Sadie Frost se souvient de sa vie mouvementée à Soho

Mon père, David Vaughan, était un artiste et un ami des personnes influentes de Londres dans les années 60. Il avait une entreprise de design avec Douglas Binder et Dudley Edwards appelée BEV, un collectif de pop-art, et ils faisaient des affiches psychédéliques. Il a peint des meubles pour David Bailey, un piano pour Paul McCartney, une Rolls-Royce pour John Lennon et la voiture pour la couverture de l’album de 1967 de The Kinks, Sunny Afternoon.

La même année, il a été chargé de peindre une immense fresque psychédélique sur un mur au coin de Carnaby Street et Ganton Street, du côté du bâtiment de trois étages où se trouvait la boutique de mode masculine Lord John. Un jour, il était sur la peinture du berceau – mais quelqu’un l’avait dopé avec de l’acide et il est tombé. Il avait déjà des problèmes de santé mentale mais il ne s’est jamais vraiment remis de la chute.

Cet incident fou a été ma première introduction à Soho. J’y ai été réintroduit en 1981. J’avais 16 ans et j’ai intégré l’agence de mannequins Select, qui était basée sur Newman Street. Les autres nouveaux modèles et moi faisions le tour de Londres en bus lors de nos rendez-vous avec des photographes et des magazines. Entre les réunions, nous nous asseyions tous dans des endroits comme The Pollo, l’un de ces cafés italiens classiques des années 1960 avec des cabines rouge sang qui n’existent plus. Old Compton Street était alors l’endroit le plus étonnant, pétillant et bourdonnant d’énergie. Nous avions parfois trois heures à tuer entre les rendez-vous, alors nous restions assis à boire des cappuccinos.

Beaucoup de mes amis de la Hampstead School sont allés à la Saint Martin’s School of Art, qui était alors sur Charing Cross Road, et j’avais l’habitude de traîner dans le syndicat et de prétendre que j’y étudiais. J’étais un peu un gatecrasher, un imposteur – mais d’une belle manière ! Et j’ai en fait été mannequin dans quelques spectacles de fin d’études, à l’époque du spectacle de 1984 de John Galliano, Les Incroyables.

J’étais définitivement un punk à ce stade. Je faisais du mannequinat pour des boutiques punk comme Boy et Kitsch-22, et pour des gens comme Vivienne Westwood, et mes cheveux étaient de toutes sortes de couleurs, tous garçon manqué et durs. Ma fille, Iris, a joué Soo Catwoman dans la série Pistol de Danny Boyle sur les Sex Pistols, et elle est mon crachat quand j’avais cet âge. Je lui ai envoyé des photos de différentes coupes de cheveux et maquillages pour les yeux que j’avais alors. Elle était très contrariée que je n’aie pas gardé beaucoup de mes vêtements punk mais j’ai déménagé une vingtaine de fois depuis lors.

Le soir, je traînais au Wag Club de Wardour Street. C’était plein de gens comme Galliano, Jean Paul Gaultier et David Bowie — Julien Temple y a tourné une vidéo pour sa chanson de 1984 « Blue Jean ». Je n’avais que 18, 19 ans et je suis tombé sur des gens comme Boy George, Fat Tony et Gavin Rossdale. Puis moi et ma meilleure amie d’adolescence, Zoe Grace, qui est maintenant artiste, avons commencé à traîner au Limelight sur Shaftesbury Avenue et à faire la fête avec des groupes comme Curiosity Killed the Cat. Nous avons toujours été complices, toujours espiègles. Nous étions incroyablement naïfs et innocents, et Soho était tellement excitant pour nous.

En 1983, j’ai auditionné pour le clip du single Gold du Spandau Ballet et j’ai rencontré l’auteur-compositeur du groupe, Gary Kemp, qui est finalement devenu mon premier mari. Nous allions au Club For Heroes sur Baker Street, qui avait été ouvert par Steve Strange et Rusty Egan en 1981 et était le nouveau club romantique. Vous auriez des gens comme Leigh Bowery, tout le monde habillé à la perfection. Mais j’étais un peu plus apprivoisé dans ma robe – j’avais été un punk et je n’avais pas opté pour tout le look New Romantic, même si je traînais avec eux. Et j’étais encore incroyablement jeune. C’était juste une période brillante dans la mode et la musique, et tout était centré sur Soho.

Puis, en grandissant un peu, j’ai été introduit dans une scène plus adulte. J’étais l’un des plus jeunes – et l’un des premiers – membres du Groucho Club. J’y suis allé principalement dans la journée pour me réchauffer et boire un chocolat chaud avec Zoé. Mais ensuite j’ai découvert le Kir Royale, j’ai donc évolué du chocolat chaud au champagne ! C’était très excitant d’être marié à Gary, de traîner avec Spandau Ballet, George Michael et toute cette foule pop. Et, quand Gary et son frère Martin ont tourné le film The Krays en 1989/1990, j’ai aussi rencontré des gens comme Steven Berkoff.

En fait, il y a une belle photo de Gary et moi chez Kettner sur Romilly Street. Je n’étais jamais allé beaucoup au restaurant auparavant, ni habillé pour manger à l’extérieur, alors c’est une photo de nous à peut-être un de mes anniversaires que Gary avait organisé là-bas pour moi. Mais je me souviens que j’ai quand même trouvé tout cela assez écrasant, en faisant davantage l’expérience de la vie nocturne des adultes. Décidément, il y avait trop de champagne bu dans les années 80 et 90 – et je n’en ai plus bu depuis.

Vraiment, cependant, je n’ai jamais été aussi impressionné par ce côté de Soho – la célébrité, l’argent, le pouvoir. J’avais de jeunes parents qui étaient hippies et m’ont dit que tout ça n’était que des conneries. Mon père m’a prévenu : ne crois rien de tout ça car tu vas juste te faire mâcher et cracher. Ce qui est vrai.

Quelques années plus tard, j’avais joué dans le film Dracula de Bram Stoker de Francis Ford Coppola en 1992 avec Gary Oldman, Winona Ryder, Anthony Hopkins et Keanu Reeves. De retour de tournage en Amérique, j’ai lu le scénario d’un film britannique intitulé Shopping. J’ai adoré l’histoire, qui parlait d’adolescents qui partaient en balade et en ram-raid. Ensuite, j’ai fait un screentest avec Jude Law, dont c’était le premier film, et j’avais vraiment envie de travailler avec lui, évidemment ! Nous avons fini par avoir trois enfants ensemble.

En 1997, Jude, Sean Pertwee (que j’ai aussi rencontré sur Shopping), Ewan McGregor, Jonny Lee Miller et moi traînions dans un bar de Beak Street. Nous étions tous de très bons amis – Jude et Ewan étaient colocataires. Après avoir discuté ensemble dans le bar, nous avons décidé de former une société cinématographique, Natural Nylon, et avons ouvert un bureau derrière Carnaby Street, en face de Marshall Street Baths. Nous étions en avance sur le jeu et nous avons reçu beaucoup de critiques pour cela – les acteurs n’étaient pas censés se risquer à la production. Nous étions tous vraiment anti-célébrités, même si cela n’apparaissait peut-être pas ainsi parce que nous étions dans beaucoup de magazines. Mais nous n’avons pas courtisé les magazines, ils nous ont courtisés – et nous avons eu beaucoup de contre-vérités écrites à notre sujet.

Donc, même si nous avons fait des films comme eXistenZ de David Cronenberg (1999), dans lequel Jude a joué, et Nora (2000), qui a joué Ewan, c’était une chose très difficile. Et quand vous avez autant de personnalités dans une pièce et qu’elles sont toutes si jeunes, cela signifiait qu’au final, cela n’a pas duré trop longtemps – nous l’avons plié en 2003.

Mais j’ai rencontré Kate Moss à travers ce groupe – elle sortait avec Jonny. En septembre 1997, elle est venue à la maison juste avant mon mariage avec Jude. Elle m’a demandé ce que je portais et j’ai dit que je n’avais pas de robe. Elle me disait : ‘Oh espèce de vache stupide, viens voir la mienne !’ J’ai donc essayé toutes ses robes et emprunté un John Galliano pour le jour de mon mariage. Nous étions alors meilleurs amis.

Plus tard, elle, ma sœur Holly et moi avons pris des cours de pole dance – c’est avant que cela ne devienne à la mode dans les gymnases – au Raymond Revuebar, le club de strip-tease, à Walker’s Court, et j’avais un pôle dans ma maison. C’était super pour la force du haut du corps. Étais-je meilleur que Kate ou était-elle meilleure que moi ? Je vais être diplomate et dire que Holly était la meilleure.

A cette époque aussi, je traînais avec la foule Britpop. J’étais dans le clip de « Common People » de Pulp, et mon amie Zoe sortait avec leur guitariste Steve Mackey, et il partageait un appartement avec Jarvis Cocker. Il y a donc eu une petite scène au Groucho avec ces gars, Blur, Damien Hirst… et il y avait encore beaucoup de champagne à boire.

Quand Soho House est arrivée, j’étais un membre fondateur. Ils m’ont donné, Jude, Jonny, Ewan et Sean déjeuner dans une salle à manger raffinée et nous ont demandé de devenir les premiers membres. C’était en fait agréable d’avoir les deux clubs pour jouer – s’il y avait quelqu’un d’horrible à un endroit, vous pouviez aller à l’autre.

En 2009, Soho est redevenu important pour moi. Mon amie Jemima French et moi avions lancé une marque de mode, Frost French, en 1999. Dix ans plus tard, nous avons ouvert une boutique Frost French à Soho, dans Noel Street, et avons fait beaucoup de nos défilés de mode avec des personnes comme Lily Cole et Daisy Lowe. dans le bar Titanic, à côté de l’Atlantic Bar and Grill à Piccadilly.

Aujourd’hui, Soho est à nouveau au centre de mon travail de cinéaste. Je fais beaucoup de réunions à Quo Vadis sur Dean Street. Il a conservé son authenticité, vous êtes très bien accueilli par le chef propriétaire Jeremy Lee et sa nourriture est fantastique. Aussi, mes managers et agents sont à Soho, et les distributeurs de Quant, mon nouveau documentaire sur la créatrice de mode Mary Quant, sont Studio Soho Distribution. Curieusement, après la première du Festival du film de Londres ce mois-ci, nous avons eu la soirée Quant à Park Row, où se trouvait Titanic. C’était un bon moment de boucle.

Mais si j’étais maire, j’aurais une machine à remonter le temps et nous ramènerais à Soho dans les années 80 ou 90. Quand je vois mes enfants sortir maintenant, je me dis : pourquoi voudriez-vous faire ça ? Puis je me rappelle qu’en fait, c’était moi qui expérimentais le meilleur de la vie nocturne de Soho. Maintenant, je dois être au lit à 21h30. Même si je vais au Groucho ce soir pour une fête d’anniversaire… Et maintenant mes enfants y vont aussi. Raff et Finlay y ont fait le DJ, et les amis d’Iris et Rudy y sont serveuses.

À la fin de Quant, nous montrons la devise de Mary : « Soyez libre, soyez vous-même ». Cela pourrait être la devise de Soho quand elle est à son meilleur. C’est pourquoi Soho fait partie de mon histoire et de mon héritage, et c’est là que j’ai grandi. Depuis mon adolescence jusqu’à la vingtaine et la trentaine, cela m’a vraiment donné tellement de matière à puiser dans tout mon travail. Chaque fois que je vais à Liberty, je pense à mon père et à Carnaby Street, et à sa mission d’aider à le rendre passionnant à l’époque.

‘Quant’ sort en salles le 29 octobre