Boucheron passe à la high-tech pour la collection de haute joaillerie Holographique

Claire Choisne, directrice de création de Boucheron, explique le processus créatif derrière cette technique de pointe qui n’a jamais été utilisée en joaillerie.

La maison Boucheron repousse les limites de la joaillerie dans la mode la plus spectaculaire et avant-gardiste. En avance sur son temps, le fondateur Frédéric Boucheron a créé le premier collier sans fermoir en 1879 : le point d’interrogation flexible et ouvert qui permettait aux femmes de le porter seules en un seul geste. Le joaillier contemporain était également connu pour associer avec audace les pierres précieuses à des matériaux inhabituels tels que le cristal de roche, le chanvre, l’onyx et l’hématite.

Claire Choisne, directrice de création chez Boucheron, perpétue l’héritage et le dévouement de la visionnaire à l’innovation. À en juger par les diverses technologies innovantes utilisées dans les récentes collections de haute joaillerie de la maison, il est clair qu’elle n’a pas peur de prendre la voie de la haute technologie rarement vue dans le domaine de la haute joaillerie. En 2018, les bagues hyper-réalistes Fleurs Éternelles et le collier Lierre Givré de la collection Nature Triomphante ont été créés via un scan et une imagerie 3D de pointe respectivement pour des images et des proportions réelles des fleurs réelles. Dans la collection Contemplation de l’année dernière, le collier Goutte de Ciel a littéralement capturé un morceau de ciel en incorporant de l’Aérogel, le matériau le plus léger au monde que la Nasa utilise pour recueillir la poussière d’étoile dans l’espace.

Aujourd’hui, la maison présente sa dernière collection de haute joaillerie – Carte Blanche, Holographique – composée de neuf ensembles qui explorent le spectre de la lumière dans son intégralité. Choisne précise : « Cela faisait un moment que je voulais créer une collection axée sur les couleurs, mais je voulais aussi trouver une nouvelle approche. J’ai choisi le thème de l’holographie car c’est vraiment le lien entre la lumière et les couleurs, où l’on peut avoir toutes les couleurs sur toutes les pièces.

Elle cite deux sources d’inspiration pour la collection : les phénomènes naturels comme les arcs-en-ciel ou les aurores boréales, et les travaux sur la lumière et la couleur de l’artiste islandais-danois Olafur Eliasson et de l’architecte mexicain Luis Barragan. L’effet prismatique a été réalisé de deux manières très différentes dans les pièces. Le premier était à travers les opales, qui expriment naturellement une incroyable infinité de couleurs, tandis que le second est un revêtement innovant qui n’a jamais été utilisé en haute joaillerie.

Ce dernier a abouti à une collaboration avec la société française Saint-Gobain, spécialiste des revêtements dichroïques qui fabrique des lentilles et du verre à glaçure holographique. Choisne se souvient de ce qu’elle a vu sur le tarmac d’un aéroport qui l’a intriguée : « J’avais vu un réflecteur de lumière créé par Saint-Gobain sur la piste, qui était transparent avec une couche holographique dessus et j’ai adoré l’effet.

Le processus de revêtement de haute technologie consiste à appliquer des couches d’un spray fondu d’oxydes de poudre de titane et d’argent sur de la céramique blanche et du cristal de roche. « Chaque pièce est un prisme à travers lequel la lumière blanche est diffractée. Les teintes changent perpétuellement, alors j’aime que les pièces ne soient pas figées et aient un chemin vers l’inconnu », dit Choisne. Elle révèle que l’effort sans précédent était un défi : « Créer cette collection a été une montagne russe émotionnelle. Vous ne pouvez pas anticiper les résultats avec la technique de revêtement. Même la forme de la pièce modifie les manteaux, nous avons donc effectué 150 tests ou plus sur les matériaux.

Le magnum opus de la collection était la création la plus difficile et le favori personnel de Choisne – le collier Holographique avec un saphir jaune octogonal de 20,21 carats de Ceylan. Complété par une bague assortie avec une tourmaline bleue ovale de 4,61 carats et un bracelet manchette serti d’une tourmaline rose taille coussin de 14,93 carats, la pièce avant-gardiste en or blanc présente un arrangement fascinant de tranches de cristal de roche ultra-fines de 2 mm. Pulvérisé de 10 couches de revêtement holographique pour obtenir un effet arc-en-ciel en mouvement éblouissant, chaque ruban est également bordé de diamants.

Une maquette de tranches de plastique a dû être réalisée car le volume du bijou ne permettait pas une esquisse de conception. «Nous avons trouvé un moyen de lier les tranches en utilisant une lampe de poche iPhone pour projeter les ombres de toutes les pièces et la structure du collier a été conçue autour de cela. Atteindre la flexibilité du collier était également très délicat car on ne peut rien cacher dans du cristal de roche transparent, mais nous l’avons fait. Je suis tombé amoureux de cette pièce parce qu’elle est hypnotique et poétique d’une manière futuriste », raconte Choisne.

Au-delà des pièces des chapitres Faisceaux, Halo, Laser et Prisme, qui arborent également le revêtement holographique, la ligne Chromatique célèbre la beauté imparfaite de la nature. Dans la continuité de l’épopée Fleurs Éternelles, chaque pétale de pivoine et de pensée a été scanné pour permettre de recréer avec précision toutes les courbes et tous les volumes. Moulées à partir de céramique blanche, les fleurs confèrent un aspect surréaliste lorsqu’elles sont combinées avec le revêtement spécial. Sertie de titane et d’or blanc, la parure se compose d’une broche et de deux anneaux, chacun mettant en valeur une pierre précieuse en son centre.

Choisne explique l’esthétique distinctive que le revêtement holographique crée sur différents matériaux : « Il y a une opacité et un effet aquarelle sur la céramique blanche, tandis que le cristal de roche confère un effet prismatique léger ou fort, selon l’angle et l’éclairage de la pièce.

Alors qu’un côté plus doux et plus subtil des opales est présenté dans les lignes Opalescence et Ondes, le magnifique trio d’anneaux d’opale d’Illusion exprime parfaitement l’effet holographique qui se produit dans le monde naturel. À la palette kaléidoscopique dynamique unique de chaque pierre s’associent des pierres précieuses multicolores serties en pavé allant des tourmalines et émeraudes Paraiba aux tsavorites et aux saphirs roses. Serties d’or blanc presque invisible, les tailles voluptueuses des pierres sont amplifiées par leurs montures en trompe-l’œil.

« L’approvisionnement pour ces opales était un autre point fort de cette collection. L’opale blanche éthiopienne de plus de 50 carats est plutôt impressionnante. Les deux autres viennent d’Australie : une opale noire avec du bleu et du vert pesant plus de 30 carats, et une opale foncée avec du rouge à l’intérieur qui fait plus de 10 carats. Les opales sont généralement plates, il est donc rare qu’elles aient cette forme parfaite. L’opale noire est particulièrement remarquable car c’est presque un cabochon et a un grand volume », ajoute Choisne.

(Toutes les images : Boucheron)

Cette histoire est apparue pour la première fois dans le numéro de septembre 2021 de Prestige Singapore.