Lady Gaga règne sur Fenway avec Chromatica Ball
Lady Gaga a explosé en 2008 avec un mantra simple : Just dance.
À travers des singles sublimes, des robes de viande aux MTV Video Music Awards, des œufs éclos aux Grammys, une victoire aux Oscars, des duos avec Tony Bennett, et bien plus encore, Gaga a (délibérément) brouillé ce mantra.
La tournée actuelle de Gaga – The Chromatica Ball, qui s’est arrêtée au Fenway Park vendredi soir – revient à la danse. Mais au lieu de simplement danser, c’est danser et penser, danser et pleurer, danser et s’émerveiller devant le spectacle PT Barnum sur acide de tout cela. Et, dans ses meilleurs moments, il s’agit de s’asseoir et d’écouter.
Comme par le passé avec Gaga, ce spectacle peut menacer d’évincer la pop. Des tours de brouillard, une douzaine de danseurs, des écrans vidéo aussi hauts que le monstre vert, plus pyro que Motley Crue, Gaga chantant enveloppée dans un cocon tout droit sorti de Tron et collée sur une Susan paresseuse en rotation lente. C’était la première chanson, « Bad Romance ».
Le spectacle était l’un des plus grands et des plus audacieux jamais organisés à Fenway. Mais cela ne fonctionne que parce qu’il repose sur une musique si glorieuse. Dans un tout petit club ou les yeux fermés, ces chansons vous font déhancher. Dès le début, Gaga a rempli le set de thumpers : « Just Dance » (naturellement) dans « Poker Face », trois des meilleurs morceaux de boogie du nouvel album « Chromatica » entassés (« Alice », Replay » et « Monster ») , et le double coup percutant de « Telephone » et « LoveGame ».
L’heure et plus du spectacle de deux heures s’est appuyée sur la soirée dansante. Il semblait qu’elle avait oublié ses trucs profondément introspectifs – malheureusement, les morceaux de « Joanne » étaient introuvables. Puis Gaga s’est assise au piano – sur une mini scène sur le terrain juste où se tenait Dustin Pedroia – et a abandonné l’énormité disco.
Sortant de « Babylon », un morceau qui hurle d’être comparé à « Express Yourself » de Madonna, Gaga a prouvé (une fois de plus) pourquoi les comparaisons de Madonna sont fatigantes (sinon flatteuses). Sans les murs vidéo, le feu et les lasers, sans les pistes d’accompagnement et le rythme médiocre qui accompagne les changements de costumes toutes les quatre chansons, Gaga et 35 000 petits monstres sont devenus intimes avec ses chansons.
Elle a transformé « Born This Way » en une ballade puissante au piano. Elle a livré toutes les demandes de tendresse « Shallow ». Elle a magnifiquement pris « 1000 Doves » – un autre de ces morceaux de club claquants de « Chromatica » – et l’a restauré à ce qu’il était quand elle l’a écrit : un petit bijou mélodiquement magnétique et lyriquement vulnérable encadrant l’une des grandes voix de tous les temps de la pop (la la portée ! la force ! la magie viscérale de celui-ci !).
Gaga est revenue aux numéros de danse explosifs – «Stupid Love» et «Rain on Me» se démarquant et rappelant à tout le monde que «Chromatica» est un LP tueur. Mais il est essentiel qu’elle se livre toujours à cette partie d’elle qui ne veut pas seulement danser, qui veut juste écouter.
