VI en production, et cette photo s’est ouverte en mars à un record national de 44,4 millions de dollars et affiche une somme actuelle de 162,5 millions de dollars; la nouvelle suite emmène l’action de l’histoire à New York pour la première fois, et avait Ortega Mercredi disciples se présentent.

LE SCORE DE LA BOÎTE

LE FILM

Tout partout tout à la fois
A24
Bénéfice net : 32 millions de dollars

En ce qui concerne les voix originales sur grand écran, A24 sait où exploiter les auteurs. Ayant été à l’origine en affaires avec Daniel Kwan et Daniel Schneinert sur leur film de cadavre péter Homme de l’armée suisse, que le distributeur a acquis à partir de Sundance en 2016, il est facilement monté à bord de leur film multivers d’arts martiaux fantastiques Tout partout tout à la fois. Le casting de Michelle Yeoh était la clé; le film lui a rendu un grand hommage. Un bonus supplémentaire était le casting ancien Indiana Jones et le temple maudit et Goonies l’enfant star (maintenant adulte) Key Huy Quan ; la photo a dynamisé sa carrière d’acteur. A24 savait qu’il y avait quelque chose – pas seulement une balade amusante, mais quelque chose que les mamans du public pourraient pleurer étant donné l’histoire émouvante de la photo sur les hauts et les bas des mères et des filles. A24 a tourné le film avec un canon lors du premier retour à la personne SXSW post-Covid et un an plus tard a trouvé le film sur scène au Dolby Theatre remportant sept Oscars de ses 11 nominations, dont celui du meilleur film. A24 a supervisé les ventes à l’étranger de la photo avec le cofinancement de Ley Line Entertainment. Après avoir largement projeté le film pour créer le buzz avant sa sortie, en plus d’émissions spéciales Imax, Tout partout tout à la fois est le film le plus rentable d’A24 jamais réalisé au box-office national et mondial. Il a également fourni une lueur d’espoir pour le secteur du box-office indépendant en difficulté, les plats à emporter étant que le matériel original dynamique pour la foule de 18 à 34 ans est ce qui permettra aux art et essais de prospérer sur la route. Les Daniels ont conclu un accord de premier regard avec Universal après le succès du film.

LE SCORE DE LA BOÎTE