Les NFT Matrix prévus par Warner Bros. et Nifty’s – The Hollywood Reporter

Les Matrice l’univers s’étend à la blockchain, le dernier exemple d’une série d’efforts déployés par les acteurs traditionnels d’Hollywood pour pénétrer dans l’espace des jetons non fongibles (NFT).

Plus tard ce mois-ci, Warner Bros. publiera des jetons non fongibles inspirés de La matrice franchise et le prochain film La matrice : les résurrections.

Contrairement à d’autres projets NFT basés sur la propriété intellectuelle d’Hollywood, le Matrice Le projet s’inspire plutôt de certains des projets d’art « avatar » NFT brûlants, comme CryptoPunks et Bored Ape Yacht Club, où les acheteurs achètent un avatar unique de ces mondes.

Les Matrice Les NFT seront publiés en partenariat avec la plate-forme sociale NFT Nifty’s, qui créera 100 000 avatars et les vendra 50 $ chacun à partir du 30 novembre. Les avatars représenteront des personnages vivant dans la matrice. Le 16 décembre, tous les acheteurs pourront choisir de prendre une « pilule bleue », qui gardera leur avatar dans la matrice, ou une « pilule rouge », qui le transformera en combattant de la résistance. Dans les mois à venir, il y aura d’autres défis et options, permettant aux utilisateurs de mettre à niveau leurs avatars ou de gagner de nouveaux NFT.

Le choix des utilisateurs reflète celui des personnages de la franchise, qui prennent la pilule rouge pour échapper à Matrix.

« Nous pensons vraiment que le thème de l’identité numérique et du choix, et posséder cette identité, résonne avec les thèmes de La matrice franchise », déclare Jeff Marsilio, PDG et co-fondateur de Nifty’s. « C’était l’occasion de prendre ce qui était déjà un mouvement populaire avec l’avatar NFT, et de l’amener plus loin dans le courant. »

Warners expérimente les NFT depuis le début de cette année et s’est déjà associé à Nifty’s sur un ensemble de Space Jam objets de collection numériques. Pam Lifford, présidente de WarnerMedia Global Brands and Experiences, déclare que les NFT «[have] potentiel d’être une partie à long terme de notre portefeuille mondial de produits et d’expériences pour les fans.

« Si vous pensez à toutes les façons dont les fans de contenu peuvent interagir avec leurs personnages et histoires préférés en 2021 – magasins de détail, parcs à thème, médias sociaux, objets de collection, boutiques en ligne – l’art numérique et les objets de collection figurent certainement sur cette liste maintenant », dit-elle. . « C’est un autre point de contact pour les fans à engager, et une autre façon de divertir et de fournir un excellent contenu. »

Les NFT sont devenus une expérience populaire pour les propriétaires de propriété intellectuelle, avec Fox Corp., Lionsgate et ViacomCBS parmi les entreprises signant des projets NFT.

En octobre, Lionsgate a publié des NFT basés sur les pièges mortels du Vu franchise, tandis que ViacomCBS a annoncé son intention de publier des NFT basés sur son IP cinématographique et télévisuelle. Fox, quant à lui, a déjà publié son premier projet FNT lié à Le chanteur masqué, et prévoit une série animée, Krapopolis, qui sera « organisé sur la blockchain », selon la société.

Cependant, le thème centré sur l’avatar du Matrice est un différenciateur, car les personnages que les consommateurs achèteront ne sont pas du tout issus des films, mais vivent plutôt dans cet univers.

Certains des projets d’avatars NFT, comme CryptoPunks, voient des exemples vendus sur le marché libre pour l’équivalent de millions de dollars, les propriétaires utilisant leurs avatars sur les plateformes de médias sociaux et ailleurs.

Larva Labs, le créateur de CryptoPunks et d’autres projets comme Meebits, a signé avec UTA pour la représentation de films, de télévision et de jeux, tandis que certains propriétaires de NFT de premier plan, comme le pseudonyme « 0xb1 », ont signé avec des agences pour représenter certains de leurs acquisitions.

« Étant donné cet enthousiasme [for the franchise], et la nature même de ce que Matrice l’histoire et les paramètres sont à propos, un programme NFT semblait parfait », ajoute Lifford.

Marsilio dit que les entreprises de divertissement ont des besoins légèrement différents lorsqu’il s’agit d’explorer l’espace que, disons, les artistes numériques. En particulier autour des paiements de redevances, de la sécurité de la marque et de la propriété claire de la propriété intellectuelle, ainsi que de la manière dont les TVN s’intègrent dans la stratégie numérique globale.

« Un million de fans vaut plus d’un million de dollars, et cet engagement stimule l’activité, génère des revenus et stimule vos objectifs commerciaux », dit-il.