Comment Britney Spears et Billie Eilish Docs remettent en question le fardeau de la célébrité – The Hollywood Reporter


Til présente le New York Times : Framing Britney Spears n’est pas votre documentaire musical typique, d’autant plus que son sujet n’a pas participé au film FX/Hulu. Mais c’est sans aucun doute l’un des docs les plus discutés de l’année, avec la tutelle controversée de Spears occupant le devant de la scène. Tandis que Encadrer Britney Spears suit l’ascension de la chanteuse vers la célébrité en tant que pop star adolescente et l’examen minutieux des médias qui a eu un impact sur sa santé mentale, c’est moins une biographie qu’une critique médiatique – et cela fonctionne aussi comme un activisme, élevant le complot -le mouvement #FreeBritney chargé de théorie dans le courant dominant et attirant finalement une plus grande attention sur les efforts de Spears pour rompre avec sa tutelle.

Encadrer Britney Spears est l’un des quatre docteurs en musique de la course Emmy cette année. Mais alors que son format le distingue de ses collègues nominés axés sur la musique, les quatre titres examinent la nature de la célébrité et de la célébrité tout en s’efforçant de trouver les êtres humains derrière les stars de la pop que nous tenons en si haute estime.

HBO Tina est au moins le quatrième examen de l’histoire de la vie de Tina Turner (après ses mémoires de 1986 Moi, Tina, le biopic de 1993 Qu’est ce que l’amour a à voir avec ça et 2019 Tina : La comédie musicale Tina Turner, maintenant en lice pour 12 Tony Awards et devrait rouvrir à Broadway en octobre). Mais le film ne se contente pas de ressasser l’histoire de Turner. Au contraire, il offre sa propre vision définitive des abus qu’elle a subis alors qu’elle était mariée à son partenaire musical Ike Turner en examinant, des décennies après l’avoir quitté et s’être lancé dans une carrière solo, comment le traumatisme de cet abus l’affecte encore aujourd’hui.

Le retour de Turner est l’un des succès les plus impressionnants du rock’n’roll, un exploit qui Tina souligne alors qu’elle raconte ses difficultés à se débrouiller seule après sa séparation d’Ike. Tandis que Tina réitère qu’il est impossible de parler du succès de Turner en tant que chanteuse sans reconnaître l’influence de son ancien mari sur sa carrière, cela apporte également une nouvelle perspective sur ce que signifie être une survivante. Bien que le divorce de Turner ait été finalisé en 1978 – et qu’Ike Turner soit décédé en 2007 – son identité sera toujours liée à celle de son ex-mari. Qu’Ike jette une si grande ombre sur sa vie (elle révèle que même aujourd’hui, à 81 ans, le simple fait de discuter de lui peut provoquer des cauchemars) en dit long sur la demande pour elle en tant que personnalité publique. Alors que nous l’admirons pour les obstacles qu’elle a surmontés, nous la forçons involontairement à les vivre à perpétuité.

HBO Les Bee Gees : comment réparer un cœur brisé est un autre film sur la réflexion. Le réalisateur Frank Marshall suit les frères Barry, Robin et Maurice Gibb alors qu’ils connaissent un succès précoce en tant que groupe folklorique avant de trouver le son qui ferait d’eux l’un des groupes les plus vendus de tous les temps. Mais comme le suggère le documentaire, les relations personnelles des frères n’étaient pas toujours aussi harmonieuses que leurs voix chantées ; ce qui aurait pu être vos querelles moyennes entre frères et sœurs n’a été exacerbée que par la célébrité et le succès. Les conflits d’ego qui ont eu lieu au sein du studio persisteraient longtemps après la fin des sessions d’enregistrement.

Mais c’est au début du film que Barry, le dernier survivant restant, admet que sa propre mémoire est unilatérale ; il raconte l’histoire des Bee Gees – et de la famille Gibb – de son point de vue, sachant que ses frères ne sont pas là pour offrir leurs versions. En ce sens, le film ressemble plus à un aperçu des archives Gibb qu’à un documentaire musical traditionnel. Il suit une trajectoire narrative familière – ils rencontrent un succès incroyable, seulement pour voir leur son tomber en disgrâce à la suite de la réaction du public contre l’omniprésence du disco – mais le doc de Marshall fait plus pour les frères Gibb que de recadrer leur position comme l’un des plus importants de la musique pop. et des groupes influents. Il insiste sur le fait que les frères n’ont jamais obtenu leur dû en tant qu’artistes, mais accorde plus d’importance au lien familial qui a réuni leurs talents.

Si ces trois documents concernent le retour en arrière, alors l’Apple TV+ Billie Eilish : Le monde est un peu flou c’est regarder vers l’avenir. Le réalisateur RJ Cutler a eu la grande clairvoyance de suivre la chanteuse de 19 ans, qui a fait ses débuts en 2019 avec l’album en tête des charts. Quand nous nous endormons tous, où allons-nous ? alors qu’elle n’avait que 17 ans. Le monde est un peu flou suit Eilish alors qu’elle enregistre l’album avec son frère, Finneas, dans leurs chambres de la maison de leurs parents à Los Angeles, apparemment consciente qu’elle est sur le point de devenir une superstar.

Comme Comment pouvez-vous réparer un cœur brisé, le documentaire d’Eilish sert également de portrait de famille avec le frère et les parents du chanteur en vedette ; tandis que Finneas est son co-auteur-compositeur et producteur, ses parents sont des modèles compatissants alors qu’ils la préparent – et eux-mêmes – à son succès écrasant à un jeune âge.

Le film dépeint également la relation d’Eilish avec la célébrité alors que son étoile monte. Ses rencontres dans les coulisses avec Katy Perry (qui offre des conseils non sollicités à la jeune chanteuse) et Justin Bieber (pour qui elle entretient toujours un béguin adolescent intense) montrent les deux côtés de la personnalité publique d’Eilish : une personnalité trop cool pour l’école (littéralement – l’école à la maison adolescente dégage une maturité impressionnante), l’autre d’une franchise rafraîchissante sur ses émotions et ses vulnérabilités.

La conscience de soi d’Eilish donne le sentiment que les récits édifiants au centre de Encadrer Britney Spears, Tina et Comment pouvez-vous réparer un cœur brisé peut-être déjà influencé les jeunes célébrités d’aujourd’hui. Alors qu’Eilish est encore au début de sa carrière (son deuxième album est sorti le 30 juillet), Le monde est un peu flou offre une lueur d’espoir qu’Eilish n’aura pas à répéter les erreurs de ses ancêtres pop. Et j’espère que nous, en tant que consommateurs, apprendrons également que nos icônes pop sont également humaines, peu importe à quel point leur statut de célébrité les fait apparaître sur un autre monde.

Cette histoire est apparue pour la première fois dans un numéro d’août du magazine The Hollywood Reporter. Pour recevoir le magazine, cliquez ici pour vous abonner.

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