Entrevue avec l’artiste | Gelo Quetzal | CULTURE NFT | Nouvelles NFT | Culture Web3

Quetzal, Merci beaucoup d’avoir pris le temps de partager un peu de vous avec nous. Cela vous dérangerait-il de commencer par partager un peu votre histoire ?

Je suis un artiste abstrait qui a longtemps renoncé à devenir un artiste à part entière. J’ai étudié dans une école avec un penchant artistique, mais après être entré à l’université, j’ai arrêté de créer de l’art. Parfois, je peignais quelque chose pour la table ou pour moi, créant des peintures acryliques sur toile pour mon appartement et rien de plus. J’ai travaillé comme conseillère pour enfants à problèmes, consultante chez Zara, rédactrice et surtout, j’ai été barmaid. A un moment, j’ai recommencé à beaucoup dessiner pour exprimer mes émotions à travers la peinture. Après avoir découvert les NFT, j’ai commencé à télécharger ces œuvres sur des plateformes par souci d’intérêt et pour avoir l’opportunité d’être
reconnu.

D’où venez-vous?

Je viens de Saint-Pétersbourg, qui est considérée comme la capitale culturelle de la Russie. De nombreux poètes et artistes célèbres ont vécu dans cette ville et s’en sont inspirés, tels que Dostoïevski, Pouchkine, Kazimir Malevich et d’autres. Il est impossible de ne pas être inspiré par cette ville. Cependant, après que la Russie a attaqué l’Ukraine, j’ai pris l’avion avec mon petit ami et notre chat pour trouver une nouvelle maison. Nous avons fini par choisir le Monténégro et notre voyage nous a conduits à Istanbul. Mais nous avons tellement aimé Istanbul que nous avons décidé d’y rester. Je ne sais pas si ce sera notre choix final, peut-être que nous continuerons à chercher une nouvelle maison et à voyager plus loin.

Pouvez-vous nous parler de votre parcours et de ce qui vous a conduit à devenir un artiste et finalement expérimenter avec les NFT ?

D’aussi loin que je me souvienne, j’ai toujours voulu être créatif. Depuis l’enfance, je dessine beaucoup. Je me souviens comment j’ai dessiné des tenues à la mode pour ma mère, imaginé des dessins d’ongles pour elle, etc. Ensuite, j’ai été envoyé dans une école avec un penchant artistique. Elle différait de l’école habituelle en ce sens que nous avions de nombreux cours de dessin et que nous étudiions beaucoup l’architecture de différentes époques, les costumes et la peinture. Après l’école, je me suis plongé dans les affaires universitaires. Ma spécialité n’était pas très créative (ingénieur passerelle et aérodrome), et j’ai même oublié qu’autrefois je savais dessiner. Mais néanmoins, j’ai toujours suivi les artistes, les performances, les expositions, la mode et la musique. Tout cela a façonné mon goût pour l’art pendant de nombreuses années. Au cours de ma vie, j’ai réussi à travailler comme conseiller auprès d’adolescents à problèmes et comme barman. En tant qu’introverti, il était difficile pour moi de travailler comme barman. Le week-end, je commençais à peindre pour moi-même, au crayon, à l’acrylique sur papier ou sur toile. A l’aide des couleurs, j’ai exprimé mes émotions, le plus souvent négatives. Cela m’a aidé à tout jeter et je me suis vraiment senti mieux. Ensuite, expérimenter l’acrylique sous forme de traits simples est devenu l’une de mes collections NFT. J’ai entendu parler de NFT grâce aux histoires de mon chanteur préféré Grimes. Et j’ai décidé – pourquoi ne pas essayer ? Mec, tu as toujours arrêté toutes les tentatives pour devenir un artiste à part entière, tu n’étais pas sûr de toi et tu as presque 30 ans, peux-tu déjà changer quelque chose ? Et j’ai finalement décidé de le faire.

Quand avez-vous frappé votre premier NFT? Quelle plateforme avez-vous choisie et pourquoi ?

J’ai déposé mon premier NFT il y a environ deux ans sur OpenSea. À cette époque, je ne connaissais que deux plates-formes pour les NFT, OpenSea et Foundation. Cependant, j’avais besoin d’une invitation pour rejoindre la Fondation et je ne savais pas comment l’obtenir. Par conséquent, j’ai choisi OpenSea.

Peux-tu nous dire une chose sans laquelle tu ne peux pas vivre ? (et pourquoi)

Sauf pour ma famille et mon fils chat, je pensais que ce serait de la musique. La musique a toujours été essentielle pour moi car elle me permet de m’immerger dans un état émotionnel particulier, et c’est une excellente source d’inspiration. La musique et les artistes que j’ai écoutés ont joué un rôle important dans la formation de ma vision du monde et de mes préférences créatives.

Quel est votre/vos artiste(s) préféré(s) (Non NFT) ? En quoi leur style résonne-t-il en vous ?

J’adore beaucoup de classiques de l’art. Mais pour répondre à cette question, je vais choisir un artiste contemporain, et ce sera Emanuele Tozzoli. Dieu, j’adore son style. C’est ce qui m’inspire beaucoup. Il est totalement libre dans son expression. Ses œuvres sont impulsives et j’y vois toute une représentation théâtrale. Certains trouveront peut-être son travail étrange, mais c’est ce qui m’inspire. Aller au-delà m’a toujours impressionné.

Quel est votre artiste NFT préféré ? Qu’est-ce qui rend cet artiste unique ?

J’aime @iamsati de tout mon cœur. Elle a été l’une des premières artistes que j’ai suivies dans NFT, et nous sommes devenues de grandes amies par la suite. J’aime vraiment sa collection télévisée; J’adore sa palette de couleurs et ses jolies histoires. J’apprécie qu’au fil du temps, elle ait commencé à ajouter plus de ses expériences à son art, et je vois souvent un contexte social ou politique dans ses personnages de télévision, ce que j’aime. J’aime aussi son art 1/1, où elle maintient son style, sa palette de couleurs, et s’exprime sur de nombreux sujets que j’admire. Je vois et ressens ses émotions dans son travail, et ses intrigues cyberpunk sont impressionnantes.

Qu’est-ce qui vous a poussé à vous lancer dans l’art NFT ?

Tout correspondait parfaitement. Je me suis toujours reproché de me sentir gêné de poster mon art, d’être peu sûr de moi, de démarrer et d’abandonner mon art Instagram. De plus, j’ai senti la crise approcher à 30 ans ; Je n’avais toujours pas commencé à faire ce dont j’avais toujours rêvé et j’étais souvent déprimé. J’ai vu que le principal outil de promotion des NFT est Twitter, et je n’avais jamais utilisé ce réseau social pour la promotion auparavant. Après avoir vu le soutien incroyable des artistes, j’ai décidé que je ferais tout pour réaliser mon rêve et devenir une artiste à part entière et à plein temps. Comme on dit, « LFG » !

Quelle est la pièce d’art NFT que vous auriez aimé acheter mais que vous avez manquée ?

C’était une photo de @Tylersjourney_ « True colours ». Je vérifiais périodiquement s’il était vendu ou non et prévoyais de l’acheter lorsque je vendrais quelque chose pour un certain montant. Mais je n’ai pas eu le temps, elle m’a été enlevée des mains haha.

Si vous pouviez voyager n’importe où dans le monde, où iriez-vous ? Pourquoi cet emplacement ?

J’ai toujours rêvé de visiter New York et Berlin. Je pense que ces villes sont parfaites pour moi et j’espère les visiter. Mais si je devais choisir un endroit où vivre, j’opterais pour un endroit calme et paisible avec un bon Internet et un temps chaud, où je pourrais m’immerger complètement dans ma créativité.

Quelles sont tes autres passions en dehors de l’art ? Pourquoi?

Musique. J’écoute de la musique tout le temps, je suis les nouvelles et les mises à jour sur différents genres et j’aime explorer de nouveaux artistes. J’aime aussi cuisiner et régale souvent les gens avec mes plats, même si je devrais probablement le faire plus souvent.

Faites-vous d’autres formes d’art ?

Actuellement non. Si vous ne comptez que l’écriture d’histoires pour ma collection en édition ouverte, chaque art est une histoire distincte en deux parties et j’écris ces histoires moi-même. À l’avenir, j’aimerais apprendre à faire de la musique.

Comment avez-vous trouvé votre style spécifique ?

J’ai beaucoup expérimenté mon art, exploré différents thèmes, couleurs et même genres. Mes premières œuvres NFT étaient des traits acryliques chaotiques, mais j’ai progressivement commencé à incorporer plus de mouvement et de couleur. Finalement, j’ai commencé à ajouter des personnages à mes pièces et j’ai beaucoup dessiné sur mon iPad. J’ai regardé beaucoup d’autres artistes, j’ai été inspiré. Ce processus m’a amené à développer mon style actuel, qui est toujours abstrait et présente des fonds aux couleurs pastel qui imitent la peinture à l’huile. Mes œuvres incluent désormais plus de personnages et d’intrigues, et chacune raconte une mini-histoire que j’ai vécue personnellement. De plus, j’inclus toujours mes personnages de champignons dans chaque pièce, qui sont devenus une signature de mon art. Même si je me critique encore parfois, je dirais que mon style actuel est mon préféré de tout ce que j’ai fait. Dessiner dans ce style apporte
moi beaucoup de joie.

Comment votre style a-t-il évolué au fil des années ?

Je pense que mon art est devenu plus audacieux et plus libre. Je ne me vois plus aucune limite dans la créativité. Il y a des détails et des fonctionnalités plus intéressants, et je vois que mon style commence enfin à émerger, et mes dernières œuvres semblent organiques les unes avec les autres. Je suis passé de coups de pinceau acryliques chaotiques à des illustrations abstraites à part entière.

Qu’est-ce qui s’en vient dans un futur proche ?

J’ai quelques nouveaux artworks 1/1 qui devraient sortir bientôt, ainsi que plusieurs travaux en cours et de nombreuses idées sous forme de croquis. Je prévois également de sortir une collection d’œuvres sans personnages, mettant en vedette des abstractions minimalistes. Je continuerai à travailler sur moi-même en tant qu’artiste pour devenir une artiste à part entière, et je continuerai à développer mes réseaux sociaux, en écrivant différents fils comme une rubrique pour les artistes, les musiciens, et les vidéos qui m’ont inspiré.

Si vous pouviez collaborer avec un artiste, ce serait lequel ?

Une autre question difficile haha. Il y a beaucoup d’artistes talentueux que j’admire, mais si je devais en choisir un pour une éventuelle collaboration, je dirais Grigala. Je pense que nos styles se complèteraient bien, mes personnages et mes détails se mariant bien avec son approche abstraite. Qui sait, peut-être pourrons-nous travailler ensemble un jour !

Avez-vous des gouttes à venir ?

Oui, il y a au moins deux emplois que je prévois d’abandonner. Ce sont des arts personnels pour moi, que j’aime vraiment et dont je m’inquiète avant la chute. Si j’ai de la chance et que je peux monter sur SR, je les posterais volontiers là-bas. La deuxième option est Fondation.

La plus grosse pièce vendue ?

« Sortir » – 0,5 ETH
C’était un travail très personnel pour moi, où j’exprimais mes émotions à propos de mon coming-out l’année dernière. L’art est accompagné d’une très longue description où je partage ma vie et mes émotions en toute franchise.

Quel a été votre plus grand échec et qu’en avez-vous appris ? Rien d’autre vous aimeriez partager?

Je suppose que je vais nommer mon trait malheureux. J’avais l’habitude de trop faire confiance aux gens, et à cause de cela, j’avais des problèmes de trahison et de nombreuses situations désagréables. Mais c’était dans le passé. Maintenant, je suis devenu une personne plus fermée et je sélectionne les personnes en qui j’ai confiance. Je ne m’ouvre pas immédiatement aux gens haha

Avez-vous autre chose à partager ?

Je voudrais encourager tous les artistes qui envisagent de s’essayer au web3. Cela en vaut vraiment la peine! Je regrette de ne pas m’être lancé plus tôt dans les NFT. Vous recevrez un soutien considérable de la part d’autres artistes, vous ferez des amis, gagnerez beaucoup d’inspiration et aurez des opportunités de grandir. Nous ne sommes tous qu’au tout début de ce voyage, alors sautez dans le train NFT et embarquez pour ce voyage ensemble.

Où les collectionneurs peuvent-ils trouver votre travail ?
https://lynkfire.com/QuetzalGelo
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https://opensea.io/collection/quetzalgeloedition
https://knownorigin.io/quetzal-gelo https://exchange.art/QuetzalGelo/nfts