Les jetons non fongibles occupent la première place dans la liste des puissances influentes du monde de l’art | Jetons non fongibles (NFT)
Le jeton non fongible ou NFT a pris la première place dans le classement annuel des acteurs les plus influents du monde de l’art contemporain – marquant la première fois qu’une entité non humaine est en tête de liste.
ERC-721, la spécification du « jeton non fongible » sur la chaîne de blocs Ethereum, arrive en tête de la 20e liste Power 100 publiée par ArtReview, après une année au cours de laquelle il a bouleversé le marché de l’art en rassemblant l’art contemporain et la culture du mème millénaire. .
ArtReview a déclaré que les NFT avaient donné naissance à une toute nouvelle génération de collectionneurs et permis aux artistes de contourner les gardiens traditionnels du marché.
« Les NFT ont dynamisé un nouveau croisement entre la culture pop et l’art contemporain, même si vous ne pouvez pas éviter le fait que l’explosion du NFT est motivée par une spéculation fébrile sur les crypto-monnaies », a déclaré JJ Charlesworth, rédacteur en chef chez ArtReview.
« Mais le principe plus large derrière les NFT est peut-être plus important – l’idée d’actifs numériques et d’objets de collection virtuels est une perspective séduisante pour les artistes qui font de l’art dans une culture virtuelle de plus en plus en ligne, et ne disparaîtra pas de si tôt. »
Le NFT le plus précieux à ce jour est un collage de l’artiste numérique Beeple, qui s’est vendu pour 50,3 millions de livres sterling chez Christie’s en mars. Le musicien Grimes a vendu une collection d’œuvres d’art numériques pour près de 6 millions de dollars (4,4 millions de livres sterling), tandis que la photo originale derrière le mème de Disaster Girl de 2005 s’est vendue pour 473 000 dollars (354 000 livres sterling). Collins Dictionary a même fait de NFT son mot de l’année.
À la suite du mouvement Black Lives Matter de l’année dernière, la nouvelle liste Power 100 reflète le degré auquel les idées plutôt que des œuvres d’art spécifiques reflètent un changement dans l’industrie.
Au n° 2 se trouve l’anthropologue Anna L Tsing et au n° 3 le collectif indonésien ruangrupa, qui défend la pratique collaborative et sera le commissaire de l’exposition Documenta 15 à Kassel, en Allemagne, en 2022. L’artiste américain Theaster Gates est au n° 4, suivi du visuel allemand l’artiste Anne Imhof au n°5.
La liste parle également des contradictions inhérentes au monde de l’art. Alors que les NFT et les crypto-monnaies ont été critiqués pour leur impact environnemental, l’année dernière a vu des artistes, des conservateurs et des galeries réfléchir à la crise climatique et au capitalisme.
Parmi ceux-ci figurent le collectif australien indigène Karrabing Film Collective (No8), la commissaire Lucia Pietroiusti (13 ans) et l’artiste Olafur Eliasson (15 ans).
Les artistes dont le travail se rapporte aux multiples injustices soulevées par le mouvement BLM ont continué à figurer en bonne place. Au numéro 9 se trouve Carrie Mae Weems, dont les photographies et les installations abordent la subjectivité féminine noire, et au 11 se trouve Kara Walker, dont le travail aborde également les questions de race, de genre et de violence.
Achille Mbembe (14 ans), Felwine Sarr et Bénédicte Savoy (16 ans) et Koyo Kouoh (38 ans) ont tous mené les appels à la restitution des objets pillés à leurs lieux d’origine.
Mark Rappolt, rédacteur en chef d’ArtReview, a déclaré qu’il y avait « beaucoup moins » de musées occidentaux sur la liste cette année, ce qui reflète en partie le fait qu’ils ne conduisent plus le dialogue sur l’art contemporain autant qu’ils y réagissent.
« Cela peut à son tour refléter le rythme plus lent de leurs processus ou bureaucraties, mais aussi la mesure dans laquelle les efforts pour initier des dialogues sur la restitution, la race et le genre viennent de l’extérieur plutôt que dans les ordres établis », a-t-il déclaré.
La liste a été compilée par 30 panélistes et collaborateurs anonymes du monde entier. Parmi les précédents numéros un, citons Damien Hirst, le directeur artistique de la Serpentine, Hans-Ulrich Obrist et l’artiste allemand Hito Steyerl.
Le Top 10 de la puissance 100
1 ERC-721
2 Anna L Tsing
3 ruangrupa
4 portes de théâtre
5 Anne Imhof
6 Fred Moten
7 Cao Fei
8 Collectif de films Karrabing
9 Carrie Mae Weem
dix David Graeber et David Wengrow