Quel métaverse ? Le salon Chanel Métiers d’Art célèbre l’artisanat – WWD

A l’heure où la mode est obsédée par les NFT et le métaverse, Virginie Viard a rendu un vibrant hommage à l’artisanat traditionnel avec sa collection Métiers d’Art pour Chanel, dévoilée mardi dans le nouveau centre d’ateliers spécialisés de la maison de luxe française en périphérie parisienne. .

Des rédacteurs en chef, des clients et des célébrités dont Sofia Coppola, Lucy Boynton et Vanessa Paradis ont parcouru le quartier ouvrier au nord de Paris sous un ciel de plomb pour découvrir le magnifique bâtiment de 275 000 pieds carrés conçu par l’architecte Rudy Ricciotti, qui abrite 600 artisans .

Sa coque en béton blanc graphique, évoquant des fils géants, trouvait un écho dans les poches brodées du manteau allongé en tweed noir qui ouvrait le show. Les broderies à sequins denses évoquaient des motifs de graffiti, tandis que les shorts amples en tricot et les tas de chaînes en or faisaient signe à la culture streetwear.

Il y avait une pléthore de vêtements d’extérieur pour braver le froid en plein air : pensez à des manteaux en tweed scintillant de paillettes argentées, associés à un jean blanchi à volants ou à un pantalon à logo CC ; des cardigans douillets avec de grandes poches plaquées, empilés sur des robes et des tops à sequins, ou un bomber en tweed aux manches sweat brodées de perles.

Il y avait un bras de fer entre les influences urbaines et les proportions des tenues, qui semblaient orientées vers une clientèle plus mature avec des jupes midi et des vestes et manteaux volumineux. Mais les pièces embellies brillaient, notamment une tenue violette intégrant une robe en maille, un gilet à sequins et une veste en tweed.

Pour les types plus conservateurs, Viard a proposé une veste noire allongée avec des lignes irrégulières de paillettes argentées; un manteau monastique en tweed crème jusqu’au sol et une version aérée d’un uniforme Chanel classique, composé d’une chemise blanche, d’un pantalon cigarette noir et d’un manteau en mousseline de soie noire, surmonté d’un canotier noir.

Liaison de longue date entre son prédécesseur, feu Karl Lagerfeld, et les fournisseurs spécialisés de la maison, Viard a une connaissance encyclopédique de leurs savoir-faire. Mais elle s’émerveillait de les voir regroupés sous un même toit, dans des ateliers aérés conçus pour exploiter la lumière naturelle.

« C’est incroyable. On a l’impression d’aller à l’université », a déclaré le designer lors d’un aperçu. « C’est un merveilleux mélange d’architecture moderne avec tous ces outils anciens. »

Avant le spectacle, les invités ont été répartis en groupes pour visiter certains des ateliers en compagnie d’accompagnateurs célèbres dont le rappeur américain Pharrell Williams, la chorégraphe espagnole Blanca Li et le musicien français Sébastien Tellier.

Le site abrite les brodeurs Lesage et Montex ; cordonnier Massaro; l’expert en plumes et fleurs Lemarié ; modiste Maison Michel; plisseur Lognon ; grand flou atelier Paloma, et orfèvre Goossens. Il abrite également la marque de lingerie et de maillots de bain Eres.

Vêtue d’une veste en tweed à carreaux noir et blanc et d’une jupe longue superposée de tulle noir, Li a rejoint Hubert Barrère, directeur artistique de Lesage, pour une visite de ses installations, qui comprend une archive de 50 000 échantillons datant de 1858 à la aujourd’hui, dont certains étaient disposés sur une table dans un patchwork scintillant.

Invité à décrire l’impact du déménagement dans ses nouveaux quartiers, Barrère a plaisanté : « Nous sommes passés du 19e siècle au 21e siècle en l’espace d’une seule journée. En plus de faciliter les échanges avec les autres maisons, le bâtiment, qui s’articule autour d’une cour-jardin, offre tout le confort moderne.

Cependant, il a noté que certaines des techniques utilisées par son équipe sont restées inchangées depuis le Moyen Âge. « Aucun ordinateur ne peut remplacer la main humaine », a déclaré Barrère.

Avec un large sourire, Li a noté que l’atelier avait passé des mois à broder la veste de cérémonie qu’elle portait pour sa récente intronisation à la prestigieuse Académie des Beaux-Arts. « Le dessin vient de l’époque de Napoléon et a toujours été fait avec une aiguille et du fil », a-t-elle déclaré, imitant un geste de couture.

Le salon annuel des Métiers d’Art, qui en est à sa 20e édition, est unique à Chanel et sert de vitrine aux 41 entreprises regroupées sous la filiale Paraffection de l’entreprise. Ils fournissent non seulement Chanel, mais des dizaines d’autres marques de luxe dans le monde.

Pour mettre en valeur le travail des maisons, Chanel a développé une activation à plusieurs volets, dont un film chorégraphié par le danseur Dimitri Chamblas, projeté sur écrans géants avant la projection. Soo Joo Park, la mannequin et DJ qui a récemment fait ses débuts dans la chanson sous le nom d’Ether, a surpris les invités en sautant sur scène pendant le spectacle pour une performance en direct.

Le carton d’invitation comprenait une collection de textes de rappeurs MC Solaar et Abd al-Malik, ainsi que d’écrivains comme Anne Berest et Nina Bouraoui. Parallèlement, le studio d’animation français Remembers a produit huit films d’animation et illustrations mettant en scène des modèles proches de la maison dans des mondes imaginaires inspirés de huit ateliers spécialisés.

Mais peut-être que les meilleurs ambassadeurs du projet étaient les invités VIP présents.

« Je suis vraiment surpris de voir à quel point c’était émouvant de regarder l’émission et d’être ici en personne », a déclaré Boynton. «Et vous ressentez un tel sentiment de célébration tout autour, je veux dire, d’être témoin de ce genre d’art et de cet art de marcher de près. Et évidemment, dans le contexte de l’intervalle que nous avons eu, c’était très spécial.

La star de « Bohemian Rhapsody » venait de se rendre à Goossens. « J’ai pu voir les bijoux en cours de fabrication, et c’était un rappel essentiel de la complexité de chaque pièce et de la sensation personnelle que cela procure lorsque vous les portez », a-t-elle déclaré.

Boynton vient de terminer le tournage du drame historique «Chevalier», dans lequel elle incarne la reine française Marie-Antoinette, bien qu’elle n’ait pas mis les pieds en France pendant le tournage, en raison de la pandémie de coronavirus.

« Je vais en fait, après ça, demain à Versailles pour la première fois pour le voir en vrai, donc après toutes les recherches et les études que j’ai faites, et à quel point je le connais en 2D, je suis très ravie de le voir dans toute sa splendeur », a-t-elle déclaré, ajoutant qu’elle espère que le film changera la perception des gens de Marie-Antoinette, qui a été exécutée pendant la Révolution française.

«Elle a été vilaine, historiquement, d’une manière qui semble en quelque sorte exclusivement réservée aux femmes à travers l’histoire. Donc, devoir mettre tout cela de côté et repartir de zéro et réaliser, d’une part, à quel point elle était jeune lorsqu’elle a été jetée dans ce contexte, mais aussi vraiment apprécier sa personnalité pour ce qu’elle était aussi – c’était une éducation importante,  » elle a dit.

Marder avait également de gros souliers à remplir avec son dernier rôle en tant que survivante de l’Holocauste française, politicienne et militante des droits des femmes Simone Veil dans le prochain film d’Olivier Dahan « Simone Veil: A Woman of the Century », dont la sortie est prévue en février.

« Cette femme était un cadeau du ciel. J’ai ressenti beaucoup de pression pour que le film soit à la hauteur du personnage, et c’était aussi un honneur incroyable », a déclaré Marder, qui joue Veil entre 15 et 37 ans. « En tant que jeune actrice, je pense que c’est le genre d’aventure on ne vit qu’une fois.

Marder a été chargée mardi d’organiser une visite à Lognon et elle a pris le rôle tout aussi au sérieux, visitant l’atelier une semaine à l’avance pour faire connaissance avec son équipe.

« Il n’y a pas vraiment d’école qui enseigne le plissage, alors ils apprennent la technique les uns des autres verbalement. L’âge moyen est de 27 ans, donc c’est assez incroyable. Je trouve très émouvant et nécessaire et poignant que Chanel permette de réunir des métiers d’art qui s’inspirent les uns des autres et se nourrissent d’influences différentes », a-t-elle déclaré.

Paradis, quant à lui, a été séduit par l’éclat et le glamour de la collection.

« Quand je viens à un spectacle, je prends toujours des notes mentales sur les tenues pour les événements du tapis rouge, mais je pense aussi à la scène. Ce spectacle était parfait pour ça, parce que vous avez toutes ces vestes à paillettes, des choses que vous pouvez tout à fait imaginer sur scène lors d’un concert, car elles captent la lumière et elles bougent si bien », a déclaré la chanteuse et actrice française.

« C’est la mode de luxe, mais je considère ces tenues comme des œuvres d’art, de la même manière que vous regarderiez une sculpture ou une peinture. Un spectacle Métiers d’Art émerveille les sens. Chaque transaction est en tête d’affiche. C’est éblouissant », a-t-elle déclaré. — Avec les contributions de Miles Socha