EpoLabs est la première collection israélienne de NFT stockée dans les archives mondiales de l’Arctique

Au plus profond du pergélisol d’une montagne arctique à Svalbard, un archipel norvégien entre la Norvège continentale et le pôle Nord, une installation de stockage unique abrite des milliers de bobines de film Piql scellées dans des sacs en aluminium à trois épaisseurs. Sur les bobines sont imprimés des manuscrits de la Bibliothèque du Vatican, l’histoire scientifique de l’Agence spatiale européenne, des chefs-d’œuvre artistiques de Rembrandt et Munch et 21 téraoctets de code source ouvert de GitHub.

Une société appelée Art AI entre dans l’histoire en tant que première société israélienne à ajouter une collection d’art NFT à l’installation. La collection, appelée Eponym, a été créée par la marque de l’entreprise EpoLabs.

« Peu de temps après le lancement de notre collection, nous avons été approchés et invités à rejoindre l’initiative. Au début, cela semblait trop beau pour être vrai. Avec la nature unique de notre collection, il était très logique pour nous de stocker les données de nos 3 000 créateurs dans le coffre-fort et de les conserver pour les années à venir », a déclaré Ben Kovalis, l’un des cofondateurs d’Art AI, à NoCamels.

Les archives du monde arctique (AWA) est enfoui profondément dans l’une des mines de Longyearbyen, une ville minière arctique de l’archipel, non loin de Svalbard Global Seed Vault, où des caisses de semences du monde entier sont envoyées en toute sécurité à long terme espace de rangement. L’objectif d’AWA est de préserver et de protéger l’art numérique et les jetons non fongibles (NFT) pour les générations futures dans une archive conçue pour durer mille ans. Les bobines proviennent de Piql film, une société norvégienne de stockage de données spécialisée dans le stockage de médias numériques à long terme.

Alors que les archives ont été créées en tant qu’installation de conservation des données en 2017, ce n’est que plus tôt cette année que la société Web3 basée au Royaume-Uni, Top Dog Studios, a créé le coffre-fort non fongible pour offrir aux artistes et aux collectionneurs un moyen sécurisé de stocker des actifs numériques précieux et de les conserver. réalisables et accessibles pendant des siècles. Plus de 70 000 œuvres d’art uniques seront entreposées dans cet endroit unique. Art AI d’Israël fait partie de sa première cohorte.

« Le groupe a approché un certain nombre d’artistes NFT percutants qui ont introduit les NFT avec de nouveaux concepts et une signification historique », explique Kovalis. EpoLabs était l’un d’entre eux.

En octobre, Art AI a créé EpoLabs pour lancer Eponym, une collection qui contient 10 000 œuvres d’art créées par 3 000 artistes différents réalisées en une seule nuit après le lancement du projet.

Les 10 000 NFTS de la collection se sont vendus quelques heures après son lancement pour un total de 3 millions de dollars. Depuis lors, la collection a été échangée dans un volume estimé à 20 000 000 $, selon Kovalis.

« La nuit de la création de la collection est comme un instantané du sentiment de 3 000 artistes différents qui ont collaboré à une collection de 10 000 pièces. Une telle collaboration est quelque chose de jamais vu auparavant », ajoute-t-il.

Plus de 3 000 utilisateurs différents ont pris part au processus «chaotique et génératif» lors du lancement du projet, ce qui en fait la plus grande collection d’art NFT collaborative génératrice d’IA, a déclaré Kovalis.

La collection a été choisie pour être incluse dans l’AWA en raison de la manière unique dont elle a été créée, qui impliquait l’accès à une interface spécialisée développée par l’entreprise. L’interface spécialisée a permis aux acheteurs de concevoir leur propre NFT en tapant un texte de leur choix et en utilisant l’IA d’EpoLabs pour le convertir en art en quelques secondes.

Le projet a utilisé un algorithme de génération de texte à l’art pour produire une représentation picturale de l’invite donnée. Les résultats allaient de très abstraits à des paysages et des portraits, tout dépendait du mot ou des phrases.

« C’était une nouvelle interface qui permettait aux utilisateurs de saisir le texte de leur choix. Qu’il s’agisse d’un seul mot, d’une phrase ou d’un paragraphe de leur livre préféré, l’algorithme d’EpoLabs by Art AI pouvait générer de l’art basé sur le texte fourni », explique Kovalis,« Dans le cadre du projet Eponym, les utilisateurs avaient la possibilité de ‘ monnayer leurs créations text-to-art sur la blockchain Ethereum en tant que NFT. L’image générée et le texte choisi de l’image ont ensuite été ajoutés à une collection limitée de 10 000 NFT.

La frappe est un processus dans lequel des informations numériques, telles qu’une image, sont stockées sur la blockchain.

Une fois qu’un texte a été utilisé pour créer une image EpoLabs par un acheteur, il ne peut plus jamais être utilisé par quelqu’un d’autre. Cela signifie que ceux qui ont pu utiliser l’interface EpoLabs avant que la collection ne soit épuisée, doivent sécuriser leurs propres mots/phrases et choisir l’art de l’IA avec.

Kovalis dit qu’après avoir vendu les 10 000 pièces « quelques heures seulement après le lancement », les collectionneurs ont commencé à échanger les pièces sur le marché secondaire. «La collection est toujours échangeable sur les marchés NFT», dit-il, «mais les 10 000 œuvres d’art et l’historique de création et de propriété de chacune de ces pièces ont été transformés en un film aux halogénures d’argent spécialisé et résistant conçu pour durer depuis plus de 1 000 ans.

Il ajoute: «En octobre, ce processus était une formidable nouveauté dans l’espace NFT, qui a établi une nouvelle norme pour les nouveaux projets NFT, qui ont essayé de suivre le processus de création NFT interactif révolutionnaire de la collection, faisant d’EpoLabs by Art AI, un leader mondial. de NFT basés sur l’IA générative.

En tant que l’un des projets NFT les plus populaires et leader des NFT génératifs d’IA, EpoLabs a été invité à participer à l’expédition arctique à Longyearbyen. L’art numérique et les NFT ont été déposés à l’AWA lors d’une cérémonie exclusive le jeudi 17 mars. Des représentants de Piql, Top Dog Studios et quelques autres sociétés étaient présents pour l’occasion.

« L’art sous toutes ses formes continue d’évoluer. La collection ‘Eponym’ n’est pas seulement une collection NFT ordinaire, c’est le résultat d’un événement créatif unique réalisé par des milliers de créateurs travaillant en collaboration avec l’intelligence artificielle. La collection est toujours échangeable sur les marchés NFT, mais sa valeur artistique est préservée dans le coffre-fort.

Art généré par l’IA

En 2018, la maison de vente aux enchères britannique Christie’s a vendu Portrait d’Edmond de Belamy (2018), la première œuvre d’art originale générée par l’IA. Il s’est vendu 432 000 $. Inspirés par la vente, Ben Kovalis et ses amis d’enfance israéliens Eyal Fisher et Guy Haimovitz (qui ne font plus partie de l’entreprise) ont lancé la Art AI Gallery un an plus tard en 2019. La galerie comprend des collections d’œuvres organisées réalisées à l’aide d’un algorithme créé par Fisher. au cours de six mois, puis affiné au cours de la prochaine année et demie. Depuis lors, l’entreprise a développé l’une des plus grandes galeries au monde consacrées à l’art généré par l’IA.

Aujourd’hui, Art AI développe des algorithmes uniques capables de créer de l’art sans aucune intervention humaine. La société crée ces conceptions originales générées par l’IA dans le but d’explorer comment l’intelligence artificielle peut générer des émotions. Depuis 2019, la société vend des œuvres d’art générées par l’IA sous forme d’impressions physiques sur toile.

Kovalis dit à NoCamels que la société a formé un « artiste IA » en utilisant un algorithme basé sur un réseau de neurones appelé « GAN », qui signifie « Generative Adversarial Networks ». Dans ce processus, deux IA différentes – un artiste de l’IA et un critique de l’IA » s’apprennent mutuellement à devenir meilleures dans leur travail. Tout d’abord, le critique d’IA est exposé à des millions d’échantillons d’art créés par l’homme. Le critique d’IA passe en revue les échantillons d’art et découvre leurs différents éléments artistiques. Il apprend à reconnaître différents styles, palettes de couleurs, objets, etc. Le processus permet à AI Critic de reconnaître les œuvres d’art créées par des humains. Le travail de ce critique IA consiste à recevoir des pièces créées par l’artiste IA et à leur attribuer une note en fonction de leur similitude avec une œuvre d’art créée par un humain. .L’artiste IA n’est jamais exposé à des œuvres d’art créées par des humains, mais il peut créer des images. Chaque fois que l’artiste IA crée une image, il l’envoie au critique IA et reçoit une note.

« Au début, l’artiste IA est assez mauvais pour faire de l’art, car il n’a jamais vu d’art créé par des humains, et il reçoit de mauvaises notes de la part du critique IA », explique Kovalis, « Chaque fois que l’artiste IA obtient un faible grade, il utilise l’entrée de grade comme une indication des changements qu’il doit apporter à son propre réseau neuronal, donc la prochaine fois qu’il créera une œuvre d’art, elle sera légèrement plus similaire à l’art créé par un humain.

Le même processus se produit avec le critique de l’IA. Chaque fois que le critique de l’IA est « dupé » par l’artiste et lui attribue une note élevée, il apporte ensuite des modifications à son propre réseau de neurones, de sorte que la prochaine fois, il sera préférable de critiquer l’œuvre d’art comme quelque chose qui a été créé par une IA. et non par un humain.

« Donc, nous avons 2 IA qui travaillent ensemble, chacune aidant l’autre à s’améliorer. L’artiste devient un meilleur artiste et le critique devient un meilleur critique jusqu’à ce qu’il soit presque impossible de faire la distinction entre l’art de l’IA et l’art créé par l’homme », ajoute Kovalis.

« A la fin de ce processus, nous introduisons une autre IA », poursuit-il, « Cette IA peut prendre le texte fourni par l’utilisateur, le comparer avec l’art généré par l’IA de l’artiste, et déterminer si l’art correspond au texte. Cette IA sait à quoi ressemblent différents mots en parcourant plusieurs millions d’images étiquetées sur Internet, ce qui lui permet de guider l’IA pour savoir si l’image générée correspond ou non au texte.

Suite à l’introduction réussie d’EpoLabs dans l’espace NFT international et au succès mondial, la société a procédé à la création de collections supplémentaires et est devenue un acteur clé dans l’espace NFT, s’impliquant dans des collaborations avec certains des créateurs NFT les plus populaires, y compris un collection collaborative qui sera bientôt lancée avec Paris Hilton et des dizaines d’autres, orchestrée par l’artiste NFT à succès, « Pak ».

« L’un des aspects les plus excitants de la collecte et de la création de NFT est le niveau d’influence qu’un individu peut avoir. Le marché du NFT, par opposition au marché de l’art conservateur, n’est pas contrôlé par les institutions. Tout est encore extrêmement nouveau, et il y a beaucoup de place pour l’innovation « , déclare Kovalis,  » les NFT font partie du Web3, ou  » le métaverse « , collecter et créer des NFT à l’heure actuelle signifie jouer un rôle actif dans l’élaboration de l’avenir du l’Internet. »