De quoi se gaver pendant le week-end de Thanksgiving

Pour une session de binge-watching en lien avec la région, quelques nouvelles séries sont au choix. « The Shrink Next Door », mettant en vedette Paul Rudd de Rhinebeck, était trop calme et faisait grincer des dents pour que je puisse cliquer avec. Mais je suis tout à fait dans cette nouvelle série amusante produite par Mindy Kaling, filmée au Vassar College et dans d’autres parties du comté de Dutchess. La première semaine de cours au « Essex College », une école d’arts libéraux de Tony, en Nouvelle-Angleterre, a quatre colocataires de première année très différents qui essaient de trouver leur place de manière hilarante. (Le moment où une fille, une enfant de l’école publique, se rend compte à quel point les élèves des écoles privées et des internats ont une longueur d’avance sur leurs souvenirs. Une fête nue – pas tellement.)

Le gang de filles ici n’est pas du tout comme l’équipage déconnecté et nombriliste des « Girls » de Lena Dunham – ils sont plus sur le spectre « Entourage » de bonne humeur, mais avec un peu plus de complexité. L’Indo-américaine Bella (Amrit Kaur), une comédienne en plein essor, est comme une jeune Kaling qui découvre immédiatement (et trouve un moyen de contourner) les obstacles aux femmes dans la comédie ; la « fille riche » Leighton (Reneé Rapp) a une vie intérieure étonnamment torturée. Et bien qu’il y ait une quantité décente de sexe, c’est plus apprivoisé que le titre ne le laisse entendre.

— Nicole Davis, Times Union : rédactrice en chef de Hudson Valley

J’ai récemment revu ce film de Michael Powell de 1945 sur une femme têtue (la grande Wendy Hiller) qui se rend sur la côte écossaise pour son mariage avec un homme riche et finit par tomber amoureuse d’un laird local (Roger Livesey, un acteur auquel j’aspire agir comme tout le temps mais échouer fréquemment). C’est l’un de ces films de pur plaisir qui est à la fois récit de voyage, comédie et romance. C’est en streaming sur la chaîne Criterion, qui doit commencer à me payer pour toutes les bonnes choses que je dis à leur sujet.

— Casey Seiler, rédacteur en chef de Times Union

Contrairement à d’autres redémarrages, « The Wonder Years » donne une première impression fraîche. Situé à la fin des années 1960 à Montgomery, en Alabama, le spectacle suit Dean Williams, 12 ans, à travers des événements historiques, des premiers amours, des brutes à l’école et des moments familiaux sincères. Compte tenu de la période et du cadre, on pourrait s’attendre à ce que le spectacle soit dominé par le stress du mouvement des droits civiques. Au lieu de cela, il nous emmène dans un voyage comique à travers la maturité de Dean dans l’une des familles montantes de la classe moyenne noire d’Amérique. La voix sage et douce de Dean adulte, jouée par Don Cheadle, est une excellente touche à ce qui s’annonce comme un grand spectacle.

— Joanne Georges, Times Union : rédactrice en chef des médias sociaux de la vallée de l’Hudson

Ce n’est pas juste une autre série sur la cuisine italienne avec une narration mélodieuse. C’est un hommage à la confluence de la cuisine, de la culture et de l’histoire méditerranéennes et à la façon dont cette union a créé l’une des cuisines les plus populaires au monde. En partie une quête de connaissances et en partie une histoire d’amour avec l’Italie, la série suit l’acteur italo-américain Stanley Tucci alors qu’il se fraie un chemin à travers les différentes régions du pays, de la côte amalfitaine à Naples.

J’ai commencé à regarder cela en tant que fan de cuisine italienne, fan de Stanley Tucci et avec le désir de toujours de me connecter avec mon propre héritage italien (je parle un peu italien et j’ai dîné fabuleusement en Italie !). J’en suis sorti avec une toute nouvelle appréciation de la cuisine et de la culture. Et bien sûr, j’ai aussi glané quelques nouvelles phrases, plats et recettes italiens à essayer.

— Jessica Marshall, productrice multimédia du Times Union

« Maid » suit Margaret Qualley dans le rôle d’Alex qui tente d’échapper à son partenaire violent avec seulement quelques dollars à son actif. Face à l’itinérance, elle se tourne vers le nettoyage des toilettes et le récurage des sols pour subvenir aux besoins de sa fille. La série brute et émouvante de 10 épisodes est l’une des démonstrations les plus réalistes de ce à quoi peut ressembler la violence psychologique. Dans une scène notable, Alex ne sait pas si elle appartient à un refuge parce que son petit ami émotionnellement abusif ne l’a pas physiquement frappée, quand une autre femme observe : « Frapper un mur à côté de vous est un abus émotionnel. Avant de mordre, ils aboient. Avant de vous toucher, ils frappent près de vous. L’émission, basée sur les mémoires de Stephanie Land en 2019, « Maid: Hard Work, Low Pay, and a Mother’s Will to Survive », laisse les téléspectateurs se demander quelle était l’expérience IRL de Land. Cet hiver, je vais lire le livre.

— Cloey Callahan, Times Union : Hudson Valley News Editor

Beaucoup attendaient que les super humains à succès les attirent dans les cinémas, mais l’histoire originale à échelle humaine de « Ensemble ensemble » convenait parfaitement à ma première aventure dans les cinémas en avril. Cette comédie romantique indépendante (en quelque sorte) parle d’une mère porteuse (Patti Harrison) et d’un homme solitaire (Ed Helms), et leur connexion a fait des merveilles sur moi au sortir d’un hiver sans connexion.

— Gary Hahn, rédacteur en chef du Times Union

Will Smith dresse un portrait captivant du père de Vénus et Serena Williams, Richard Williams, en préparant ses filles à devenir des championnes de tennis. Le fait que les sœurs soient productrices exécutives suggère qu’elles soutiennent cette représentation de leur enfance, même si elle laisse de côté les détails les moins flatteurs de leur père. Pourtant, quand vous voyez des extraits de leurs films personnels à la fin du film, il est clair à quel point Smith a bien incarné le père et son plan calculé pour faire sortir ses filles de Compton et sur la scène mondiale.

– ND

Nous étions le genre de parents qui limitaient activement le temps d’écran de nos enfants. Ensuite, ma fille de huit ans, Lyyli, a reçu un diagnostic de cancer du rein en février 2021. Nous l’avons activement adopté. Sous le choc, nous nous sommes frayés un chemin à travers tout ce qui pouvait attirer notre fille de 15 ans et distraire sa sœur par la chimio, la chirurgie et la radiothérapie. « Summer Camp Island », une recommandation d’un vieil ami du camp d’été, a en fait frappé toutes les notes – une série animée fantaisiste et bizarre de la brillante illustratrice britannique Julia Pott. Sur cinq saisons d’épisodes courts (moins de 15 minutes), les meilleurs amis Oscar et Hedgehog naviguent pour la première fois dans un camp d’été avec des sorcières comme conseillères – et toutes sortes de magie. Pour être clair, ce n’est pas un dessin animé normal. La lune parle, les pyjamas aussi. Whoopi Goldberg est la voix indubitable d’un elfe nommé Barb. Il suffit de le regarder, de préférence plusieurs fois pour saisir toutes les nuances. Nous chantons à l’infini la chanson thème : « La magie est réelle ici. Loin de chez moi. Tout peut arriver. Quand les sorcières établissent les règles…. À ce stade, de nombreuses infirmières et son spécialiste bien-aimé de la vie des enfants à Memorial Sloan Kettering connaissent également la chanson par cœur.

En octobre, le traitement actif terminé, nous avons célébré un marathon familial « Summer Camp Island ». La perfection.

— Alexandra Zissu, Times Union : éditeur collaborateur de la vallée de l’Hudson