Real Collection, la plateforme de trading NFT premium basée sur l’art


New York, NY, 17 décembre 2021 (GLOBE NEWSWIRE) — ‘Real Collection’, le marché NFT où vous pouvez NFTize et échanger des contenus artistiques premium, a été officiellement lancé. Dirigé par IBCT, le développeur de la plate-forme blockchain de nouvelle génération LEDGIS, les collectionneurs devraient voir des contenus d’art NFT tels que des œuvres de pop art et de graffiti de 1ère génération du célèbre East Village de New York et des œuvres d’art d’artistes internationaux prometteurs. , le tout exclusivement vendu sur la plateforme.

East Village Art est un mouvement artistique né dans les années 1980 dans l’East Village, au sud-est de Manhattan, New York, se concentrant sur l’art du graffiti (gribouillage) inspiré de la culture hip-hop et du street art symbolisant la liberté et la résistance. Alors que l’East Village est devenu un bidonville en raison d’un réaménagement imprudent et d’une gentrification, l’endroit est naturellement devenu le centre de la culture anti-establishment à New York et les problèmes sociaux tels que la classe, le genre, le racisme, la drogue, la pauvreté, la criminalité, l’homosexualité et le sida étaient tous sublimé en œuvres d’art.

Real Collection présente ces divers contenus artistiques de l’East Village, y compris les œuvres de 20 artistes uniques tels que Jane Dickson, Rick Prol, James Romberger et surtout Jean-Michel Basquiat connu sous le nom de « The Black Picasso », Keith Haring qui n’a pas besoin d’être présenté, bien connu des public, des photos contenant les œuvres perdues d’un artiste pop célèbre comme Richard Hambleton, toutes seront symbolisées en tant que NFT.

Real Collection se concentre sur la sécurisation d’une excellente propriété intellectuelle (droits de propriété intellectuelle) en vendant des œuvres qui ne sont sélectionnées que via l’examen/l’approbation du directeur artistique et prévoit de restaurer les œuvres perdues d’artistes légendaires. En outre, l’équipe va mettre en œuvre divers plans, y compris le marché secondaire où la revente/ArtTech est possible au sein de la plate-forme, la vente de produits de contenu artistique et l’affichage d’une salle d’exposition numérique à l’aide de son propre magasin phare afin que le public puisse profiter du contenu artistique NFT dans un manière plus pratique.

Pendant ce temps, Real Collection est construit sur la blockchain LEDGIS et fournit une variété de fonctions de gestion numérique originales, telles que la prévention des pertes, la protection des droits d’auteur et la facilité de partage et d’utilisation. Plus précisément, la transparence et la fiabilité des transactions sont sécurisées en appliquant les technologies DID (Identifiant Décentralisé) et IDH (Identity Data Hub – Solution décentralisée de stockage et de partage de données cryptées).

Real Collection acceptera les USD via PayPal et, à l’avenir, les pièces payantes LEDGIS (LED) seront également disponibles. LED est actuellement répertorié sur BitMart et Gopax Exchange. Le responsable de LEDGIS a déclaré : « Comme la pièce LED est également cotée sur les bourses mondiales, l’accessibilité de la LED s’améliorera progressivement. Nous dynamiserons l’économie des pièces à LED grâce aux DApps dans divers secteurs : médical, manufacturier, éducation, sports, fintech et bien sûr, Real Collection. »

Real Collection a d’abord dévoilé les œuvres de Jane Dickson, Rick Prol, Stephen Lack, Jim Radakovich, Mark Kostabi et Choi TongYull parmi les artistes d’art d’East Village et les photographies prises à East Village par Andreas Sterzing.

Pendant ce temps, certaines œuvres seront traitées pour être appréciées en tant qu’objets 3D dans l’écosystème du métaverse à l’avenir. Et pour cela, les sociétés VFX et VR/AR haut de gamme qui ont travaillé pour les effets spéciaux dans les films à succès comme « Transformer », « Star Wars » et « Pirates des Caraïbes » devraient travailler ensemble sur cette grande plate-forme.

Voici les profils des artistes dont les œuvres ont été publiées :

Jane Dickson (1952~)
En tant que membre principal de la collaboration, il a créé « Real Estate Show » et « Time Square Show » représentant les travailleurs qui ont été expulsés en raison du « développement urbain » et de la « rentabilité ». Il traite d’une variété de sujets de la vie moderne impliquant les maisons de banlieue et les autoroutes. Les peintures colorées mais légèrement colorées sur fond noir expriment le sentiment d’aliénation qui vient de la vie urbaine.

Rick Prol (1958~)
Il est considéré comme un artiste qui a excellé dans la sensibilité des punks dans les années 1980. Son travail capture avec humour la réalité sombre et dangereuse de la ville de New York. Les personnages tremblants et autodestructeurs apparaissant dans ‘NYC RIP’ (1988) et ‘Smoke (No Admittance)’ (1983) nous rappellent le côté obscur de New York.

Stephen Manque (1946~)
Il explore l’anxiété et la violence latentes dans la classe moyenne des États-Unis à partir de scènes telles que des enfants rentrant de l’école et des voitures garées en biais sur la route. Avec d’autres artistes d’East Village, il a résisté à la commercialisation et à la conservation de l’art après l’établissement de l’ordre économique néolibéral du gouvernement Reagan.

Jim Radakovitch (1954~)
Ses peintures, qui apportent des motifs primitifs et expriment les émotions d’une ville moderne, sont à la fois humoristiques et sérieuses. En 1984, il s’est fait un nom pour son exposition personnelle à la Sensory Evolution Gallery et a été actif dans l’East Village tout au long des années 1980.

Mark Kostabi (1960~)
Figure éminente de la scène artistique de l’East Village des années 1980, surtout connue pour ses peintures de personnages sans visage abordant des problèmes politiques, sociaux et psychologiques contemporains, il a ses racines dans le travail de Giorgio de Chirico et Fernand Léger. Ses œuvres font partie des collections du Metropolitan Museum of Art et du Guggenheim Museum.

Choi Tong Yull (1951 ~)
Pénétrant l’East Village de New York et l’Himalaya, il a créé des œuvres autour du mot-clé « vitalité ». Dans ses peintures, symboles et satire, énergie et paradoxe, passé et présent sont mélangés, et le problème de l’existence a été capturé à travers le néo-expressionnisme. L’identité de la diaspora s’exprime à travers les couleurs primaires intenses et la composition non conventionnelle.

Andreas Sterzing (1956~)
Son œuvre photographique représentative, « Pier 34 », est une photographie d’un projet artistique réalisé au Pier 34 à New York. ‘East Village Slideshow’ (2018) montre l’East Village dans les années 1980 avec 142 photos. Les œuvres d’artistes contemporains et les graffitis de la rue sont inclus.

Contact presse: A Reum Cho, areumcho@ibct.kr

Laisser un commentaire