Carrie-Anne Moss sur ‘Matrix Resurrections’ et son grand saut avec Keanu Reeves
Spoilers pour Les résurrections matricielles au dessous de.
Carrie-Ann Moss est largement connue comme le personnage tueur de clones et esquivant les balles de Trinity dans le Matrice la franchise. Pourtant, dans la vraie vie, l’actrice est moins high-tech et plus sereine. Fidèle à la devise « simple et sincère », Moss se sent le plus vivant dans la nature et n’a même pas d’Instagram.
Avant le lancement du très attendu le Résurrections matricielles—le quatrième volet de la franchise de science-fiction acclamée, arrivant 18 ans après la trilogie originale–Moss a parlé avec ELLE.com de ses retrouvailles avec Keanu Reeves pour le film, de la formation pour les scènes d’action et de l’importance d’être présent.
Moss se déconnecte de la matrice de notre société moderne animée, grâce à la pratique du yoga et de la méditation. Notre conversation m’a rappelé que les moments d’obscurité sont naturels, que nous devrions tous nous traiter avec un peu plus de grâce, et comment la reprogrammation de nos pensées peut conduire à une vraie liberté.
En quoi votre approche de Trinity était-elle différente cette fois-ci de ce qu’elle était il y a plus de 20 ans ? Comment était-ce pareil ?
Il y a quelque chose d’assez unique à faire un Matrice film. Nous ramenons vraiment le passé dans le présent. C’est 20 ans plus tard pour les personnages de Neo et Trinity. C’est 20 ans plus tard pour le monde de Matrix. C’est 20 ans plus tard pour moi et Keanu. Nous avons tellement plus d’expérience de vie.
J’ai beaucoup travaillé sur Trinity. Ce n’est que lorsque nous avons commencé à adapter le personnage que j’ai vraiment compris qui elle est devenue. Nous avons fait beaucoup de formation, ce qui m’a aidé à m’ancrer dans le personnage et à comprendre qui elle est maintenant.
Même avec toute la préparation, à chaque instant entre l’action et la coupe, je laisse tout tomber. Je serais juste présent. Le plus grand défi aujourd’hui est de rester présent. Donc, c’était amusant à pratiquer.
C’est vraiment unique de travailler avec Lana [Wachowski, the director] parce que je lui fais tellement confiance. Lana est la cinéaste et artiste la plus visionnaire. Elle est un maître worldbuilder. Je fais confiance à sa vision. J’ai également ressenti cela dans les trois premiers films : je voulais servir sa vision.
Dans cette nouvelle ère du métaverse et des NFT, quel rôle imaginez-vous que la technologie jouera dans la société du futur lorsque la matrice aura lieu ?
Dans ce monde hautement technologique, la question constante que nous devons nous poser est : « Que signifie être humain ? » Pour chaque personne, la réponse sera différente. Mais pour moi, c’est une question de, comment puis-je enraciner mon humanité alors que tout autour de moi devient si high-tech ?
La réponse pour moi est d’être dans la nature. La nature nous montre tout. C’est tellement beau, apaisant et féroce. J’habite dans le nord-est où il y a de grands et beaux arbres dont les feuilles prennent cette couleur incroyable. Ensuite, ils meurent tout simplement. Leurs feuilles tombent au sol et se couvrent de neige et d’obscurité. Mais il y a une graine plantée dans cette terre qui repoussera au printemps.
Si seulement nous pouvions nous donner cette même grâce. Si seulement nous comprenions que nous traverserons ces nuits sombres de l’âme. La vie ne peut pas simplement briller tout le temps. Nous pensons que la vie doit être brillante, brillante, brillante. Nous ne nous présentons que lorsque les choses vont bien et parlons de choses quand elles vont bien. Mais il y a un voyage qui doit se dérouler.
Dans le film, vous donnez des coups de pied, vous vous retournez et vous volez même. Pouvez-vous nous expliquer le processus de formation pour des scènes d’action aussi intenses ?
J’ai appris ces mouvements physiquement, mais j’ai aussi dû passer par la préparation mentale pour eux. Par exemple, lorsque Keanu et moi avons franchi le pas à la fin du film, il y a eu une longue période d’entraînement pour cela.
Chaque jour, nous nous entraînions sur des hauteurs différentes. Nous devions monter de plus en plus haut et nous devenions plus à l’aise sur le fil. J’ai fait beaucoup de ce que j’appelle « l’entraînement mental », où j’entraînais mon esprit.
Tu vois, je ne suis pas du tout à l’aise avec les hauteurs. J’ai donc passé beaucoup de temps dans ma chambre d’hôtel dans le noir avec une bougie allumée juste en me visualisant en train de faire ce saut. Au point où j’étais presque dans une réalité altérée. Je m’entraînais mentalement pour être capable de faire ça. J’apprécie de me libérer des limites de mon esprit. C’était une limitation énorme que j’ai surmontée.
Vous et Keanu Reeves êtes une paire assez emblématique. Comment était-ce de retravailler ensemble après toutes ces années ?
Travailler à nouveau avec Keanu a été vraiment le moment fort pour moi. Ça, et travailler avec Lana. Nous sommes comme un petit trio. Je me soucie vraiment de Keanu et le respecte. J’ai une telle affection pour lui.
Nous avons déjà vécu ce voyage ensemble, alors revenir et le refaire 20 ans plus tard était magique. Dès le premier jour où nous nous sommes retrouvés sur le plateau, c’était comme si le temps ne s’était pas écoulé. C’était très spécial de travailler avec lui.
Comment avez-vous filmé votre personnage sortant de Matrix ?
C’était l’aspect le plus difficile de faire le film pour moi. Nous étions immergés dans cette boue chaude. Nous devions être alourdis pour rester dans ces baignoires. De plus, j’avais un tube respiratoire dans la bouche et J’étais entièrement nu. Donc, c’était très vulnérable et très dur.
Lorsque Keanu et moi avons sauté de ce bâtiment, c’était aussi difficile mais finalement amusant à surmonter. C’était particulièrement difficile à faire jour après jour, immergé dans cette boue. Vraiment dur. Je suis aussi un peu claustrophobe, alors j’ai dû surmonter ça.
À la fin de la journée, j’étais entouré de gens qui voulaient que je puisse dépasser mes limites. Ils s’en soucient alors beaucoup. Vous pouvez vraiment sentir leur soutien. Quand je pratiquais [emerging from the Matrix] pour la première fois, je me suis dit : « Je dois sortir d’ici ! » Mais ils disaient : « Pas de pression, prenons notre temps, allons-y doucement. Si à tout moment tu dois sortir, lève la main, et viens ! » C’était un travail d’équipe.
Même en sautant du bâtiment avec Keanu, j’ai une belle image de toutes les personnes qu’il a fallu pour accomplir cela. Il y avait une telle excitation que tous avaient. C’était électrique le jour où nous avons fait ça. Cela signifiait tellement pour nous tous.
L’une de mes citations préférées du film était : « Nous ne pouvons pas échapper à notre programmation. » Quelle programmation de votre propre éducation avez-vous dû annuler pour en arriver là où vous en êtes maintenant ?
Beaucoup. Je pense que n’importe quel humain sur cette terre surmonte différents morceaux de programmation. Souvent, nous ne savons même pas que nous sommes programmés. Parfois, vous avez l’impression de vous être libéré de la matrice, puis vous vous retrouvez coincé dans une autre matrice. Dans le film, nous disons que la matrice est un système technologique. Pourtant, individuellement, nous avons tous des matrices qui ne sont que dans nos esprits.
J’ai étudié beaucoup de concepts différents du yoga à la méditation en passant par la psychologie. J’ai appris qu’entre zéro et sept ans, notre cerveau est complètement ouvert à la programmation. Au cours de nos sept premières années de vie, nous sommes encore et encore imprimés. Cet esprit subconscient continue de gouverner nos vies à l’âge adulte, et nous ne le savons même pas.
Au cours des 30 dernières années, je me suis intéressé à démêler les histoires que nous avons, ces voix dans nos esprits. Je me souviens avoir été à la maternelle ou en première année. J’étais si fier de lire à haute voix à ma classe. Quand j’ai lu à haute voix, le professeur m’a réprimandé en disant : « Vous devez avoir mémorisé ça ! » Je n’avais que six ans à l’époque, mais je me souviens d’avoir eu honte, comme si j’avais fait quelque chose de mal.
Ce n’est qu’un exemple, mais nous en avons tous des millions. Quelqu’un nous a dit quelque chose qui est resté, et nous pourrions le jouer maintenant. Souvent, nous ne savons même pas qu’il est là. La vie offre ces opportunités tout le temps. Lorsque nous nous sentons enflammés par quelque chose que quelqu’un a dit, nous pensons que c’est la chose qui se passe en ce moment. Mais si vous le débrouillez, vous vous dites : « Oh oui, cela me rappelle ce que j’ai ressenti lorsque ce professeur m’a dit que je ne disais pas la vérité ! »
C’est très fascinant et c’est ce qui rend la vie intéressante, et j’adore ça ! Parce que vous pouvez toujours surmonter, rediriger ou vous responsabiliser de ce problème que vous avez en vous. Nous avons toujours le potentiel de croître.
Vous êtes un créateur de Annapurna vivantun lieu où les femmes « prennent en charge leurs propres expériences de la réalité ». Qu’avez-vous appris en aidant les femmes à s’autonomiser et à transformer leur vie ?
Cela a été un tel travail d’amour pour moi. La philosophie de base est que personne ne l’a compris. Personne ne se promène en ayant complètement compris la vie. Tout le monde se débat. Chacun a ses propres luttes individuelles. Nous avons tendance à avoir cette projection du perfectionnisme en tant que culture, en particulier sur les femmes. Mais nous pouvons être habilités à dire : « Je ne veux pas faire ça. Je n’ai pas besoin de ça. Je ne joue pas dans cette arène.
J’aime partager ça avec d’autres femmes. Surtout avec les femmes qui n’ont pas le temps ou qui n’ont pas accès à un cours de yoga cool à LA ou à New York. Les femmes qui sont occupées et peuvent avoir des enfants. Nous démystifions toute l’expérience de la spiritualité pour savoir qu’elle est vraiment juste entre vous et vous. Cela ne doit pas être compliqué. Il n’a pas besoin d’être joli. Il n’a pas besoin d’avoir de perfection. C’est ton de l’expérience.
Qu’est-ce que votre parcours d’actrice vous a appris sur vous-même et sur la vie ?
Tout. Parce que, quoi que vous fassiez, vous y êtes, n’est-ce pas ? Une des raisons pour lesquelles je pense avoir une solide pratique spirituelle est qu’avoir une carrière à Hollywood est stressant. Il y a tellement de rejet, vous n’avez aucun contrôle sur les choses. Ce n’est pas facile. J’ai donc dû trouver un moyen de m’y retrouver sans me perdre.
C’est pourquoi j’ai plongé si profondément dans ma pratique spirituelle. Cela m’a vraiment soutenu tout au long de ma carrière. La méditation m’a aidé à savoir que je peux fermer les yeux, respirer et tout laisser aller. Je peux me connecter à un calme qui est à l’intérieur de moi. Une fois que vous touchez cette immobilité, vous êtes changé. Vous pouvez y accéder à tout moment.
Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.
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