10 biopics sur les musiciens noirs que tout le monde devrait regarder


Un biopic musical peut aider à cimenter l’héritage de tout artiste musical. Pour les musiciens noirs, c’est un excellent exutoire pour raconter leur histoire (ou du moins, des parties de celle-ci). Bien sûr, tous les biopics ne se valent pas. Il y a les bons (HBO Bessie), d’accord (Cadillac Records) et à quoi pensaient-ils (Nina, Tous les yeux sur moi, Célèbre). Mais, dans l’ensemble, les films biographiques peuvent apporter une nouvelle reconnaissance à l’art et aux contributions de personnalités bien connues. et musiciens oubliés.

Voici quelques biopics étonnants sur les musiciens noirs que vous devez regarder.

Angela Bassett dans le rôle de Tina Turner dans Qu'est-ce que l'amour a à voir avec ça

(Crédit image : Disney)

Qu’est-ce que l’amour a à voir avec ça – Tina Turner

Le classique, Qu’est ce que l’amour a à voir avec ça, raconte l’histoire de Tina Turner, membre du Rock and Roll Hall of Famer, de ses débuts à son retour fulgurant dans les années 1980.

Le public peut voir les triomphes et l’adversité de Turner relatés. Il magnifie sa relation difficile avec ses parents et son mariage mouvementé avec Ike Turner (joué par Laurence Fishburne). En dehors du drame, le film est rempli d’une performance stellaire d’Angela Bassett. Elle canalise les performances énergiques de la légende de la musique avec des numéros comme « Shake a Tailfeather », « Rolling on the River » et « River Deep, Mountain High ». Canaliser l’artiste a valu à Bassett une victoire au Golden Globe et une nomination aux Oscars, avec Fishburne.

Louer/acheter Qu’est ce que l’amour a à voir avec ça sur Amazon (s’ouvre dans un nouvel onglet).

Jamie Foxx comme Ray Charles dans Ray

(Crédit image : Universal Pictures)

Ray – Ray Charles

Le nominé aux Oscars Rayon suit la vie et la carrière du musicien pionnier Ray Charles, depuis qu’il est devenu aveugle dans son enfance jusqu’à devenir une star de la musique.

Les téléspectateurs en apprennent davantage sur l’histoire de Charles, y compris la toxicomanie et l’exploitation précoce. Ses adversités ne sont que le début, car sa féminisation et son amour pour sa défunte mère sont exposés. Bien sûr, c’est la performance parfaite de Jamie Foxx qui se manifeste avec des moments comme « I Can’t Stop Loving You », « I Got a Woman » et « What’d I Say ». Habiter l’esprit de Charles a valu à Foxx de nombreuses récompenses, dont l’Oscar du meilleur acteur, mais ses acteurs de soutien, dont Regina King et Sharon Warren, rassemblent toute l’histoire.

Flux Rayon sur Paon (s’ouvre dans un nouvel onglet).

Roger E. Mosley comme Huddie

(Crédit image : Paramount)

Leadbelly – Huddie « Lead Belly » Ledbetter

La perle oubliée, Plomb ventre, se concentre sur la vie du musicien folk pionnier Huddie « Lead Belly » Ledbetter avant d’atteindre la notoriété musicale.

Le public verra comment l’éducation difficile de Ledbetter dans le Jim Crow South a affecté sa musique. Il ne craint pas ses déboires juridiques tout en mettant en lumière le racisme et la ségrégation au début du XXe siècle. Le film permet aux téléspectateurs d’entendre et de voir le son folk-country de Ledbetter avec des chansons comme « Good Night, Irene » et « Pardon Song ». Ces performances stellaires sont une gracieuseté de Magnum IP alun Robert E. Mosley, avec un casting de soutien comprenant Art Evans et Madge Sinclair.

Louer/acheter Ventre de plomb sur Amazon. (s’ouvre dans un nouvel onglet)

Diana Ross dans le rôle de Billie Holiday dans Lady Sings the Blues

(Crédit image : Paramount)

Lady Sings The Blues – Billie Holiday

Le nominé aux Oscars Dame chante le blues raconte la vie et l’époque de la légendaire chanteuse de jazz Billie Holiday, de ses humbles débuts à ses moments difficiles sous les projecteurs de la musique.

Les téléspectateurs peuvent regarder les abus, la dépendance et le racisme vécus par Holiday tout en évoquant ses relations masculines co-dépendantes, y compris son mari et manager Louis McKay. Alors que la vie dramatique de Holiday sert de toile de fond, Diana Ross canalise les manières de Lady Day avec des performances comme « All of Me », « Strange Fruit » et « God Blessed the Child ». Cela a porté ses fruits car Ross a remporté une nomination aux Oscars de la meilleure actrice, avec les co-stars Richard Pryor et Billy Dee Williams donnant des performances stellaires.

Acheter Lady Sings the Blues sur Blu-Ray/DVD. (s’ouvre dans un nouvel onglet)

Forest Whitaker dans le rôle de Charlie Parker dans Bird

(Crédit image : Warner Bros.)

Oiseau – Charlie Parker

Nominé aux Golden Globes Oiseau examine la vie et la carrière courtes mais prolifiques du saxophoniste de jazz influent Charlie « Bird » Parker.

Le public a une image complète de la vie de Parker alors que le film utilise un récit rempli de montages pour sauter entre les événements actuels et passés. L’histoire est honnête sur les troubles psychologiques et physiques de sa dépendance. En même temps, il examine ses relations avec sa femme et sa colonne vertébrale, Chan Parker, et d’autres grands noms du jazz de l’époque. Mais c’est Forest Whittaker utilisant sa technique dans des standards de jazz comme « Now’s the Time », « April in Paris » et « This Time the Dream’s on Me » qui vendent le film. L’oscarisé a remporté la plus haute distinction à Cannes, tandis que Samuel E. Wright et Keith David réalisent des performances remarquables.

Louer/acheter Oiseau sur Amazon (s’ouvre dans un nouvel onglet).

Larenz Tate dans le rôle de Frankie Lymon dans Why Di Fools Fall in Love

(Crédit image : Warner Bros.)

Pourquoi les imbéciles tombent amoureux – Frankie Lymon

Le classique culte Pourquoi les imbéciles tombent amoureux met en lumière Frankie Lymon, idole adolescente oubliée et membre du Rock and Roll Hall of Famer.

Le film donne vie à l’histoire tragiquement courte de Lymon à travers les récits de ses trois épouses, mêlant événements actuels et passés. Cela donne une fenêtre sur sa carrière et ses revers financiers, ainsi que sur sa toxicomanie en spirale. Les meilleurs moments se produisent lorsque Larenz Tate canalise le puissant charisme de Lymon dans des chansons comme l’homonyme du film, « The ABCs of Love » et « Little Bitty Pretty One ». Parallèlement à la performance exceptionnelle de Tate, Lela Rochon, Halle Berry et Vivica A. Fox en tant que ses trois épouses ont également réalisé des performances exceptionnelles.

Louer/acheter Pourquoi les imbéciles tombent amoureux sur Amazon. (s’ouvre dans un nouvel onglet)

Oshea Jackson Jr. comme Ice Cube dans Straight Outta Compton

(Crédit image : Universal Pictures)

Tout droit sorti de Compton – NWA

Le blockbuster Tout droit sorti de Compton explore la vie et l’époque du groupe de rap séminal de la côte ouest NWA, qui raconte leur courte mais percutante carrière musicale.

Le public peut voir comment le collectif s’est formé avec un coup de projecteur sur les membres éminents Dr. Dre, Ice Cube et Eazy-E. En plus de mettre en lumière le groupe, le film montre la bataille difficile du hip-hop de la côte ouest contre les préjugés de la côte est et un Los Angeles des années 1980 chargé de racisme. Le biopic plonge dans les problèmes du groupe qui ont conduit à leur disparition. Il capture ce qui a rendu le groupe spécial à travers les performances de l’homonyme du film, « Boyz-n-the-Hood » et « Fuck Tha Police ». Ces moments ont pris vie grâce aux stars O’Shea Jackson Jr, Corey Hawkins, Jason Mitchell, Neil Brown Jr et Aldis Hodge. Bien sûr, les acteurs de soutien, dont Paul Giamatti, aident à construire leur monde.

Louez/achetez Straight Outta Compton sur Amazon. (s’ouvre dans un nouvel onglet)

Chadwick Boseman dans le rôle de James Brown dans Get on Up

(Crédit image : Universal Pictures)

Debout – James Brown

Le biopic Montez donne vie à l’histoire du Rock and Roll Hall of Famer et parrain de la soul James Brown.

Le film donne aux téléspectateurs une image complète de la vie de Brown alors que l’icône de la musique raconte des moments cruciaux de manière erratique. Ses humbles débuts et ses hauts et ses bas de carrière sont mis en évidence alors que Brown raconte son activisme et ses problèmes personnels comme la toxicomanie et les traumatismes de l’enfance. Il touche à ses relations compliquées avec les femmes issues de sa mère absente. Bien sûr, la véritable pièce maîtresse est la musique de la star légendaire, alors que Chadwick Boseman capture son énergie avec des numéros comme le single titulaire, « Say It Loud – I’m Black and I’m Proud » et « Try Me ». En plus de la performance acclamée de Boseman, le nominé aux Oscars est entouré d’un casting de soutien all-star, dont Brandon Mychal Smith et Nelsan Ellis.

Louer/acheter Montez sur Amazon.

Don Cheadle dans le rôle de Miles Davis dans Miles Ahead

(Crédit photo : Sony Pictures)

Miles d’avance – Miles Davis

Le film de 2015, A des kilomètres d’avance, présente un retour de carrière pour le musicien de jazz influent Miles Davis, après une longue absence des projecteurs.

Les téléspectateurs peuvent voir l’histoire de Davis imiter sa musique alors qu’elle saute dans sa chronologie. Le film prend une tournure honnête en soulignant son apogée créative dans les années 1960 à travers sa bataille contre les substances et les problèmes de santé mentale. Parmi le chaos, les projecteurs sont braqués sur son mariage mouvementé avec l’interprète Francis Taylor, qui lui a servi de muse. Mélanger sa musique et sa vie est une vitrine parfaite pour Don Cheadle, car nous entendons des standards de jazz comme « So What », « Seven Steps to Heaven » et « Duran ». Alors que le nominé aux Oscars canalise l’icône du jazz décédé, il y a des performances de soutien exceptionnelles d’Emayatzy Corinealdi et de LaKeith Stanfield.

Louer/acheter Miles Ahead sur Amazon.

Jennifer Hudson dans le rôle d'Aretha Franklin dans Respect

(Crédit image : United Artists)

Respect – Aretha Franklin

Le biopic de 2021, Respect, raconte la vie et l’époque de la reine de la soul Aretha Franklin avec son ascension de l’église à la royauté de la musique dans les années 1960 et 1970.

Le film aborde la vie difficile de Franklin, des abus sexuels au racisme et au sexisme dans l’industrie de la musique, en passant par ses relations avec ses parents et son premier mari, Ted White. Mais, la véritable pièce maîtresse est la musique du chanteur légendaire alors que Jennifer Hudson canalise Franklin pour la chanson en tête d’affiche, « Ac-Cent-Tchu-Ate The Positive », « I Never Loved a Man (The Way I Love You) » et « Take Ma Main, Précieux Seigneur. Hudson a remporté une nomination SAG et une victoire NAACP Image. Le casting de soutien all-star du film, comprenant Forest Whittaker, Audra Macdonald et Mary J. Blige, étoffe l’histoire de la vie du chanteur.

Flux Respect sur Amazon. (s’ouvre dans un nouvel onglet)

Comme d’autres biopics axés sur la musique, ces films servent de salut à ces musiciens noirs et à leur héritage. En attendant, il y a plus d’icônes de la musique noire qui reçoivent le traitement biopic. Des films pour le légendaire artiste de reggae Bob Marley et la chanteuse des Ronettes Ronnie Spector sont en développement, avec Une nuit à Miami‘s Kingsley Ben-Adir et Zendaya attachés, respectivement. Le roi de la pop, Michael Jackson, et la reine du R&B, Whitney Houston, sont les sujets de Michael et Je veux danser avec quelqu’unavec Star Wars : L’Ascension de SkywalkerNaomi Ackie joue à Houston.

Bien sûr, il existe également de nombreux documentaires sur les musiciens noirs à regarder. Si vous voulez voir quels biopics pourraient sortir cette année, consultez simplement les sorties de films 2022.

Laisser un commentaire