J’ai visité la première galerie d’art NFT d’Europe


Une femme regardant l'art NFT à la Quantus Gallery

L’auteur à Quantus Gallery. Toutes les photos : Aiyush Pachnanda

Mauvaise nouvelle pour les détracteurs de NFT : et si nous vous disions que la chose que vous méprisez le plus en ligne existe maintenant hors ligne ?

Si vous avez déjà coupé le mot « NFT », vous ne devriez pas lire ceci en ce moment. Je ne peux que supposer que vous avez soit cliqué dessus d’une autre manière, soit que vous êtes un véritable fan de la crypto et de la scène artistique des jetons non fongibles. Ou peut-être as-tu vu une fois Paris Hilton parle de Bored Apes dans une interview avec Jimmy Fallon et étaient curieux de savoir à quel point ces images Internet pouvaient être sérieuses. Il y a aussi une chance que vous soyez en fait Sally, la dame des relations publiques super serviable qui nous a mis en contact avec l’équipe de Quantus Gallery pour un petit fouinage. Quoi qu’il en soit, bonjour, et si vous êtes à ce stade mais que vous n’avez toujours aucune idée de ce qu’est un NFT, alors voici un enfant pour l’expliquer à toi les non-coineurs.

Comme vous pouvez probablement le constater d’après le titre, Quantus Gallery est la première galerie d’art NFT du Royaume-Uni, se concentrant sur l’exposition art qui a été frappé sur la blockchain de manière plus tangible. Bien sûr, les galeries traditionnelles et même Maison de vente aux enchères Christie’s se sont essayés à cette nouvelle arène, mais aucun autre espace physique ne s’est strictement concentré sur les NFT de cette manière auparavant (note latérale : il y a déjà eu beaucoup de galeries NFT achetables dans le métaverse). Outre l’aspect exposition, Quantus dispose également de son propre conseil consultatif interne, où son équipe d’experts peut aider les débutants fortunés à déchiffrer exactement quelle image Internet peut les rendre encore plus riches.

Travail de Pierre Benjamin NFT à la Galerie Quantus

Le travail de Pierre Benjamin à la Galerie Quantus.

Pour être aussi transparent qu’un PNG, je ne suis ni pro-NFT ni contre eux, et malgré précédemment essayer d’en vendre un pour un autre article, je ne suis qu’un humble rôdeur. En espérant voir Fursona de Lindsay Lohan ou un rare Pepe la grenouille NFT avant son ouverture officielle en mars, moi et le photographe VICE Yushy nous sommes déconnectés de nos ordinateurs de travail et nous sommes partis à l’aventure en personne dans les locaux de Fashion Street à l’est de Londres, en arrivant trop tôt pour regarder par inadvertance un Roomba par la fenêtre.

A l’intérieur, nous nous sommes sans surprise retrouvés entourés d’écrans. De plus, ça sentait vraiment bon, pas comme la puanteur légèrement polluée de la rue à l’extérieur. Contrairement à la plupart des galeries qui exigent le silence, il y avait de la musique. Que ce soit pour influencer une ambiance, une pensée ou un sentiment spécifique n’était pas clair, mais la dernière fois que j’ai entendu « Lovelyhead » de Goldfrapp, c’était dans le Poussière de singe croquis où un personnage récurrent ment constamment à sa femme sur ses allées et venues en volant des intrigues d’œuvres de fiction bien connues. (Finalement, elle le quitte.)

YUSHY-13.jpgJosh Sandhu (à droite) avec les autres co-fondateurs de Quantus Gallery

Josh Sandhu (à droite) avec les autres co-fondateurs de Quantus Gallery.

« Nous avons un certain nombre d’artistes avec lesquels nous travaillons actuellement », explique le co-fondateur Josh Sandhu. « Pierre Benjamin est strictement de l’art numérique NFT, mais nous travaillons également avec Bluntroller, qui a une série NFT mais il a des œuvres physiques qui les soutiennent. » Nous regardant derrière ces moniteurs se trouvaient une série d’œuvres d’art du tristement célèbre Pierre Benjamin, que j’ai instantanément reconnu en parcourant leur Instagram le jour d’avant.

Son travail NFT, dont il y a actuellement plus de 500, peut être décrit comme un Guess Who de personnalités historiques, politiques et culturelles, dont les têtes sphériques et les yeux exorbités ne sont pas trop éloignés du domaine du fan art de Stewie Griffin, bien que peut-être que ce déjà-vu culturel pop est ce qui fait que l’œuvre vaut la peine d’être collectionnée en premier lieu.

« [It’s] en raison de la nature des NFT étant numériques et de ce qui est à la mode en ce moment », explique Sandhu, après avoir demandé pourquoi il semble qu’il y ait autant d’objets de collection NFT. « Je ne veux pas dire que c’est plus facile – les œuvres d’art qu’ils font – mais ils peuvent certainement en produire plus. » La seule pièce physique présente était l’interprétation peinte à la bombe par Bluntroller d’un policier chevauchant une trémie spatiale vers un beignet. (La trémie spatiale a la forme d’un cochon.)

Une femme passe la tête derrière la peinture NFT physique de Bluntroller

La pièce Bluntroller en question.

Au fond, explique Sandhu, le monde de l’art NFT n’est pas trop différent du monde de l’art traditionnel, c’est juste que l’échange d’argent est plus évident. « Un NFT, tout ce que c’est vraiment, c’est un certificat d’authenticité », dit-il, ajoutant que la rareté est vraiment ce qui fait que posséder ces images vaut quelque chose. « Donc, si on le compare au marché de l’art [in that there’s] une peinture physique qui vient avec un certificat qui vérifie qui l’a peint, et c’est ce qu’est un NFT.

La seule différence principale est que le certificat NFT vit en permanence sur la blockchain, alors que confirmer à qui appartient une œuvre d’art physique n’est généralement pas aussi simple. « L’avantage de le posséder est que vous pouvez l’afficher où vous voulez, sur vos montres Apple, votre téléphone et toutes sortes de choses. Il s’agit de posséder l’actif.

C’est généralement à ce moment du discours qu’un troll clique avec le bouton droit de la souris et enregistre l’œuvre, une blague qui souligne que pratiquement n’importe qui peut utiliser une image de l’œuvre que vous « possédez », quel que soit son propriétaire. « Si Bansky devait faire un NFT, n’importe qui pourrait cliquer avec le bouton droit de la souris et enregistrer l’image de Bansky et dire qu’il a ‘volé’ le NFT, mais ce n’est pas le cas », explique Sandu. « Ils viennent de prendre une photo. »

Une femme prenant une photo d'un Pierre Benjamin Theresa May NFT à la Quantus Gallery

Pour faire une comparaison traditionnelle, c’est comme si prendre un selfie avec Mona Lisa ne signifie pas qu’elle est à vous de la ramener à la maison. Je prends sournoisement quelques photos d’une copine à tête branlante Theresa May sur mon téléphone pour tirer le meilleur parti de l’expérience de toute façon. Peut-être qu’un jour je vendrai ma photo du NFT en tant que NFT.

Le vol est en fait un vrai problème dans le monde NFT, mais pas pour les personnes qui enregistrent des JPEG sur leur bureau. Artistes émergents – comme documenté par le compte Twitter @NFTvol – trouvent maintenant régulièrement leur travail volé et monnayé par de parfaits inconnus cherchant à faire de la banque. Mais existe-t-il un moyen de savoir si un NFT spécifique n’est pas légitime ? « Si l’artiste fait la promotion des NFT sur ses réseaux sociaux, c’est probablement réel », déclare Sandhu. « S’ils ne le sont pas, alors c’est un drapeau rouge et [you should] peut-être poser des questions. J’ai vu des gens acheter Banksys, mais il n’en a rien fait.

Après un peu de mooching, il était temps de sortir par la sortie et de traiter réellement ce qui venait de se passer. Même si l’idée d’une galerie NFT réelle inspire un certain niveau de terreur dystopique, il ne peut être réaliste qu’une bonne chose qu’il existe des espaces en personne où les professionnels peuvent offrir des conseils dans une industrie chaotiquement non réglementée et déroutante. Dans tous les cas, Quantus Gallery vaut le détour si vous êtes intéressé par l’état actuel de la culture Internet – ou si vous vous trouvez dans la région avec des milliers de jetons Ethereum qui pèsent sur votre portefeuille crypto.



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