Le Queens World Film Festival rencontre des cinéastes et des bénévoles à Flushing Meadows Corona Park avant le 11e festival du film annuel – QNS.com
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Le Festival du film du monde de Queens (QWFF) a invité des cinéastes, des acteurs, des bénévoles et des sponsors à une réunion et une séance photo à Flushing Meadows Corona Park, domicile du Queens Theatre et de l’emblématique Unisphere, le 22 mai.
Cette année, le festival, qui se déroule du 23 juin au 3 juillet, est particulièrement significatif pour Katha Cato, directrice exécutive et présidente du conseil d’administration de la QWFF, qui a déclaré qu’elle «se sentait émue et rassasiée alors que Queens accueillera le monde à nouveau», se référant à la pandémie COVID-19 qui a ravagé l’arrondissement, devenu «l’épicentre» au tout début de la crise.
«Nous ferons partie de ce qui guérit. Ces histoires feront partie de ce qui vous guérit », a déclaré Cato, ajoutant qu’elle espère que tous ceux qui ont contribué au festival savent qu’ils font partie du processus de guérison.
«Quand les lumières sont éteintes, et que vous êtes tous là-bas ensemble et que vous haletez tous à la même chose et que la lumière se lève, et vous regardez à droite et à gauche, et vous réalisez que vous n’auriez jamais parlé de cela personne, mais tu as ressenti la même chose », a déclaré Cato. «Alors peut-être avez-vous plus en commun que vous ne le pensez. Et c’est de ça qu’il s’agit.
QWF, nommé l’un des 50 festivals de cinéma «valant le prix d’entrée en 2021» par MovieMaker Magazine, présente 196 films de 33 pays allant du documentaire et de la fiction à l’animation et aux comédies musicales.
L’un des 42 longs métrages sélectionnés pour le festival est «Souris», qui raconte l’histoire d’un jardinier solitaire dans un beau quartier qui est confronté à la culpabilité écrasante d’un meurtre local dont il a été témoin. Finalement, il se perd en essayant désespérément de garder une innocence qu’il n’a jamais vraiment perdue.
Le cinéaste Adam Engel et son équipe et assistante de production Kelly Noll, la costumière Christina Andrevi et le directeur de la photographie Derek Mindler étaient ravis que leur film soit non seulement admis dans Queens World, mais qu’il ouvrira également le festival le 23 juin.
Engel l’a qualifié de «gros problème», d’autant plus que le film a été entièrement tourné à Forest Hills dans le Queens par une équipe entièrement de Queens, et toute l’équipe a convenu qu’il valait enfin voir leur film sur grand écran après l’incertitude de la pandémie COVID-19.
Engel a déclaré que l’année dernière avait été marquée par de nombreuses incertitudes, la pandémie ayant bloqué son film et sa sortie.
« C’est maintenant un film complet, posé sur mon étagère sur mon ordinateur », a déclaré Engel. «Donc, pour que cela se produise, en particulier pour obtenir l’accueil qu’il a jusqu’à présent, c’est très valorisant.»
Jena Ellenwood, une cinéaste, qui a travaillé comme barman à Sparrow Tavern à Astoria pendant les 10 dernières années, est présentée dans le documentaire «Last Call-The Shutdown of New York Bars» du réalisateur Johnny Sweet.
Le documentaire présente l’impact psychologique du coronavirus sur un groupe de jeunes adultes célibataires travaillant dans l’industrie hôtelière pendant la crise sans précédent.
Ellenwood a dit que ce qui rend «Last Call» si spécial, c’est qu’il la suit, elle et ses collègues, dans une période difficile pour tout le monde.
«Mais cela montre aussi à quel point nous avons été résilients», a déclaré Ellenwood.
Elle a profité de l’arrêt en cas de pandémie pour démarrer sa propre entreprise, filmant des vidéos de cocktails présentées sur YouTube et Instagram.
«Johnny a eu le moment où j’ai effectivement dit ‘f – ça, je vais le faire’, et il l’a fait passer devant la caméra», a déclaré Ellenwood.
Le documentaire «Reclaim Idaho» de Laura Wing-Kamoosi et Jim Kamoosi de Brooklyn, équipe de direction de l’épouse et de son mari, raconte l’histoire d’Emily et Garrett Strizich, qui, avec un bébé à la remorque et sans expérience politique, ont parcouru l’Idaho dans un écrin de verdure. 1997 RV avec «Medicaid for Idaho» peint sur le côté, faisant campagne pour le projet de loi d’expansion Medicaid de l’Idaho.
La réalisatrice nominée aux Emmy Awards, Laura Wing-Kamoosi, a expliqué qu’ils avaient parlé à toutes les personnes qu’ils pouvaient de la question et que cela avait fini par passer deux à un.
«Alors maintenant, plus de 110 000 personnes dans l’Idaho ont des soins de santé là où elles n’en avaient pas avant cette campagne», a déclaré Wing-Kamoosi.
Le cinéaste Henry Arroyo était ravi d’avoir deux films en vedette au festival.
«Tea» et «My friend John», un film narratif sur un jeune garçon nommé Gio, qui imagine qu’un astronaute nommé John le sauvera de son environnement émotionnellement violent et emmènera Gio sur une planète imaginaire. Le musée du berceau de l’aviation de Long Island a même fait don d’un costume d’astronaute original pour le film.
«Je suis toujours très excité que les gens regardent le travail, vous savez? Autant de personnes que je peux regarder un film, je Soyez toujours très excité à ce sujet, car c’est pourquoi nous le faisons, du moins pour moi, c’est pour que les gens puissent venir regarder », a déclaré Arroyo.
«Couple of Guys», une comédie / drame d’une demi-heure avec Sal Rendino, Lukas Hassel et Abigail Hawk, raconte l’histoire de l’avocat nouvellement divorcé Richard Durant (joué par Sal Rendino), qui tombe inopinément amoureux d’un homme, ancien rockeur Jon Graham (Lukas Hassel).
La productrice Debra Markowitz, qui présente actuellement la série, a fusionné les deux premiers épisodes du festival du film et a déclaré que le troisième épisode était une pellicule et le quatrième était en préparation.
«Je suis très excité, excité, cela fait longtemps, et nous ne voulions pas jouer pendant la pandémie parce que nous voulons que les gens viennent», a déclaré Markowitz.
Deux des films de la catégorie «Blame it on the Pandemic» sont «Henrietta» de Jesse Holtermann et «Ordinary» de Kim Cummings.
Alors qu’il se mettait en quarantaine seul dans son studio, Jesse Holtermann s’est lié d’amitié avec une araignée qu’elle nommait Henrietta et a décidé de faire un film, entièrement filmé sur un iPhone, sur une femme en quarantaine qui se lie d’amitié avec un arthropode.
«C’est un vrai film de quarantaine. J’ai tout fait, je l’ai écrit, je l’ai tourné, j’y ai joué, je l’ai édité, j’ai trouvé de la musique pour ça », a déclaré Holtermann.
Céline Bassman, une danseuse de ballet qui a collaboré avec Kim Cummings sur «Ordinary», a expliqué que leur court métrage est un film de danse expérimental dans lequel elle danse «moche», s’éloignant de la rigidité du monde du ballet.
«Aussi, tout comme être une femme à la hauteur de la norme de beauté qui est si rigide», a déclaré Bassman. «Ce sont deux normes qui sont tout simplement impossibles à respecter, et je voulais m’éloigner autant que possible de ces normes.»
Pour plus d’informations sur le QWFF, visitez queensworldfilmfestival.org.