Le photographe de célébrités Albert Watson dit qu’être un Écossais est la clé du succès après avoir photographié Mick Jagger, Gigi Hadid et Glenda Jackson
Pour devenir l’un des plus grands photographes de mode, d’art et de célébrités au monde, Albert Watson utilise une arme secrète: être écossais.
Avec plus de 100 Vogue et des dizaines de couvertures de Rolling Stone à son actif, le vivaneau basé à New York dit que son charme écossais l’a aidé à prendre des portraits de certaines des personnes les plus célèbres du monde, d’Al Pacino à Jack Nicholson en passant par Mick Jagger.
«Mon arme secrète est que je suis écossais», déclare Watson, né à Édimbourg. «Par rapport aux autres nations, nous sommes assez bavards. Et plus que simplement bavarder, je pense que les écossais sont très souvent vraiment intéressés lorsqu’ils parlent à quelqu’un.
«Nous ne sommes pas faux. Vous ne pouvez pas faire cela avec beaucoup de personnalités lourdes comme les présidents ou la royauté. Ils ont tendance à voir à travers cela. Si je photographie quelqu’un comme ça, je ne peux pas simplement commencer à dire: «tu es fabuleux, tu es incroyable, tu es magnifique». Cela ne fonctionne pas vraiment à ce niveau. Votre meilleure arme en tant que photographe est votre propre personnalité. Je dis toujours aux jeunes étudiants d’utiliser autant votre personnalité que votre équipement. »
Watson, 79 ans, a étudié au Duncan du Jordanstone College of Art and Design à Dundee et, au cours d’une brillante carrière, a rassemblé bien plus qu’un simple portefeuille d’images incroyables.
Il a également rassemblé une riche expérience qu’il partage maintenant dans un livre intitulé Creating Photographs.
En plus d’une sélection de certaines de ses images les plus mémorables, le livre contient également des conseils pour les photographes en herbe.
«C’est un peu comme acheter une maison où l’emplacement, l’emplacement, l’emplacement sont importants. Avec la photographie, la clé est la préparation, la préparation, la préparation. Beaucoup de jeunes photographes n’aiment pas se préparer, ils veulent être spontanés. Le spontané est bon, le spontané peut fonctionner.
«Mais appelez la spontanéité votre plan B. Votre plan A doit être organisé, discipliné et préparé.
«Il ne s’agit pas de ne pas capturer quelque chose d’imprévu. Si quelque chose de magique se produit spontanément, c’est génial. Si vous êtes prêt, vous serez prêt pour cela.
Ayant invité Al Pacino dans son studio pour un tournage, Watson s’est préparé à son sujet autant qu’il a préparé son film et ses objectifs.
«J’ai contacté son assistant et lui ai demandé s’il aimerait le petit déjeuner mais apparemment il ne mange pas le matin», explique Albert.
«Il boit du café cependant. Son assistant m’a dit qu’Al aime le café expresso sicilien servi avec du zeste de citron alors je suis sorti et j’ai acheté une machine à expresso. Le lendemain matin, je lui ai donné son café préféré. Cela a fait une grande différence sur le tournage, car il savait que nous avions fait les devoirs.
Albert Watson: Creating Photographs est publié jeudi
Ici, Watson partage les histoires derrière ses clichés les plus célèbres.
Gigi Hadid, 2019
«Gigi porte une robe van Herpen qui se vend environ 40 000 £.
«Il y a certains modèles qui sont brillants pour porter des vêtements, comprendre les vêtements et bouger dans les vêtements, comme Christy Turlington ou Naomi Campbell.
«Alors que Gigi est un mannequin plus moderne en ce sens qu’elle effectue environ 30 ou 40 poses et qu’il suffit de les photographier et d’espérer que quelque chose va bien. C’est un peu comme la roulette russe.
«Je voulais la contrôler beaucoup plus et nous avons mis au point un système où je l’ai fait bouger d’une certaine manière.
«La faire bouger comme ça a été un peu difficile. Elle est très professionnelle et elle a suivi cette suggestion et c’est ainsi que nous avons eu cette photo.
Mick Jagger, 1992
«L’idée pour ce tournage de Rolling Stone était de tirer sur Mick dans la voiture avec une cloison en plexiglas le séparant du léopard. Le plan était de placer la cloison au milieu de la page, dans la gouttière, pour qu’elle ne soit pas visible.
«J’espérais que le léopard allait se comporter. Bien sûr, il était très intéressé par Mick et non en tant que fan. Il avait l’air un peu affamé; Mick était évidemment très inquiet à ce sujet.
«Au fil des ans, j’ai photographié beaucoup de chats. Une fois, j’ai photographié le roi du Maroc avec son guépard de compagnie, et c’était beaucoup plus facile à gérer qu’un léopard, qui est plus proche en férocité d’un lion. J’ai dit à Mick que les guépards étaient plus faciles à gérer et il a dit: « Eh bien, pourquoi n’avez-vous pas eu de guépard alors? »
Chrissy Turlington, 1987
«La façon dont ces affectations fonctionnent, c’est que vous devez photographier la robe qui vous est donnée. Je ne peux pas dire si on m’a donné une robe rouge pour dire que j’ai envie de photographier une robe bleue.
«Nous avons donc Christy Turlington en Égypte qui porte cette robe. Qu’est-ce que je vais faire ici, ai-je pensé.
«Nous sommes en Egypte, donc j’aurais pu avoir une photo d’elle avec du sable en arrière-plan, mais cela aurait pu ressembler à Broughty Ferry avec une plage en arrière-plan.
«Christy devant une pyramide était une option. Christy avec l’âne devant la pyramide en était une autre. Cela semblait un peu ringard.
«Ensuite, j’ai eu l’idée de la faire monter sur l’âne.
«Pour moi, cela a rendu le cliché plus surréaliste, et c’était aussi un cliché parfaitement parfait de cette robe.»
WKate Moss, 1993
«Ce cliché est ce que nous appelons solarisé, ce qui lui donne un aspect un peu étrange. Vous inversez les tons par surexposition, ce qui a pour effet de ressembler à une image négative.
«Le procédé a été découvert accidentellement par un artiste américain du nom de Man Ray. Il développait une impression en noir et blanc et quelqu’un est entré et a brièvement allumé la lumière dans la chambre noire. Ce flash de lumière provoque la solarisation de l’impression.
«Ce tournage est arrivé à un moment intéressant où les mannequins devenaient des mannequins. J’ai travaillé une journée de 14 heures avec Kate dans une villa au Maroc et ce n’est qu’à la fin de la journée que Kate m’a dit que c’était, en fait, son 19e anniversaire.
«Je lui donne un grand crédit pour cela; Kate est tout simplement super professionnelle.
Andy Warhol, 1985
«Ce n’est peut-être pas très connu, mais Andy Warhol était dans les livres d’une agence de mannequins et, bien qu’il soit timide, adorait être photographié.
«Il est entré avec une page arrachée à un magazine et a dit, de sa voix grinçante et aiguë: ‘Je me demandais, pouvez-vous me faire ressembler à ça?’ C’était une affiche pour The Terminator d’Arnold Schwarzenegger. Il a fini par dire que c’était sa photo préférée de lui-même.
«Andy était très drôle. Il m’a raconté comment une fois il avait été invité à Yale pour donner une conférence aux étudiants, mais l’université était furieuse quand ils ont découvert qu’il avait envoyé un sosie à sa place.
«Il a dit qu’il ne comprenait pas pourquoi ils étaient si bouleversés alors que le gars qu’il avait embauché donnait une très bonne conférence…»
Glenda Jackson, 2018
«Ce qui est intéressant à propos du tournage avec Glenda, c’est qu’elle m’a choqué… en arrivant tôt. C’est assez inhabituel!
«Le tournage était à 10 heures et nous sommes arrivés à 7h30 pour nous installer. Glenda n’était pas attendue avant 10h mais elle est arrivée à 8h30.
«Elle a dit: ‘désolée, je suis tôt mais j’espère avoir une cigarette et une tasse de café’.
«Glenda connaît la photographie et ces tournages sont un mal nécessaire pour un acteur. Elle pense: «Si je fais ce que le photographe me dit, je vais sortir d’ici plus vite.
Bien sûr, elle a tout à fait le choix avec ses mots. Elle n’a pas peur d’utiliser la langue. Je pensais qu’elle était plus que fabuleuse, très facile à photographier.
«La couronne vient du roi Lear, dans lequel Glenda jouait à l’époque. Nous voulions cet objet auquel elle pensait, et nous voulions faire l’éclairage d’une manière propre et moderne.
Toutes les images d’Albert Watson.