« Des longs métrages peuvent être réalisés à l’aide de la technologie de capture de mouvement » – Cinema express
Nichée entre des appartements résidentiels dans le quartier animé de T Nagar, se trouve une maison indépendante avec des murs épais et une terrasse couverte en Madras. Tout en contraste avec son architecture, tous les gadgets et gadgets futuristes qui témoignent du fait qu’il s’agit du siège du studio VFX local, Hexr Factory, la société qui a travaillé sur VFX pour le court métrage de Venkat Prabhu, Logam, dans l’anthologie récemment publiée, Histoire de Kutty. Le fondateur et directeur général de la société, Praveen Raj Jayachandran, qui travaille dans l’industrie depuis près d’une décennie, a vu de près l’évolution rapide de la technologie VFX. «Nous sommes passés de la réalité augmentée (AR) à la réalité virtuelle (VR) et maintenant, à la réalité mixte (MR). Nous nous sommes également aventurés dans la production virtuelle », déclare Praveen, qui n’est pas fan de la manière traditionnelle de travailler en VFX après le tournage. «Cela se traduit par un manque de transparence qui affecte l’exécution. Cependant, nous créons une ressource 3D de ce qu’une scène requiert; cela signifie que les cinéastes peuvent voir à quoi ressemblera le VFX en temps réel. »
La conversation s’oriente vers leur dernier projet, Venkat Prabhu’s Logam, un court métrage dans lequel les séquences de jeux vidéo jouent un grand rôle. «J’ai appris l’existence de ce film grâce à un ami qui avait été approché par Venkat Prabhu monsieur pour ce projet planifié lors du verrouillage. Nous avons eu des discussions sur un appel Zoom et avons convaincu Venkat monsieur », dit Praveen. «Il voulait que nos actifs soient indianisés, avant que le projet ne se concrétise.» Le tournage aurait été achevé en seulement deux jours. Praveen dit: «Le cinéaste est un amoureux qui donne à ses techniciens un contrôle total. Le directeur de la photographie Sakthi Saravanan s’est assis avec nous pendant près d’une semaine pour définir les angles de caméra qui sont assez différents de ce que nous voyons dans les films ordinaires. Notez le dynamisme dans les parties de combat, en particulier. Les contributions de lui et de l’éditeur Praveen KL ont été cruciales pour nous.
En travaillant sur Logam, Praveen a utilisé un service appelé Realtime VFX. «C’est un processus dans lequel les acteurs portent des combinaisons de capture de mouvement, et les données capturées en temps réel sont ensuite introduites dans un moteur de jeu pré-créé. Et puis, les angles de caméra sont réglés », explique Praveen. En règle générale, chaque artiste n’est capable de créer que quelques secondes d’animation par semaine, mais avec cette nouvelle technologie, il dit qu’ils ont pu générer plus de vingt minutes de travail en quelques semaines seulement. Avec le travail VFX traditionnel, les animateurs décident du comportement d’un personnage, mais ici, les acteurs ont le contrôle.
Varun, qui joue le personnage principal du film, a également interprété les parties du personnage de jeu vidéo dans ce film. Fait intéressant, la femme guerrière était jouée par le collaborateur régulier de Venkat Prabhu, Aravind Akash. «Nous avons fait un essai avec Aravind et il était parfait. La femme avait besoin d’être agressive et il a aidé à le faire ressortir. « Concernant les défis, Praveen dit que les créateurs ne voulaient pas à l’origine d’expressions faciales pour les personnages en raison de contraintes de temps et de budget. Mais après avoir tourné le film avec mocap, nous a ajouté les expressions faciales, comme les créateurs en étaient convaincus. La fusion des expressions et des gestes était un processus difficile.
Les studios hollywoodiens utilisent des logiciels et du matériel propriétaires qui ont apparemment été hors de portée pour nos cinéastes jusqu’à présent. «Cependant, un certain nombre de startups ont créé leurs propres produits à des fins commerciales. Nous utilisons un tel système de capture de mouvement appelé Rokoko qui simplifie vraiment le processus », déclare Praveen, qui partage qu’une grande partie du temps et des ressources de son entreprise a été consacrée à la recherche et au développement. «Cela nous a aidés à créer nos propres produits qui nous ont été très utiles.» Il croit que le défi est d’éduquer les cinéastes ici. «Au départ, nous pensions que toute cette technologie prendrait un certain temps avant d’être mise en service, mais le verrouillage a donné aux techniciens beaucoup de temps pour apprendre à connaître toute cette évolution.»
Praveen pense que les possibilités sont infinies. «Nous sommes en pourparlers avec plusieurs réalisateurs et directeurs artistiques pour ajouter de la valeur. Bientôt, nous pouvons espérer voir des longs métrages entiers être réalisés avec une telle technologie. Cela profitera également au repérage géographique, où les cinéastes peuvent créer les mondes de leur choix qui peuvent être visionnés avec des casques de réalité virtuelle », déclare Praveen, dont le rendez-vous avec le cinéma a commencé avec le travail sur le prochain film de Prabhas, Telugu, Radhe Shyam. «Ce fut une belle expérience de travailler sur ce film et avec son directeur de la photographie, Manoj Paramahamsa. Des artistes du Tamil Nadu vont même à Hollywood. Je suis convaincu que nous pourrons bientôt atteindre leurs normes. »