Le film ‘Aline’ met en vedette Valérie Lemercier, jouant une version romancée de la chanteuse Céline Dion de l’âge de 5 ans à l’âge adulte.


(2 étoiles)

Il faut qu’on parle d’Aline. Plus précisément, nous devons parler de ce visage.

Si vous regardez le film « Aline », décrit dans sa bande-annonce comme « une fiction librement inspirée de la vie de la chanteuse Céline Dion », vous ne penserez qu’au visage.

C’est le visage de la réalisatrice, scénariste, coproductrice et vedette française Valérie Lemercier, qui incarne la titulaire Aline Dieu, une chanteuse canadienne-française dont la vie suit celle de Dion, avec quelques libertés créatives. Non seulement Lemercier, qui a 58 ans, dépeint une version adulte fictive du charmant rôdeur de scène avec des légions de fans adorateurs à travers le monde – Dion a récemment eu 54 ans – mais elle joue également Aline en tant que gagnante de 20 ans d’un Concours de musique de style Eurovision. Lemercier apparaît même comme le prodige musical en herbe à 5 et 12 ans – réalisé grâce à un CGI et à un tour de caméra appelé perspective forcée.

C’est, pour le moins, bizarre.

Mais de nombreux biopics musicaux sont assez pro forma, alors félicitations à Lemercier pour avoir essayé quelque chose de … différent. Que quelque chose fonctionne dépend de votre capacité à vous abstenir de rire aux éclats pendant la première heure environ du film. Curieusement, le film a été nominé pour 10 César – les Oscars français – remportant une victoire pour la performance de Lemercier.

Lemercier est connue pour ses rôles comiques, dans lesquels elle a réussi cette astuce visuelle de jouer à tous les âges auparavant, et elle a défendu le choix dans des interviews. Cependant, c’est une direction étrange pour « Aline », qui n’est que nominalement une comédie et joue plus comme une dévotion directe à son sujet.

Même avant son hit de 1997 « My Heart Will Go On », Dion a été rejetée comme une ballade mélodramatique de Vegas. Et peut-être qu’il y a quelque chose à cela. Là encore, comment quelqu’un avec un cœur pourrait-il nier l’attrait de la volonté du chanteur de faire émerger les sentiments universels et sans fard d’amour et de nostalgie ?

Au-delà des incongruités visuelles « d’Aline », il y a un problème avec son choix de mise au point. Presque comme par hasard, Lemercier tombe ici et là sur un fil intéressant ou deux : l’enfant star qui n’a connu que le glamour s’accommodant de son existence cloîtrée, ou le concert où des problèmes de cordes vocales obligent Aline à arrêter de chanter « Pour Que Tu M’aimes Encore », seulement pour entendre le public terminer le refrain à sa place. Mais il n’y a pas d’interrogation plus profonde sur ces thèmes. Lemercier laisse à votre amour (présumé) pour Dion le soin de combler les blancs.

Il aurait pu y avoir un film plus intéressant ici : celui qui a exploré le statut de Dion en tant que star dont l’attrait mondial suscite des tweets et des articles à peine ironiques la réclamant comme jamaïquain ou nigérian. Enfant, je me souviens que mon propre père vietnamien et ses amis n’en avaient jamais assez de Dion.

Malheureusement, Lemercier est trop épris – au point de romancer – ce qui est objectivement l’un des détails les plus étranges de la biographie de Dion. C’est la relation de la chanteuse avec son défunt mari, René Angélil, qu’elle a rencontré à l’âge de 12 ans, alors qu’il était son manager de 38 ans. (Dans le film, Sylvain Marcel joue le manager Guy-Claude Kamar.) À bien des égards, Angélil, que Dion a épousé à 26 ans, était l’amour de sa vie. (Pas de jugements moraux, mais on pourrait être pardonné d’insérer ici un emoji au visage pensant.)

Il nous reste un film sur un protagoniste dont la vie intérieure est largement spéculative, en dehors d’une carrière motivée par l’amour. Ce récit, qui occupe la majeure partie du film, est un peu stéréotypé : Guy-Claude sculpte une icône pop à partir d’un préadolescent maladroit malgré les objections de la mère d’Aline, qui cède lorsqu’elle réalise que leur romance naissante est authentique. Il y a un drame et une lutte contre l’infertilité, mais la mort de Guy-Claude semble étrangement ignorée – un obstacle à surmonter par la musique, la famille et l’amour.

Pour le meilleur ou pour le pire, c’est la même formule pat que vous pourriez rencontrer dans, eh bien, une chanson de Céline Dion.

PG-13. Dans les théâtres de quartier. Contient du matériel suggestif et un bref langage fort. 128 minutes.



Laisser un commentaire