Comment l’industrie du jeu vidéo évolue

Les jeux vidéo existent depuis des décennies, offrant un divertissement pour les enfants et les adultes. Ils ont considérablement évolué depuis les débuts des jeux informatiques et les premières versions de Nintendo et Atari. L’époque des écrans pixelisés et des sons limités est un lointain souvenir car les jeux vidéo sont devenus plus réalistes que jamais. Alors que la technologie continue de s’améliorer, les jeux vidéo aussi.

La création de jeux vidéo est devenue de plus en plus complexe et le coût de création d’un jeu à exécuter sur l’une des principales consoles a augmenté avec cette complexité accrue. Il était autrefois impensable d’engloutir des millions dans les coûts de développement, mais les jeux aujourd’hui peuvent coûter des dizaines, voire des centaines de millions. Cela a poussé le développement de jeux sur le territoire des films hollywoodiens en termes de coûts de production et de marketing.

Le secteur du jeu vidéo est immense. En fait, il est plus grand que l’industrie du cinéma et de la musique réunis, et il ne fait que croître. Bien qu’il ne reçoive pas la même attention que l’industrie du cinéma et de la musique, il y a plus de deux milliards de joueurs à travers le monde. C’est 26% de la population mondiale.

Il n’est pas surprenant que les entreprises veuillent une part du gâteau. En 2020, l’industrie du jeu a généré 155 milliards de dollars de revenus. D’ici 2025, les analystes prévoient que l’industrie générera plus de 260 milliards de dollars de revenus. En tant que telles, les entreprises technologiques cherchent à s’impliquer dans ce flux de revenus. Des géants de la technologie tels que Google (GOOGL), Facebook (FB) et Apple (AAPL) ont tous prévu d’entrer dans l’industrie du jeu vidéo.

Streaming et implication des entreprises technologiques

Les sociétés de jeux non traditionnels, comme Facebook, Apple et Google, se lancent dans l’industrie. L’industrie technologique cherche des moyens de rendre le streaming de jeux vidéo aussi naturel que le streaming d’une chanson sur Spotify ou d’un film sur Netflix.

Microsoft (MSFT) est déjà présent dans l’industrie du jeu via sa populaire console Xbox. En 2019, la société a lancé Project xCloud, un service de streaming de jeux vidéo qui permet aux utilisateurs de diffuser les jeux Xbox de Microsoft sur des PC ou d’autres appareils. Le service est devenu entièrement fonctionnel en septembre 2020 et est accessible aux abonnés au Xbox Game Pass Ultimate.

En 2016, Facebook a commencé à développer une plate-forme de jeu avec Unity Technologies, qui crée un cadre de développement de jeux permettant aux utilisateurs de créer des jeux vidéo. Google a lancé son programme, Stadia, qui est le service de jeux en nuage de Google, qui permet aux utilisateurs de jouer à des jeux vidéo en streaming avec une qualité extrêmement élevée. Il est disponible via le navigateur, les téléphones, les tablettes et les ordinateurs de bureau de Google.

L’objectif principal de toutes ces sociétés est de permettre aux joueurs de diffuser des jeux vidéo sans avoir besoin d’un ordinateur ou d’une console de jeux vidéo. Alors que cette tendance se poursuit, l’achat de jeux vidéo physiques sous forme de cartouches ou de disques se fait de plus en plus rare.

Les services de streaming par abonnement sont l’avenir et seront bénéfiques pour les sociétés de jeux vidéo, comme Ubisoft et Electronic Arts, car les coûts de fabrication, d’expédition et de stockage disparaîtront tous. Les services d’abonnement ont également permis de générer des revenus tout au long de l’année, alors que traditionnellement, les jeux étaient achetés pendant les vacances et autres grands événements.

Innovations techniques

La réalité virtuelle est là. Oculus VR, filiale de Facebook, travaille d’arrache-pied pour améliorer la qualité des casques de réalité virtuelle qu’il a déjà sortis. Oculus VR a été acheté par Facebook en 2014 pour 2 milliards de dollars. L’Oculus Quest 2 est la dernière offre du produit de Facebook.

Les jeux vidéo ont déjà dépassé de nombreuses autres formes de divertissement en ce qui concerne l’immersion, et la réalité virtuelle ajoutera encore une couche. Il y aura également d’autres expérimentations avec des commandes, telles que l’ajout de voix, d’écrans tactiles et de gestes aux mécanismes de jeu lorsque les consoles ajoutent des périphériques pour prendre ces entrées.

Apple vise également la sortie d’un casque de réalité virtuelle en 2021 ou 2022.

Marchandisage

Comme Hollywood, l’industrie du jeu vidéo doit tirer plus de revenus de sa propriété intellectuelle, car le produit coûte cher à fabriquer. Le merchandising existe déjà, avec des t-shirts, des figurines, des chapeaux, des tasses et plus encore. Le Halo la série sur Xbox de Microsoft s’est étendue à d’autres formes de contenu à travers des romans et des bandes dessinées en plus d’une série télévisée à venir et d’un film à longue rumeur. Cela peut devenir l’approche à suivre pour toutes les séries de jeux vidéo à succès.

En fait, le jeu vidéo populaire, Assassin’s Creed, un jeu développé par Ubisoft, a été adapté au cinéma en 2016 avec des acteurs de premier plan. populaire de Sega Sonic l’hérisson Le jeu a été transformé en un film à succès en 2020, mettant en vedette des acteurs bien connus, et a établi le record du plus grand week-end d’ouverture pour un film basé sur un jeu vidéo.

Les données démographiques du marché sont en expansion

Une autre tendance dans l’industrie du jeu vidéo est l’expansion du marché en termes de démographie. Les gens jouent à des jeux à la fois plus tôt et plus tard dans la vie, et la mixité est presque égale. Les joueurs de haut niveau participant aux ligues d’eSports ont acquis une reconnaissance suffisante pour pouvoir demander le visa d’athlète professionnel lorsqu’ils entrent aux États-Unis. Le jeu est très attrayant et continue de croître.

Les jeux vidéo sont devenus si populaires à grande échelle que certains joueurs diffusent des vidéos d’eux-mêmes en train de jouer à des jeux vidéo à la maison et gagnent ainsi des centaines et des milliers de dollars. C’est devenu un autre secteur générateur de revenus du marché du jeu vidéo.

Jeux vidéo d’époque

Alors que le monde devient nostalgique et que nous voyons des redémarrages et des remakes de films et d’émissions aimés d’il y a des décennies, il en va de même pour les jeux vidéo. Les jeux vidéo vintage des premiers jours de l’industrie sont très demandés et sont devenus extrêmement populaires, non seulement auprès des joueurs plus âgés qui ont expérimenté les jeux de première main, mais également auprès d’une nouvelle génération de joueurs.

De nombreuses entreprises ont profité de cette nostalgie et publié des versions mises à jour de leurs consoles. Nintendo (NTDOF), plus que toute autre entreprise, a profité avec succès de cet intérêt pour les jeux vidéo rétro, en lançant Nintendo Classic Mini et Nintendo Switch, deux consoles qui permettent de jouer aux jeux vidéo classiques de Nintendo. Cela est devenu une source de revenus solide pour les entreprises qui étaient présentes aux premiers stades de l’industrie.

La ligne de fond

L’industrie du jeu vidéo a toujours été axée sur l’innovation. De nouvelles technologies, de nouveaux contrôles et de nouvelles expériences sont à prévoir. Alors que le monde passe de plus en plus au temps passé sur leurs téléphones portables, les services de streaming et les jeux sur téléphone portable deviendront une arène importante pour les revenus, et les grandes entreprises technologiques chercheront à tirer parti de leur cadre actuel pour s’impliquer.

Le changement le plus intéressant dans l’industrie du jeu vidéo est peut-être la démographie croissante des joueurs. Avec de plus en plus de personnes jouant à des jeux, créant une demande de divertissement plus immersif et cherchant des moyens plus faciles d’accéder aux jeux, l’avenir de l’industrie du jeu vidéo s’annonce prometteur.