Bande-annonce « Famille de fer » ; Acquisitions Par Freestyle & Oscilloscope – Film Briefs – Deadline

EXCLUSIF: Deadline a la première bande-annonce et scène teaser du documentaire de Patrick Longstreth Famille de fer, qui devrait faire sa première mondiale au Slamdance Film Festival 2022.

Le long métrage documentaire Unstoppable suit Jazmine Faries, une jeune femme trisomique de 32 ans obsédée par les feuilletons télévisés, les poupées Barbie et Matthew McConaughey. Au cours des cinq derniers étés, sa famille a joué ses pièces de théâtre originales devant un petit public dans leur ville d’Iron River, dans la péninsule supérieure du Michigan. Dans cette sixième saison, nous suivons le processus créatif d’écriture, de répétition et d’interprétation de la pièce. Les liens familiaux entre son frère, Chad, et sa mère, Kate, sont renforcés et mis à l’épreuve par les mésaventures et le chaos de la coordination d’une production aux ressources limitées. En cours de route, nous voyons la lutte personnelle de Jazmine pour l’indépendance, son désir d’avoir un partenaire romantique et comment une seule étincelle de créativité peut répandre la joie dans une communauté.

MoJo Global Arts gère les ventes du film produit par Patrick Longstreth, Anne Longstreth et Chad Faries. Découvrez la bande-annonce et le teaser de Famille de fer au dessous de.

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EXCLUSIF: Médias numériques de style libre a acquis les droits nord-américains de VOD sur la comédie humoristique du scénariste-réalisateur Omar Dzlieri MICerz et au documentaire sur le skateboard d’Annika Ranin et Sean Fee Pensionnaires. La division de distribution de films numériques d’Allen Media Group/Entertainment Studios de Byron Allen lancera les deux titres sur les plateformes Internet, câble et satellite, en dévoilant le premier le 25 janvier et le second le 1er février.

Basé sur l’histoire vraie d’un spectacle d’humour underground à micro ouvert et de ses comédiens, MICerz suit Arnold (Austin Torelli), qui a vécu toute sa vie en ne la vivant pas du tout… jusqu’à ce qu’il déménage à Los Angeles de l’Ohio avec sa petite amie Mary (Carla Lomelin) pour poursuivre une carrière dans la comédie. Après le déménagement, Arnold se moque, boit et s’autodétruit… sans jamais mettre les pieds sur la scène d’un club de comédie. Après qu’Arnold ait obtenu un DUI, Mary le renfloue et rompt avec lui. Arnold doit vivre hors de sa camionnette jusqu’à ce qu’elle tombe en panne, le laissant coincé dans le parking de The Bomb Shelter – un club souterrain qui abrite les bandes dessinées les plus viles et les plus torrides de Los Angeles. Le propriétaire Dave (Joe Manente), un musicien raté et un comique de stand-up, lui permet de vivre à l’extérieur en échange de son aide pour réparer l’endroit, et alors qu’Arnold navigue où aller à partir d’ici, il découvre un monde de stand-up dont il ignorait l’existence et une famille improbable dont il ne savait pas qu’il avait besoin.

MICerz met également en vedette Christopher Donnellon, Amir Kalil. Griff Pippin, Kaylah Pantaleón, Kevin Paniagua et Dante Chang. Dzlieri et Manente ont produit la photo avec Steve Howard, Angela Nissel, Daniel Grill, Paul Latza et Michelle Rivet.

Pensionnaires suit un groupe de skateurs britanniques qui rivalisent pour représenter leur pays aux Jeux de Tokyo, alors que le skateboard y fait ses débuts en tant que sport de compétition. Il utilise des images d’archives s’étendant sur des décennies pour examiner les différentes vagues de popularité que le skateboard a connues et présente une image et une sensation fortes de ce qu’est la culture du skate au Royaume-Uni. Sam Beckett, Jordan Thackeray, Alex Hallford et Alex deCunha figurent parmi les skateurs britanniques de premier plan figurant dans le documentaire produit par Ranin et Jasmin Morrison.

Freestyle Digital Media a négocié l’accord d’acquisition MICerz avec Glen Reynolds de Circus Road Films, négociant l’accord pour Pensionnaires avec Morrison de Unmannered Limited.

Découvrez les bandes-annonces des deux films ci-dessous.

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Dynamique de la comédie a acquis la comédie primée de Wyatt McDill et Megan Huber, La frange hollywoodienne. La société Nacelle fondée par Brian Volk-Weiss prévoit de le sortir en numérique et en VOD le 25 janvier.

Le film est centré sur Samantha (Jennifer Prediger) et Travis Sunstrom (Justin Kirk), deux acteurs mariés et malchanceux qui décident de monter une pièce spécifique au site sur leur vie infructueuse à Hollywood. Nishi Munshi et Tory Devon Smith complètent son casting. Huber a produit, avec la production exécutive de Suzanne Fenton.

Anna Roberts a négocié l’accord pour acquérir La frange hollywoodienne au nom de The Nacelle Company avec Glen Reynolds au nom de Circus Road Films.

La bande-annonce du film est à découvrir ci-dessous.

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Oscilloscope a acquis les droits nord-américains du documentaire de Danny Cohen Club anonyme à propos de la musicienne de rock indépendant australienne Courtney Barnett (Parfois je m’assois et je pense, et parfois je m’assois), avec l’intention de le sortir en salles cette année.

Tourné sur un film 16 mm vif sur une période de trois ans, Club anonyme raconte les hauts et les bas de la nominée aux Grammy Awards, notoirement timide et basée à Melbourne, lors de la tournée mondiale de son album Dis-moi comment tu te sens vraiment. Il offre un aperçu franc et sans précédent de son processus créatif, des sacrifices et des conflits intérieurs déclenchés par la célébrité, et de la toile de fond parfois sombre de ses compositions fantaisistes.

Philippa Campey et Samantha Dinning de Film Camp ont produit la photo, avec Screen Australia, Film Victoria, le Festival international du film de Melbourne, The Post Lounge et Film Art Media fournissant le financement.

Jetez un œil à la bande-annonce ci-dessous.

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Kino Lorber a acquis les droits nord-américains du film 2021 de Jean-Christophe Klotz Le film perdu de Nuremberg et une nouvelle restauration 4K de la photo de Steve Brand de 1984, Kaddish. Les deux documentaires devraient être projetés ce mois-ci au Festival du film juif de New York 2022 et sortiront en salles, en numérique et en VOD plus tard cette année.

Le film perdu de Nuremberg retrace la chasse aux preuves filmées utilisées pour condamner les nazis au procès de Nuremberg. Les chercheurs étaient deux fils d’Hollywood—Budd et Stuart Schulberg—servant sous le commandement du directeur du film de l’OSS, John Ford. Les films qu’ils ont présentés dans la salle d’audience sont devenus partie intégrante du dossier officiel et façonnent notre compréhension de l’Holocauste à ce jour.

Le documentaire produit par Sandra Schulberg – qui est la nièce de Budd et la fille de Stuart – a été inspiré par ses recherches d’une décennie sur la réalisation et la suppression du film de son père Nuremberg : sa leçon pour aujourd’hui.

Kaddish explore les ramifications psychologiques, émotionnelles et politiques de l’histoire, telles que révélées dans la vie d’une famille de Brooklyn. Le film est centré sur la relation amoureuse mais chargée d’émotion entre le journaliste-activiste Yossi Klein et son père d’origine hongroise, Zoltan, qui a survécu à l’Holocauste nazi en se cachant dans un trou dans le sol pendant six mois, période au cours de laquelle ses parents ont été assassinés à Auschwitz. Yossi doit décider comment incorporer les leçons tirées de l’expérience de persécution de son père dans sa propre vie en Amérique ; si la vision du monde de son père devrait être un modèle pour la sienne.

Kaddish est l’un des deux films américains sélectionnés pour l’édition 1984 de la série New Directors/New Films, présentée par le Museum of Modern Art et la Film Society of Lincoln Center. Le film, soutenu par des subventions du National Endowment for the Humanities, a été largement distribué et acclamé par la critique, remportant un prix spécial du jury pour le documentaire au Sundance Film Festival.

Restauration 4K d’IndieCollect de Kaddish a été rendu possible grâce au soutien de la Memorial Foundation for Jewish Culture et du Sundance Institute, avec un financement supplémentaire du Cercle des donateurs d’IndieCollect.

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le Festival du film documentaire plein format, un programme du Centre d’études documentaires de l’Université Duke, a reçu une bourse de 20 000 $ accorder du Fondation nationale pour les arts. Les fonds serviront à la rémunération des artistes participants et des membres du comité de programmation, aux frais de projection, ainsi qu’aux efforts visant à rendre le festival plus accessible à tous les participants.

Le Full Frame Documentary Film Festival est un événement qualifiant pour les Oscars, dont la 25e édition se déroulera en ligne du 7 au 10 avril. Il s’agit de l’un des 1 248 projets sélectionnés pour recevoir le financement du National Endowment for the Arts dans la catégorie des subventions pour les projets artistiques, lors de son premier tour de l’exercice 2022, le montant combiné accordé étant de 28 840 000 $.

Les laissez-passer pour le festival de cette année seront en vente le 8 mars. Plus d’informations sur la façon d’y assister peuvent être trouvées ici.

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Cette semaine marquait le lancement du Congrès des couleurs, un collectif national d’organisations dirigé et composé de personnes de couleur qui s’est engagé à centrer et à renforcer la narration non romanesque par, pour et sur les personnes de couleur aux États-Unis et au-delà.

Les co-directrices Sahar Driver et Sonya Childress ont fondé et dirigent le collectif. Il vise à construire un écosystème documentaire plus fort en aidant les leaders de couleur à se soutenir et à renforcer leurs organisations ; financer des organisations dirigées par des personnes de couleur pour s’assurer qu’elles continuent à servir les cinéastes, les dirigeants et le public de couleur, et à cultiver davantage de récits sur les communautés de couleur ; et connecter les organisations dirigées par des personnes de couleur à travers l’identité et la géographie pour renforcer le pouvoir et proposer de nouvelles solutions aux défis communs.

Plus tard ce mois-ci, le collectif invitera les organisations documentaires dirigées et au service de POC à demander un financement illimité sur deux ans à partir d’un pool de 1,35 million de dollars. Il accueillera également deux événements virtuels au Festival du film de Sundance 2022 qui seront gratuits pour le public – Shifting Power from Within: The New Gate Openers, le vendredi 21 janvier 2022 à 10h PST et Introducing Color Congress, co-organisé par Firelight Media et Center for Cultural Power, le mercredi 26 janvier 2022 à 11h PST.

Plus tard dans l’année, les organisations de doc dirigées par le POC et en service seront invitées à rejoindre le Congrès et à consacrer plus d’un million de dollars à la résolution des défis sur le terrain. La vision de la nouvelle organisation a été éclairée par des recherches découvertes dans Au-delà de l’inclusion : le rôle essentiel des personnes de couleur dans l’écosystème documentaire américain, un rapport qui a interrogé près de 200 organisations cinématographiques de non-fiction dirigées par ou au service de personnes de couleur pour comprendre leurs contributions, besoins, défis et potentiels uniques.

Pour plus d’informations sur Color Congress et ses subventions illimitées de deux ans pour les organisations, cliquez ici.