La Fashion Week de Paris brouille les frontières entre défilé et performance

PARIS

Brouillant la frontière entre la mode et la performance, la maison japonaise d’Issey Miyake pour Homme Plisse a utilisé une troupe d’acrobates qui se tordaient, dansaient et semblaient courtiser la mort pour un défilé masculin spectaculaire de la Fashion Week de Paris.

Voici quelques temps forts des défilés printemps-été 2023 du jeudi à Paris.

LA MODE DÉFIANT LA MORT

Dans des teintes éclatantes inspirées de fleurs et de vases, des mannequins se sont mêlés à des artistes à l’intérieur de La Poste du Louvre récemment rénovée pour cette vitrine insolite et sensible des créations de mode à travers la danse.

D’un rebord caché au-dessus de la piste de la cour, une troupe de danse s’est soudainement levée au milieu du spectacle aux halètements du public. Dans des vêtements plissés de couleur pastel et amples, les interprètes ont ensuite descendu des échelles, avant d’effectuer des sauts, des chutes et des chutes défiant la mort. Les interprètes ont été lancés dans les airs comme des missiles, pour être attrapés par des danseurs à travers la cour. Il n’y avait pas de filet de sécurité au-dessus du sol en pierre dure.

Le spectacle était mis en scène par Rachid Ouramdane du Théâtre National de Chaillot, avec un collectif d’acrobates, la Compagnie XY.

La mode elle-même était douce en comparaison. Les courbes graduelles au niveau du cou et du ventre imitaient les formes des vases avec un joli poids qui produisait une silhouette dynamique. Une tunique plissée en rouge pastel était jumelée à une veste courte, avec des panneaux de poitrine qui ressemblaient à un guerrier asiatique. Ailleurs, un gilet en pissenlit vif arborait des poches cloutées qui se déployaient comme une fleur qui s’ouvre.

Le blocage des couleurs était également un thème fort – avec un violet pastel contrastant avec du blush et du noir raisin sur un look, et sur un autre jaune pastel et bleu nuit. C’était un retour en force sur les podiums pour Homme Plisse chez Issey Miyake.

L’EGYPTE ANTIQUE DE RICK OWENS

Le designer américain Rick Owens puise son inspiration dans le monde antique, revenant d’un séjour en Égypte et d’une visite au temple d’Edfou sur le Nil.

Souvent philosophe, Owens a déclaré que ses « préoccupations personnelles … se sentaient mesquines face à ce genre d’intemporalité ». Au cours des dernières saisons, il a commenté l’impact de la pandémie sur la mode et au-delà – et a adopté le verrouillage comme un moment d’introspection.

Owens a toujours eu une esthétique inspirée des vêtements de l’Égypte ancienne, avec des toges, des drapés et des styles de grande prêtresse ornant ses podiums. Mais lors de l’émission de jeudi, il a tourné le cadran pour une vision très personnelle de ces silhouettes.

« M’allonger dans la terre avec la Vallée des Rois à portée de vue était une perspective que j’aimais », a-t-il déclaré.

Comme les longues sculptures en pierre de l’ancien temple, les silhouettes étaient allongées en superposant des vêtements pour faire tomber le ventre bas. Les pantalons évasés sombres étaient si longs que le tissu effleurait les marches de pierre lorsque les mannequins descendaient la salle du Palais de Tokyo. Cela a créé un effet surréaliste funky.

Les «épaules extrêmes» – géantes et arrondies – ont créé cette ambiance de prêtre égyptien, adaptée par le maître de la mode américain en mousseline de soie, coton croustillant et plaid criard.