Avis Aline : Le pouvoir de l’amour, bébé !
Préparez-vous à découvrir le pouvoir de l’amour. Une ligne est le groupe hommage ultime sous forme de film. Ce faux biopic non autorisé de la chanteuse québécoise Céline Dion est une ballade d’amour heureuse. Valérie Lemercier incarne « Aline Dieu », une ingénue provinciale canadienne qui prend le monde d’assaut. Une ligne joue vite et librement avec la biographie de la chanteuse, mais les fans de Dion devraient profiter de sa couverture libérale. Ce film est un fan délicieusement campy, tout comme le meilleur de la musique de Dion. C’est une boule de pouvoir avec un cœur gros comme l’océan qui devrait faire chanter les fans dans les cinémas. Si ce pennywhistle solo de Titanesque remue votre âme, ou si vous considérez la synchronisation labiale « I Drove All Night » comme une Minute du patrimoine canadien, alors vous devez simplement voir Une ligne. Ceci est une lettre d’amour rédigée avec la joie sans vergogne du fandom.
Une ligne signale assez ouvertement qu’il ne s’agit pas vraiment d’un film de Céline Dion, à proprement parler, puisque la famille de la chanteuse débute modestement au Québec. Sa mère, Sylvette (Danielle Fichaud), et son père, Anglomard (Roc Lafortune), continuent de faire des bébés dans leur foyer catholique. C’est un peu idiot – on s’attend pratiquement à une référence aux « quintuplés Dion » avec tant d’enfants – et c’est pourtant un exercice bienvenu dans la mythologie des célébrités. Le rôle maternel de Sylvette grandit au fur et à mesure qu’elle adopte le bébé de sa fille comme son plus jeune enfant, la nomme Aline et la garde dans un tiroir de la commode. Dans un mouvement de boss total, cependant, Lemercier joue Dion Dieu de cinq à quarante-cinq ans. Plus étonnant, elle se maquille peu et n’emploie pas non plus Benjamin Bouton-y effets. (Ils la rétrécissent numériquement.) Elle a l’air plus jeune en tant que Dieu de quarante-cinq ans qu’en tant que Dieu de cinq ans. Et pourtant, d’une manière ou d’une autre, cela fonctionne.
« On pardonne et on oublie »
Céline, voyez-vous, nous a appris que « nous voyons ce que nous voulons voir ». La chair et la fantaisie se mêlent parfaitement dans la performance de Lemercier. Tout ce que vous aimez chez Dion vous reviendra maintenant.
Lemercier évoque la joie pure de la musique de Dion en habitant la version non-violante du chanteur avec un tel engagement. Physiquement et artistiquement, c’est en fait une grande performance malgré, ou peut-être à cause de son ridicule. Une ligne propose une étude de cas sur la façon dont les acteurs peuvent vieillir leurs personnages simplement par le comportement de leur corps. Remarquez comment Aline se porte à différents âges, comment elle est courbée ou sculpturale au fil des années. Ignore juste les rides quand elle aura 12 ans.
À 12 ans, cependant, Aline devient également excitée pour son responsable gériatrique. Après que ses parents aient hardiment insisté pour que le producteur disgracié mais toujours remarquable Guy-Claude Kamar (Sylvain Marcel) écoute la cassette de démonstration d’Aline, elle se retrouve dans le bureau de cet homme puissant avec un boyau de bière et une queue de cheval de star du porno. Aline, cependant, est immédiatement frappée. Il en va de même pour tout fan lorsque Guy-Claude l’appelle « Céline » et que Sylvette remue joyeusement son doigt et le corrige. « Non non: Une ligne.” C’est un grand plaisir de drame autoréférentiel, les amis.
L’écart d’âge
Une ligne trouve le juste milieu entre Marcher sur la ligne et Marche fort car il trace la biographie de Dion (ish). Lemercier se concentre généralement sur la relation de Dieu avec le béguin inspiré par René-Angélil en tandem avec son ascension en tant que star. Il est impossible de ne pas le faire. Comme Aline évolue en tant que chanteuse, elle n’a que Guy-Claude à ses côtés. Il est son ami, son mentor et son confident. Lemercier, cependant, comprend le contexte culturel. Il y a une histoire d’amour glauque aux yeux d’un étranger. Tandis que Une ligne montre Dieu poursuivant activement Guy-Claude, et il la refuse en gros mais garde un œil sur l’horloge jusqu’à ses 20 ans, le film ne s’endort pas sur la genèse maladroite de leur idylle.
Fichard, de plus, obtient du matériel extrêmement juteux alors que Sylvette dénonce la relation. Maman Dieu n’approuve pas l’écart d’âge. Une ligne donne donc au public une vision de la vie de la pop star filtrée à travers une lentille contemporaine. Il y a bien des moments de pur amour, mais le public peut décider dans la mesure où le cœur veut ce qu’il veut.
Vérification des faits vs subjectivement vrai
Cependant, Lemercier marche avec respect et délicatesse. Certains éléments de la vie de Dion ne sont évidemment pas comme ici. D’autres points dans Une ligne sont de mauvaise qualité chronologiquement. Le plus flagrant, par exemple, est l’utilisation de « Parlons d’amour » de 1998 pendant la scène du mariage d’Aline avec Guy Claude, alors que Dion et Angélil se sont mariés en 1994. Ou quand Guy-Claude dit qu’il enverra un SMS à quelqu’un aux Oscars 1998. Ces détails idiots, cependant, ne font qu’amplifier son fandom en les notant. Bien que la faute de frappe de « Barbara Streisand » dans les sous-titres devrait avoir des émeutes gays dans les rues.
Il s’agit, après tout, d’une fiction manifeste de l’une des plus grandes pop stars du monde. Tout ce qui est factuellement lâche dans Une ligne est émotionnellement et expérientiellement fidèle aux fans. Une ligne trace les plus grands succès, comme son moment emblématique en interprétant « My Heart Will Go On » pour Titanesque et aux Oscars. Il y a des détails comme la façon dont Dion ne voulait pas du tout faire la chanson, tandis que les détails des costumes sont parfaits. Les séquences qui la montrent en concert capturent parfaitement le frisson magnétique de Dion sur scène. (Je l’ai vue deux fois.) L’acte de Vegas est un pur camp : un délice scintillant qui célèbre une femme qui a miraculeusement jonglé entre vie de famille et engagements professionnels. L’admiration de Lemercier pour Dion est ici évidente. Son habitation de la chanteuse évolue parallèlement au timbre soul de ces voix époustouflantes.
Les chansons
Ensuite, bien sûr, il y a la bande son. Une ligne présente miraculeusement une bande sonore mur à mur des succès de Céline Dion. Une ligne présente en grande partie les enregistrements francophones de Dion, ce qui est logique compte tenu du temps consacré à ses premières années. Cependant, il y a de vrais bangers de Dion ici comme « My Heart Will Go On », « All by Myself », « I’m Alive » et sa reprise électrisante de « River Deep, Mountain High » de Tina Turner. Dion ne les exécute pas, cependant. La voix d’Aline Dieu est une gracieuseté de Victoria Sio, qui est presque le sosie de la voix de Dion. Les fans le remarqueront, mais Une ligne a un rythme tellement pavot contagieux qu’on ne s’en souciera pas. Votre cœur continuera, encore et encore, avec une joie absolue.
Une ligne ouvre à Toronto au Fox le 18 février et s’étend à certains cinémas dans les semaines à venir.
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