« Nous voulons être la marque du métavers », déclare Chris Le de RTKFT
Il y a dix ans, Nike a fait un saut proverbial dans le futur des baskets avec le lancement de Nike Mag, une chaussure concept fictive inspirée du film Retour vers le futur II.
L’édition limitée 1 500 était tellement vénérée pour son design auto-laçant idiosyncratique qu’elle est entrée dans le folklore des baskets comme l’une des plus grandes productions de tous les temps.
De l’époque où le légendaire trio hip-hop des années 80 Run-DMC a unifié la foule en élevant leurs chaussures Adidas au son de « My Adidas », au début du vêtement le plus emblématique du basket-ball – le notoire « » « Air Jordan – les baskets sont devenues un élément important de la quête d’estime et de révérence de la culture de la mode.
En ces temps d’exubérance visuelle, il aurait été absurde de suggérer qu’en achetant une chaussure de ce calibre, l’acheteur ne recevrait pas la vraie chaussure.
Et pourtant, avance rapide jusqu’à aujourd’hui, et c’est exactement où nous en sommes.
Ce qui tout au long de l’histoire a été conçu de manière unique comme un bien tangible qui peut être touché, porté et amélioré, entre maintenant dans une métamorphose culturelle en paysages virtuels nés de blocs et de nœuds.
RTFKT Studios (prononcé « artefact ») est un projet ambitieux à la pointe de la mode futuriste dans le métaverse.
Pendant des années, le collectif a opéré discrètement pour des sociétés de jeux sélectifs et des marques de mode, jusqu’à leur dévoilement dans la sphère publique début 2020.
Fondée par Chris Le, Benoit Pagotto et Steven Vasilev, RTKFT utilise des technologies émergentes telles que les moteurs de jeu, les jetons non fongibles (NFT), l’authentification blockchain et la réalité augmentée pour créer des baskets virtuelles et physiques immersives, ainsi que des objets de collection intégrés à la réalité augmentée.
Le projet a connu croissance sociale au cours des douze derniers mois, avec des collaborations avec Jeff Staples et Janet Jackson, ainsi que des baisses de collection numérique dans les métavers de jeu The Sandbox et Decentraland.
Outre, l’équipe a bénéficié d’une collecte de fonds de 8 millions de dollars en mai 2021 auprès de personnalités notables Andreessen Horowitz, Galaxy Digital Mike Novogratz et le PDG de Dapper Labs Roham Gharegozlou, entre autres.
En plus des produits virtuels, RTFKT a également exécuté deux forges événements, une initiative offrant aux détenteurs la possibilité de racheter la réciproque physique de leur possession NFT.
Pour un aperçu des coulisses des projets à venir de RTFKT, ainsi qu’une perspective sur l’adoption plus large de la culture de la mode NFT, TUSEN s’est entretenu avec le co-fondateur et directeur créatif de RTFKT Studios, Chris Le.
Avant RTFKT, la carrière de Chris comprenait un travail de conception graphique pour les labels de musique Def Jam et Sony, la réalisation de clips musicaux pour des artistes tels que Ty Dolla Sign et Anderson .Paak, la réalisation et le montage des crédits pour deux. Films Netflix avec Danny Trejo, en plus des jeux. dessins.
Cet entretien Zoom a été condensé pour s’adapter aux contraintes de lecture.
TUSEN: Chris, merci d’être parmi nous aujourd’hui. Quel est votre rôle actuel chez RTFKT et sur quels projets vous concentrez-vous ?
Chris Le : Je suis co-fondateur et directeur créatif de RTKFT. Au quotidien, je manage une équipe d’artistes et conceptualise des designs de sneakers. Si j’ai envie de me salir les mains, je vais modéliser les baskets en 3D, faire tout le rendu et en faire des NFT.
Pour être honnête, je ne me considère même pas comme un designer de sneakers, je n’ai jamais eu cette ambition. Ce qui est amusant, c’est que lorsque je suis tombé dedans, j’étais incroyablement heureux car j’ai pu utiliser mes anciennes compétences des jeux vidéo et de l’industrie du cinéma : concevoir des objets cosmétiques pour Dota 2, des skins d’armes pour Counter-Strike Global Defensive, des effets visuels pour fantastique films sur Netflix et plus.
Traditionnellement, les concepteurs de sneakers sont formés dans l’industrie automobile. C’est pourquoi de nombreuses baskets ont des designs élégants comme les voitures. Cependant, j’ai l’impression que mon parcours m’a donné une perspective différente des autres designers.
CT : Vous avez récemment collaboré avec NZXT sur une sneaker de réalité augmentée. Sachant que Facebook vient de lancer ses premières lunettes VR avec Ray-Ban et que Snapchat travaille sur un produit similaire, quelles sont selon vous les capacités et limitations actuelles de la RA, et comment voyez-vous évoluer cet espace ?
CL : Je suis un grand fan d’AR, VR et XR. Les capacités du moteur ne sont pas encore développées pour l’ultra-réalisme, mais commencent à y arriver avec la réalité virtuelle, et ces moteurs pourront se traduire en réalité augmentée.
Certains de nos filtres permettent de porter la sneaker aux pieds, ou de porter une veste, mais ce n’est pas encore parfait. À l’heure actuelle, ce sont les passionnés de crypto NFT natifs qui aiment la réalité augmentée et les utilisateurs sur Snapchat et TikTok qui utilisent des filtres faciaux à des fins de contenu.
Là où nous voulons que la RA soit répandue, c’est dans une réelle utilité. Je ne pense pas que cela deviendra extrêmement courant pour l’instant, mais ce sera le cas. Avec 100% de confiance je sais que nous allons dans cette direction, c’est inévitable. Cependant, pour que nous puissions y parvenir, la réalité augmentée doit répondre à nos besoins technologiques les plus élémentaires : navigation, appels téléphoniques, traduction de textes et de langues.
CT : Il existe une histoire bien établie entre l’industrie de la mode et les cultures du jeu, du sport et du hip-hop. Pourquoi est-il important pour RTFKT de collaborer avec des marques historiques comme Atari ? Qu’est-ce que cela représente?
CL : Les fondateurs de RTFKT sont tous issus de l’industrie du jeu. Dans mes différents rôles, j’ai vu le jeu se faire adopter par le grand public. Il en était de même pour mes deux co-fondateurs. Benoit est venu de la mode de luxe, puis il a commencé à travailler chez Fnatic, l’une des plus grandes équipes d’esports au monde basée à Londres, tandis que Zaptio était un customiseur de baskets.
Nous comprenons à quel point la mode est l’un des meilleurs moyens de s’exprimer dans ce monde, surtout lorsque tout le monde se concentre sur Internet. Mais nous avons toujours vu une légère déconnexion entre le luxe, le streetwear et la culture pop avec la culture du jeu.
Nous voulions être l’un des premiers gars à vraiment adopter l’esthétique du jeu avec le streetwear et le luxe. Et c’est ce que nous avons fait. Il est toujours important pour nous de ne pas collaborer avec de grandes marques de luxe. Nous sommes la marque métaverse du luxe et du streetwear, notre priorité absolue devrait donc être de collaborer avec les sociétés de jeux vidéo, qui seraient toujours numéro un sur Dior, Supreme ou qui que ce soit.
La collaboration Atari était vraiment incroyable car ils sont l’un des noms les plus connus de l’histoire du jeu vidéo, et c’était malade d’être bien reçu.
CT : Et vous avez aussi collaboré avec des artistes musicaux, n’est-ce pas ?
CL : Nous avons décidé que si jamais nous devions faire une collaboration avec un artiste musical, ce serait avec quelqu’un d’incroyablement légendaire. C’est pourquoi nous avons choisi Janet Jackson. Pour l’instant, il est le seul artiste musical avec lequel nous laisserons tomber quoi que ce soit jusqu’à ce que nous décidions d’élargir nos horizons dans ce domaine.
En relation: Les NFT pourraient marquer une résurgence dans les galeries d’art
CT : Parlez-nous de votre objet de collection Atari chez Decentraland.
CL : Oui, avec la collaboration Atari, nous avons déposé 1 000 appareils portables sur Decentraland. Pour être honnête, je pense que nous avons failli planter leurs serveurs haha !
Il y avait beaucoup de monde dans le petit kiosque où il fallait appuyer sur le bouton pour obtenir le drop, et tout le monde bloquait cette ventouse en essayant d’obtenir des baskets RTKFT Akari gratuites !
Et nous prévoyons d’annoncer d’autres choses comme celle-ci à l’avenir.
Nous voulons être la marque du métavers. Nous voulons que RTKFT soit le plus marque reconnaissable non seulement dans le domaine physique, mais dans chaque univers et monde que les gens peupleront à l’avenir. Une personne devrait pouvoir entrer dans un jeu VR et voir RTFKT, sauter dans un jeu AR et voir RTKFT, puis dans un jeu PC et nous revoir.
CT : Et envisageriez-vous de créer un magasin/boutique dans un métavers comme Decentraland ?
CL : Oui, nous avons l’intention de le faire aussi.
CT : Parlons de CloneX – le projet PFP d’avatar en trois dimensions très attendu lancé sur la blockchain Ethereum à la mi-octobre. Il y aura 20 000 avatars uniques, dont la moitié sera allouée à la prévente pour les détenteurs de RTFKT existants à un nouveau prix de 0,05 ETH, tandis que l’autre moitié sera ouverte lors d’une vente aux enchères publique néerlandaise.
Ces avatars étaient-ils spécialement conçus pour le métaverse ?
CL : Oh ouais, c’est tout l’intérêt. Tout ce que nous faisons a toujours une forme d’utilité. Aussi, nous essayons toujours de récompenser nos détenteurs de RTFKT, et donc si vous avez déjà un RTFKT ils seront utilisables sur les avatars.
Vous savez comment l’univers cinématographique Marvel relie à nouveau tous les films aux Avengers ? C’est comme ça. Si vous étiez avec nous depuis le début, vous verrez que tout s’est terminé ici. Vous pouvez porter tous vos RTFKT sur votre personnage.
Mais, c’est là que ça devient plus fou. Imaginez que vous ayez un avatar et qu’il ait une chemise, c’est falsifiable. Imaginez qu’il ait un collier, également forgeable. Peu importe ce que porte l’avatar, c’est un vrai bien physique, comme nous l’avons fait avec les baskets Jeff Staples et Punk.
C’est l’utilitaire le plus fou que j’ai jamais vu pour un projet de photo de profil. Cela se résume à notre vision, nous voulons rapprocher le grand public du domaine physique où il existe actuellement, de la scène du jeu métavers numérique.
Et ces personnages seront utilisés dans différents métaverses comme Decentraland avec des wearables et d’autres trucs. De plus, nous avons un tas de partenaires différents que nous n’avons pas encore annoncés. Il va continuer à grandir et c’est pourquoi il y aura une énorme utilité pour ce projet.
CT : Et enfin, à quoi ressemble l’avenir de RTFKT ?
CL : L’une de nos ambitions est d’avoir notre propre métavers, mais il est sur la route. Les premières étapes sont de devenir la marque qui vit dans chaque métavers et largement adoptée à travers AR, VR et physique.
Nous voulons juste être là. Dans tout!